片中，男主角马诺洛（墨西哥演员迭戈·鲁纳配音），要击败情敌华金（查宁·塔图姆配音），赢得爱人玛利亚（佐伊·索尔达娜）的芳心。为此，他不但必须在剑术上胜过马诺洛，以及击剑高手玛利亚本人，还得穿越“铭记之地”（The Land of the Remembered），抵挡种种诱惑，重回人间。
影片瑰丽斑斓，色彩丰富，充满墨西哥文化元素。墨西哥人认为，死亡是生命的归宿，也是新生的开始。每年11月的前两天为传统节日“鬼节”（Dia de Muertos），全国都要隆重庆祝，带着面具到处游玩，面包和糖果都装饰着骷髅的形象。片中“铭记之地”的色彩、乐器乃至食物，以及马诺洛的骷髅造型，都从“鬼节”的传统习俗中汲取灵感。
很有趣的篇章，对节奏的把握不错。但终究是过渡篇
“同一辆火车载着所有人，时间在前行中流逝，我们向外看去，我们看着，我们看到同一辆火车在这所有人。前方距离无人知晓，邻座有人睡觉，有人哀叹，还有人喋喋不休，车站过了一个又一个，而火车仍在岁月中飞驰，奔向永不可及的目的地。”
各种现代主义表现方式的杂糅，令人眼花缭乱却对人物塑造没啥实质推动。全片最精彩的就是来自原著小说的旁白了，使观众一窥原作的高度文学性。另外，镜头晃得叫人想吐，过多的失序败坏了美感，只让我觉得摄像师手抖得厉害，越发感到固定机位和轨道摄像的可贵。
《法比安》就像是克拉考尔社会学著作的电影版本，混乱的熵增导向疯狂的张力，事件变为即将到来之物。导演通过介于历史先锋主义以及Dogma95的主观视角祛除了有失真实的史诗光环，还原为一种正在经历的激进“此在”。《法》不是政治史，而是精神史，在高度分裂的影像碎片之中，影片的开场却以一个历史时间的长镜头宣告了巴赞摄影现实主义的终结，又在动线上与结尾的“下降”相对——作为对幻觉机制的进入和退出，法比安这个与费边社同名的卡夫卡式角色在写作一本小说，也在进行本雅明式的闲逛与收集，然而时常出现的画外音却是自由意志不可能性的明示，它是历史的catastrophe，以男性或女性的声音现身，或以黑白的拾得影像出现，这样作为“当下”附属物的自由意志变得不可能，而是衰减为纯粹的具身体验。
1931的德国是一种山雨欲来的氛围，经济不景气，一战的阴影还没有消失，纳粹就又要崛起了，Labude的命运伴随着迷离彷徨走向毁灭，Fabian的爱情是这其中的亮色（这三个主演都好喜欢，希林真是越发好看了）
4.法比安为女友写面试台词，女友深受感动，俩人隔着玻璃接吻，预示相爱的两人地位即将发生变化
我靠，导演心是真黑啊……听到妈妈坐火车回老家德累斯顿我心就一沉，这结局甚至没让法比安等到战争爆发……逝去的人烧毁的原稿，一切美好都在逝去或终将逝去
除了太长没什么毛病！实在是太爱Tom Schilling了！
太有文学性的电影有时候并不是不爱看，是比较难看懂，即使喜欢也很难准确说出它的好。当然水平不足是我自己的问题。
这部大概是来负责轻松搞笑的 承上启下 越来越期待了！
太沉闷了，似乎德国电影除了拍二战前后那点事，就很难出圈。
所有东西都死掉了，再过几年，在盟军的轰炸下，德累斯顿会成为废土，那些在河里游泳的孩子，法比安的父母，最终也都难逃一死
从《无主之作》到《亚历山大广场》，德国导演似乎很喜欢拍摄这类长篇的电视电影。前半段眼花缭乱的技法活灵活现地勾画出30年代魏玛共和国时期的纸醉金迷氛围，令人赞不绝口。可惜后半段逐渐转向痴男怨女的爱情故事，恢弘的时代感坍缩成一个作家的悲剧，这种情节处理更接近文学作品的展示，在影像上没有太惊艳的突破。
发生在1930s德国的故事，前半段是用炫技的蒙太奇剪辑展现了当时社会的混乱动荡和人心惶惶，后半段则是普通而世俗的爱情与面包（虽然近年来面包被装饰成了梦想）之争。文明或许有历史性的演进，但是疯狂和死亡亘古不变。那时的他们，现在的我们。
《法比安》
开篇的阿卡贝拉便令我惊艳，初听以为是环境音，而后慢慢转向嘈杂，不自然，在跃动中迷离。
想拯救女友，女友靠自己事业有成。
两天前看的，那时豆瓣因为没认证身份不能标记。我恨豆瓣
挺失望 太炫技了 整个故事拼凑的特别的无机松散 除了和女演员谈恋爱那段比较美（裸体去别人家点菜 被监视 写的试镜里的告白 相约咖啡馆）整个魏玛时期的场景很精美 但落在故事上却特别的概念 “我亲爱的朋友，我感觉我已将自己的身体卖给了解剖科学，我应该再次走进你的房间叫醒你吗？不会，我会然给你继续睡。我不会崩溃，我会想象医生在这样明亮的世界里检查我的身体，他想要研究我的躯体和心理，一定是这样的。你只有弄脏自己才能摆脱污泥，而我们要出去，我写的是“我们”，你明白我的意思吗？我离开你是为了和你在一起，你会继续爱我我吗？”
不是很明白为啥把番剧里的几集编成剧场版，这部主要就是人美，各个角色出场各种美，补完才发现无限列车正好接上这部。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
