陈百锋、安可,外表潇洒内心传统的典型都市男女,酒吧邂逅。二人恋爱、奉子成婚。随着安产期临近,二人从前的甜蜜被现实的繁杂无奈取代。孩子降临,二人这才发现未做好任何心理准备。为成优秀母亲,安总希望做到最好,效果却适得其反且被封有讽刺意义的“极品妈妈”。陈因工作环境问题,辞职在家。夫妻矛盾激化,陈的前女友涉足,安提出离婚。离婚后,他们发现彼此就是最适合的人。在没有婚姻束缚的相处中,以孩子为纽带,反而更懂得珍惜、体谅对方。同时,陈的表妹耿耿,为让已离婚的父母和好,毅然住进父亲家,欲将父亲的现任妻子鸣薇薇赶出家门。耿、鸣从最初的格格不入到最后相互体贴理解。当鸣难产躺在病床上、耿父又坐牢时,耿肩负起照顾同父异母弟弟的责任,亦姐亦母,被封为“极品妈妈”。
原始森林总是很有悬疑气氛,是创作谋杀案的好地方,可惜导演和编剧没把握住。
首先是时代背景,七十年代摇滚乐加上牛皮纸般的古铜色滤镜,让这部电影看起来分外怀旧、温馨;其次,人物造型分外养眼,那个年代的人总是留着一头蓬松的头发吗?看上去像萨摩耶一样好摸;最后,每个演员都十分讨喜,尤其是本阿弗莱克,这可能是他演艺生涯最不致郁的表演,看完后谁会不想要一个本阿弗莱克这样的舅舅?
演员差节奏差,如果我没看过彗星来的那一夜可能还能高一星
(解说)国产小成本电影拍成这样太不容易啦,必须支持!
这种题材应该支持。我不想都是些爱情片儿童片主旋律片和喜剧片
夏天看这个应该很惬意吧 但是不太适合2022年纽约初雪这一天看 小本还是长着一张蝙蝠侠脸 演的很努力了 但是剧本太平淡 也许如果我是45+的long islander可以appreciate这个
又是那种致郁系故事,从大城市逃离的东出代表了一大批被都市生活压得喘不过气的群体,他们集体患上了表象或隐性的病症,变得不再关心周围人,伤害其实是不断扩散的,你被环境所伤,回过头又会伤害至亲,所以奈绪那个角色更让人心疼。高中生那条线略显刻意了,喜欢三个人跑步的段落,一言不发的默契,就像知道彼此都是边缘人,只有奋力跑一个目标,不做他想。
一辈子都在追寻父亲的脚步,最后发现身边有个更好的榜样,这种感觉太温暖了。这大概是本阿弗莱克从影以来演的最好的一次。
影片画面切的好硬,不仔细看还以为后来自杀的高中生是男主的过去。很喜欢男主跑步时的场景。明明不想结婚却结婚了,明明不想要孩子却有了孩子,明明想要停下来休息但现实却不允许...虽然人没办法预测到未来,但男主活的也太自由了,与此同时这时候妻子需要的却是安定。不同时期人需要的养料都不同啊。果然在自身没有能力担起责任的时候还是不要找女朋友比较好。
我觉得很不错的电影!小成本能拍出这样,已经很棒很棒了,演员演技都挺在线的,整体流线还挺好的,该有的都有了!
人生路上,谁不想有一个开“狄更斯酒吧”的查理叔叔呢?
令和时代的日本男人,不再执着于昭和年间的热血粗犷。东出昌大为男主赋予一种不问世事、恬淡慵懒甚而有些出尘的气质。对人生理想的理解是日常细节的温情。男性可以在同性友人面前哭泣、示弱。可以直面内心的脆弱、抑郁。男性情谊的表达重在心灵的默契,不多言,但会默默陪在身旁;唯一的女性角色也能理解和包容男性的柔弱与逃避。少年角色对世界的拒斥是男主内心的另一个自己。烟花映照出北海道诗意的冷清与静谧。
又是那种致郁系故事,从大城市逃离的东出代表了一大批被都市生活压得喘不过气的群体,他们集体患上了表象或隐性的病症,变得不再关心周围人,伤害其实是不断扩散的,你被环境所伤,回过头又会伤害至亲,所以奈绪那个角色更让人心疼。高中生那条线略显刻意了,喜欢三个人跑步的段落,一言不发的默契,就像知道彼此都是边缘人,只有奋力跑一个目标,不做他想。
有点意思,三个演员就可以搞定,最后女主找到了想要的生活,却是牺牲了另一个自己。
虽然、但……奈绪很像是东出会喜欢的出轨类型
看到了国产电影的尝试,内容和最近读的一个小说短篇《焦虑是自由引起的眩晕》异曲同工,平行世界之间的联系微妙神奇最终还是焦虑功利。演员的表演有时有种怪异的话剧感,画面还是很美,北欧风的色调加分。
剧本合格,演技略尬。风格很有欧美的味道。给我个人的震撼远不如《恐怖游轮》,但和《彗星来的那一夜》可以一比。森林之外的母子情算增添了点意思。看了影评才知道一些有趣的细节。总体还行吧。
乔治克鲁尼又整了个啥玩意,挺平淡无聊的,滤镜开很大的流水账,友邻如果看到我这条劝你别浪费时间了。找爹,吊在渣女身上很多年,还有失意人生,大本爹味出演。纽时的总编说得不错,作者确实只会写酒吧里的那些人。
感觉这种逻辑可以自洽的小成本悬疑片,已经还不错了
你会怎么选?
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