女主虐男主的小说 高清

评论:

• 中蕴美 4小时前 :

  一开始以为是花束般美丽的恋爱，再发现是花束般脆弱的恋爱，再后来发现，原来是像花束一样有保鲜期的恋爱，最后发现，还是花束般美丽的恋爱。就给这个丰富的比喻句多打一点分吧。

• 招静秀 4小时前 :

  《花束般的恋爱》我看到了反向形成这种防御方式的典型表现。男主出身于长冈，父亲是个把欣赏烟花看得比生活更重要的人。他后来成为被社会的竞争压力，彻底认同社会竞争的人，看成功学的书籍，想出人头地。女主则是东京人，父母是广告代理商，很熟悉商业的逻辑，但是她表现对成功学的厌恶。即使工作以后，她也想尽量工作是工作，保持之前的文艺生活方式不变。所以这样的他们分手不可避免，除非可以发现他们自己内在的冲突。

• 冠弘厚 3小时前 :

  虽然但是，坂元裕二老师还是比较适合写日剧吧。

• 文涵 5小时前 :

  日本的片子经常会抓到一些在真实世界里存在却过于平常以至于遗忘了的细节…包括男女生的思维差异。男生从有压力开始，感情的不愉快一直想分手，却因为最后一天的快乐便想用结婚来挽回，女生从鼓励理解到笑着隐忍，最后还是看透了两人回不去的步伐选择做那个先开口的恶人，放了手。从缘分邂逅到相识相知再到白头偕老，哪一步走错了，走快了，走慢了，就再也无法回到从前了…

• 寒灵 2小时前 :

  这么好的爱情都要分手，他们到底对人生和爱情有着什么不切实际的幻想....

• 厍雨真 6小时前 :

  深夜从电影院出来，忍不住吸了吸鼻子。我的共鸣不在曾经多么美好、多么合拍，而是从校园步入社会时面对现实的无力，这种无力感揭开了爱情的滤镜，就这样吧。

• 吕思雅 8小时前 :

  悲剧的发生可能有多种原因，有时候是结构性阻碍，有时候是命运捉弄，这里完全是东亚男的不行啊……对出人头地和美满家庭的执念是破坏幸福生活的罪魁祸首，而对无用之事的迷恋才是保持新鲜感的秘方；当然，局中人终究受到规则的束缚，惟愿江湖子弟江湖老，不要迫于外界的压力而迷失本心

• 依香雪 1小时前 :

  百分百合拍的恋人，世界上的另一个我。喜欢同样的书籍，喜欢同样的电影；用一样的书签，穿一样的鞋子；合拍到准备在同一天表白，也合拍到准备在同一天分手。开始也是结束的开始，相遇总是伴随着别离，终于变成了自己曾经最讨厌的人，也终于明白了结婚无法解决任何问题。感谢那辆末班车，感谢那个红绿灯，背对着互相挥别，就让彼此的爱情永远留在谷歌地图里面。日本电影总能把无比日常的情节细腻到尘埃里，最后电影结束时，我左右的情侣都走了，只剩我一个人留在座位上偷偷抹眼泪，我想如果某一天我也不再为了某部曾经撼动过自己的文艺片而动容了，或许就说明我也像男主那样彻底死了吧。P.S.特别多迷影元素，押井守、新海诚、《指环王》、《霍比特人》、《宝石之国》、《牯岭街少年杀人事件》、租住的房子外面有一条河特别像《夜以继日》。

• 敏雪 4小时前 :

  这部电影讨论的是工作对人的异化，工作啊，真是一件可怕的东西。另外宅男宅女的用户画像还真是单调啊，我也喜欢押井守，我也喜欢黄金神威，看到这个世界上满是跟我一样的人，一点也高兴不起来

• 卫泓舟 1小时前 :

  有错么 也都没有

• 侯孤阳 2小时前 :

