我不能称之为一种挣扎,只能是无处安放的自我仍由其四处飘荡,最后好像什么都没有剩下。
假如你不杀别人,别人就可能会杀你,哪怕不被杀,很可能以后的生活也会一塌糊涂,寸步难行。
有恐怖游轮的影子,但感觉还可以再打磨打磨。给个四星鼓励一下
虽然人物过渡有些生硬,人格转换不太自然,但是已经很不错了,要是结尾再改一下可能会再升华
意外的不错,每一个不同的选择都让我们变成不同的自己
小时候这么眉清目秀的孩子,长大怎么残成这样了。基本上就是男主有一个混蛋爹,完全不管男主,但男主有一个超级棒的舅舅,陪伴了他成长的故事。男主长大的过程中,成人、考上大学、找到工作这些关键时刻,都有酒吧里的熟客请喝酒,这种感觉还挺棒的。喜欢读书的舅舅确实给了男主不少人生建议,不过八十年代的耶鲁毕业生非要去当作家,也不知道算不算浪费。平平无奇的一部温馨小品。
令和时代的日本男人,不再执着于昭和年间的热血粗犷。东出昌大为男主赋予一种不问世事、恬淡慵懒甚而有些出尘的气质。对人生理想的理解是日常细节的温情。男性可以在同性友人面前哭泣、示弱。可以直面内心的脆弱、抑郁。男性情谊的表达重在心灵的默契,不多言,但会默默陪在身旁;唯一的女性角色也能理解和包容男性的柔弱与逃避。少年角色对世界的拒斥是男主内心的另一个自己。烟花映照出北海道诗意的冷清与静谧。
小成本惊喜之作,虽然有些地方很廉价,但至少有这个类型的年轻导演不把观众当傻子了。
典型美式成长电影;大本一瘦回去就显得年轻多了。
全篇最大的彩蛋就在于全篇都是对叔叔的回忆录!
哇塞,三个人搞定一部电影……不过,森林真的好好令人神往,特别是俯拍时……电影中男女主不停地穿越,让人想起了《疯狂的石头》上包工的重庆话~“公共厕所吗,想来就来,想走就走”……
这些年看多了苦大仇深,偶尔看看温馨小品也还蛮舒服。就是总有种像乔治克鲁尼精英阶层向下看的别扭滤镜,说不好
“我希望他能成为那种,在平凡小事上感到幸福的人。”
乔治•克鲁尼是不是生活得太幸福了,故事永远选这种,拍得一点痛楚都没有。我没看过原著,我真心希望原著就这么温吞水,如若不然,那一定是被克鲁尼爹味十足地一笑而过了。
东出昌大两年后又出演角色,也像是扮演者自己,仿佛他把这两年反刍后再展示。而我也像他扮演的角色得知死讯般,回应死亡的只有静默。
这也太糟糕了吧,故事讲的太跌份了,乔治克鲁尼作为导演真的不太行啊。一个自传改编的人生故事,着眼点是这个主人公还是他舅舅还是他的父母?从一开始到最后毫无起伏的平铺直叙,有一种美丽国的自以为是的傲气劲儿,节奏啊剪接啊都不太行。
感觉看到了很多电影的影子,主题也不是非常明确,最后的结局确实没有看懂到底是什么意思。
唉。人生呐。病了要治,活着好难。少年呀,人生没意义,在角落也要好好照顾自己呀。
乔治克鲁尼拍得很一般,但这个故事还是有一定意思的,我们不必纠结于血缘上的父子关系,如果他是混蛋那么他终究都会是一个混蛋,你怎么去幻想和他的关系有所改进只是一厢情愿,最后一个电话把自己所谓的血缘上的父亲送进监狱,也算是自己对这种畸形关系的一种告别。人生就应该像舅舅教导的那样,找到适合自己立身的技能,去努力去争取勇敢地活着,适当的放松享乐,爱情这些都是人生路径的调剂品。大本阿佛莱克瘦了后帅多了,演得也很好。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved