故事描述在英国录影带盛行的时代，由于暴力电影的泛滥，使得电影审查员的工作日益沉重。审查员伊妮德看到了一部电影，惊觉里面的演员长得神似自己儿时失踪的妹妹……
6.30 台北中正堂
她们也曾在我们看不到的地方年轻过，灿烂过，耀眼过。
听说这玩意还能出口国外，真把自己当啥了
观影是一个创作者通过作品感染观众的过程，无论它是否合乎艺术规律，只要能让观众感动，它就值得那个观众为它叫好，不必因为它是国产片就舍不得掌声。
“作品”这个词是自己叫的吗。。
7分。豆瓣8.2分过分了，就电影论电影的话，贾玲这部作品最大的问题在于它不太像电影（但也确实比小品形态提升了不少）。如果无视这一点，主要凭是否感动或者哭了多少眼泪来评价它的优劣，那就好比让情色片与AV同台竞技，主要凭观众生理反应的指标来评价优劣。
《椒麻堂会》的镜头构图十分考究，和《白蛇传·情》一样，如梦如幻一般，具有一定的魔幻和荒诞色彩，切合电影主题，又呈现出了一个时代的特点，意境极高，一看就是一部制作精良的作品。
好看，适合陪家人。看完以后，觉得贾玲好了不起，可以为母亲拍一部电影，纪念过去，也成就未来。
好好笑啊！
如果你看过足够多的电影，那你在新片里总能找出过去经典老片的影子，但只要足够真诚，我还是不会吝惜自己的钞票和掌声，去影院迎接这熟悉又新鲜的感动。
美术很棒，每一个布景都很用心，故事情节的跳跃感有点像韦斯安德森的感觉但又不完全是。
从电影层面来说，这片子也就值两星，没有导演思维，没有剧作逻辑，甚至可以说不算个电影。但是它胜在真实的情感以及强大精准的催泪点（母爱的早逝），观众的情绪完全被这个带着走了，压根顾及不到其他方面。原以为豆瓣这里是最讲究逼格以及聚集了最多深度影迷，打分会比较讲究，然而从评分结果看，其实大多数人还是吃这种情绪大补汤，理性在感性面前啥也不是。希望以后不要招来大片模仿，这样的整体电影审美又下坡路了就，这样就比较可惜了。
在赢得大众上，质朴的情感永远是第一位的，创作者尊重自己才能赢得观众，赢的多少就看你与多少人契合。从电影层面，于己不满足价值观上的单一和情绪的过于满溢，但谁受得了母亲拿票又下车。还要夸的一点是演员表演好，张小斐好，大家都从小品出发，但离电影还是挺近的。陈赫沈腾特别适合九十年代复古风。
说实话吧，这要都算电影，电影的门槛是太低了点。
结尾真的很难不让人流泪呀！尤其是现在上了年纪以后，这两年又经历了太多变故，也就更加容易多愁善感了，看到贾玲哭成泪人，再看到用蒙太奇展现的母亲对于女儿那份深沉浓烈的爱，实在是没料到会有这样一个反转。虽然前半部分显得有些过于冗长，且部分笑料也比较俗套过时，电影展现的技法也不够娴熟，但是这份对于母亲的真诚确实太戳心窝子了。有点遗憾，今年第一次在异地过年，没法带妈妈一起看这部电影。贾玲说自她有记忆起，母亲就是中年妇女的模样，而我还有幸记得妈妈年轻时的样子，长发、白裙，瘦瘦的，下次回家我要把妈妈年轻时候的照片带在身边，我要永远记住她美丽的样子。
这次感受注定是感性压倒理性的，所以就不打分了。
难看，逻辑无内容粗糙无笑点强行煽情，这部电影请问除了立意好之外还有哪里有可取之处？人物塑造失败，陈赫这个角色和感情线有啥必要吗？看的稀里糊涂，打排球那里前后拍的又臭又长有啥必要吗？沈腾文艺汇演那里我的表情就和台下观众的表情一样…还有从头到尾一直在强调你妈妈希望你健康快乐就行了，也没挖掘母亲本身作为一个少女一个独立的人的思想，本质还是中国式父母，以孩子为中心。不值得高分也不值得这个票房
如果不是亲情打动人，不是最后一个梗，那这个电影真的没啥亮点。好笑吗？梗都像小品，强笑能笑得出来。算是导演自己给自己的一场心理救赎和安慰吧。
我太爱照相那段了，历史眼里没有欢笑没有人情，看到的只有更迭的政局和转交的权利
像是一场盛大的舞台剧，片中有川剧舞台，并多处运用了微型diorama。当小丘福像童年伊万一样在空中飞翔，看似天际的幕布被划出了一条裂缝，小丘福也从楚门幻境回到了现实。困在自己亲手修建的猪公馆里、喝医用酒精消愁、把粪蛆烤熟、磨碎用来喂养捡来的弃婴。从抗日战争、内战、文革到大跃进，故事走向在意料之中（参《霸王别姬》后半段）却总有惊人的影像处理。影片中三次（？）长桌吃饭的众生相，镜头从左至右依次滑过：老传习社、人民川剧团和酆都鬼蜮。仿佛此时的镜头就是驼儿手里的老式黑白照相机，《椒麻堂会》就是那张未拍下的照片。七月十六日安远路189号，方坛。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
