小k好美,配乐、镜头、色调我都好喜欢,甚至还有一点韦斯安德森的感觉。
非常个人化角度的情感表达;反复出现的象征物:衣服(外在)、鸟(自由与被猎)、项链(枷锁)、食物(呕吐)、被封锁和遗弃的旧宅(旧的姓氏Spencer);巴洛克(传统与规则)与自由爵士(向往自由与回归童真)的对抗与融合,以及全片主题的那段新古典极简钢琴/提琴曲
资本要捧人,k姐想冲奥也得拿出点真本事来吧,全是一水的公关稿和粉丝评论。小k这矫揉造作的表演要是能拿奥斯卡,幂姐第一个不服,那幂姐也能拿
跟看预告片同样的感受,唉。如果说哈里称得上“叛国”,这个片子里的小K和其他美国符号,则是又一波英国的“被殖民”。尽管很美,但小K真的不是戴安娜,有几个镜头倒是魂穿了黄金时代的好莱坞女星,同样压抑的那些。怀念演员为得奥斯卡演传记片下大功夫的年代。摄影特写铺满、古典音乐铺满、Chanel铺满,还莫名有种路易十四的味道。感觉拉雷因的品味有点儿问题。从《第一夫人》也看出,他好像不太懂女人,也不太会选女演员。他片中的女性主角更像是他对女性的幻想(不是性幻想)。还有那些幼稚的重复隐喻镜头。唉!
阴郁的天气和配乐 脆弱感压迫感满分 每分钟的煎熬都在摧毁这位王妃最后的理智
很少一部电影让我看得如坐针毡,巴不得赶紧结束赶紧走人。一星给服饰,别的都太无聊。
行吧⋯⋯拍一個厭食催吐遲到任性令人討厭的戴妃,出軌的又不是她,能不能給她留一丁點的顏面?講真後半部分變成了時裝秀我也是不太懂。
跟看预告片同样的感受,唉。如果说哈里称得上“叛国”,这个片子里的小K和其他美国符号,则是又一波英国的“被殖民”。尽管很美,但小K真的不是戴安娜,有几个镜头倒是魂穿了黄金时代的好莱坞女星,同样压抑的那些。怀念演员为得奥斯卡演传记片下大功夫的年代。摄影特写铺满、古典音乐铺满、Chanel铺满,还莫名有种路易十四的味道。感觉拉雷因的品味有点儿问题。从《第一夫人》也看出,他好像不太懂女人,也不太会选女演员。他片中的女性主角更像是他对女性的幻想(不是性幻想)。还有那些幼稚的重复隐喻镜头。唉!
自由地爱上王子却从不思考当王妃要付出的代价,这不是爱自由,这只是任性。王妃母子的顶级凡尔赛片。小k太美啦,被女同表白那一刻的笑声太好听啦。
还是熟悉的不停的反转。情怀的加持让我忍不住不看啊。
非常个人化角度的情感表达;反复出现的象征物:衣服(外在)、鸟(自由与被猎)、项链(枷锁)、食物(呕吐)、被封锁和遗弃的旧宅(旧的姓氏Spencer);巴洛克(传统与规则)与自由爵士(向往自由与回归童真)的对抗与融合,以及全片主题的那段新古典极简钢琴/提琴曲
我愿称之为《小时代圣诞特辑之顾里发疯24小时全记录》
但K的表演我实在get不到
她一点也不快乐,无论是面对这个封闭空幽的庄园,还是面对毫无爱情可言的查尔斯王子,每天面对外界的表演让她心力憔悴。不是所有人都能从容接受一切,不是所有人都会配合他人的表演,远行吧,去寻找那些爱你的人。
第十六部打卡
半星给莎莉霍金斯半星给Chanel的漂亮裙子
传记片通常重在还原历史,《斯宾塞》则通过粉饰加工,去美化事实,当作一件艺术品来拍,很让人联想到《霓裳魅影》。专注的独角戏,低饱和度色彩,柔美的摄影音乐,最舒服不过了。★★★★/8.2
服装很美,小k很美,再好的山珍海味也比不上一顿肯德基。
说到底,叛离皇室与重返家族压根是两回事,把戴安娜不幸的出口寄托于父亲、祖宅、旧时光、中产生活、肯德基,未免是创作者太一厢情愿的粗陋勾连,一种庸俗的心理主义对主人公简化。全片俗不可耐且无话可说尴尬尤其体现在对Anna Boleyn的空洞召唤上。从《第一夫人》降级到《斯宾塞》,剩下的只是一套静态的肖像美学,真正的叙事和人物动作已被精致姿势所瓦解。
作为人物传记片,各方面都非常不错。戴安娜从高耸城堡走入平凡的街头,是从内心极度纠结到外在逐渐释放的一个过程,渴望自由,渴望平凡,渴望寻常人的苦乐,由此来说电影节奏是非常不错的,专注于斯图尔特惴惴不安的神情,紧张的踱步,以及含泪颤抖的诉说。敏感、孤独、压抑到神经质的戴安娜形象不是经过情节来展现,全部靠表演。但同时和历史影像相比,不知有意识还是无意思的表演多了一层追求“美”,带点矫饰,少了戴安娜本人的气质。影像也值得学习,有轻有重,有薄有厚,生活化场景的平面处理,戏剧化场景的影调处理,以及恰到好处的捕捉。
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