  此片高度聚焦於情感中人自己、而非借助配角或外力來推動和敘述感情變化，對二人各自的處境及精神之變步步推究，尤為細膩，這在市面上特別是國內愛情片中極為少見。（文化領域的）“消費”令人偶合，有如佳偶天成，轉變則發生在雙方（或一方）成為在職業市場上高度競爭的“生產者”之後——一體兩面的資本主義社會，先給你一切，又拿走一切。影片隱性地批判資本主義生產對個體意識的剝削和消解，而起初浪漫多姿的文化消費，又何嘗不也是娛樂工業所營建出的一種誘惑性的幻影？本片作為居穗後同惠子所觀首部電影，可稱應景。2021年8月16日夜於禮崗荷花閣。

• 崇映波 6小时前 :

  最后

• 婧妍 1小时前 :

  我的年度最佳或许已经产生了，坂元裕二这次终于让我心服口服。这部片对于恋爱、婚姻、理想、社会、职场的思辨完全戳中我的点，于是看到这部片的我仿佛就像男女主找到了彼此一样心脏直跳。男主进入职场后的心态变化，男女主对于未来发展道路选择的一番争论，是只有在这个年龄以及人生阶段的我才最能感同身受的了。看完就能理解，为什么说世界上最难的事，是活成一个普通人。

• 塔雅柏 3小时前 :

  告别了青春时代也没什么不好对吧？说实话这种题材半圆用脚写都行，太简单了。另外意识到他简直天然植入广告，往后可以往商业片的路子一路狂奔了。

• 戚千秋 8小时前 :

  看到很多非常私人化的片段，用得很克制不至于过于琐碎，坂元裕二还是有点东西。

• 揭芷烟 0小时前 :

  豆瓣文青的爱情凋亡录

• 典飞龙 0小时前 :

  今天看《花束般的恋爱》，结论：没钱不要谈恋爱。

• 俊静 2小时前 :

  感觉自己已经完全过了这种文青状态 回头看愈发觉得愚蠢。有人说文青这种自我意识层面的表演本质是空虚的，不如说其本质更是无知与自欺的（既是对现实的抽离又是对自己的背叛）当人对世界进行切割继而产生优越于他人之心态的圈层系统 意识便会进入无休止的自我确认与复制的循环。这种表演导致疲惫到来是其内在机制决定，把情感的败坏怪到职场社会的异化无非就是自欺欺人——我没错是社会的错！赚钱当然是文艺最大的敌人 这是亘古真理 有古今中外无数靠金主过活的文艺创作者为证，但也正如此才揭示出文艺内在的空洞与文青文艺内在的阶级性（及其匮乏的自我觉知）试问自觉为生活所迫的文青们，是否尝试过抛弃优越的圈层及其循环引述，而去发现属于自己的文艺呢？或许爱情的未来从不在现成的符号系统 而是两个人一起创造的新的世界=真正的文艺

• 凯柏 4小时前 :

  彼时的他们其实也不是特别“迷恋文艺”吧，对作品的热爱更体现在说不清的感受上，体现在人们如何重新观察天空、发觉光的变化、如何看待一片叶子在风中飘......很重要的是：人们如何看待时间。当男女主最后重新回到那个餐厅，而这次坐在了观众的席位，看到关于时间流逝的“电影”，而泪流满面冲出theatre，这时他们也许才真的在迷影了：一家常去的餐厅关门了，一本熟悉的刊物停刊了，一段热烈的旅程结束了，观众、听众、读者好像才开始真正读懂那些事物的意义，而最重要的并不是记得名字、准时赴约，或是持有什么'been there done that'的证据。/最后和前任打招呼那场戏堪称恶俗

• 宇星泽 4小时前 :

  坂元的金句来自他极其擅长总结多数人共通的情感经验。不过从两人出现隔阂开始，故事就走向了符号化，“学生气被社会同化”的过程写得太表面了。可能这也是金句到极致后容易出现的某种单薄吧。名场面有不少，但没能加重电影的整体分量。