喜欢拉拉杂杂进行无效对白的片子都请移步这里，学习有效对话。
看到红月下熊猫从美美的身体里被逼出时痛苦的样子，想起白龙对千寻说“不要回头”。在告别之时，千寻真的没有回头，对于现实的苦日子是什么样她显然没有概念。还好美美回头了，她从熊猫那里收获了与亲密关系切割的勇气，她决定变得凶猛。她不愿再被圈养，也不会圈养任何人，无论以任何名义。
3.5 刚开始看不进去越往后越好看，到最后脑洞创意大爆发，画风在美式动画中混搭了一丢丢日漫风还挺有趣，对于皮克斯电影来说是属于定位偏低龄的那类。
2021影院最好看的电影！在结尾收获了属于我的爱情神话🤒
用了非常肤浅的故事表达来呈现这个理应更敏锐更深刻更精致的主题，这种肤浅是由始至终的。与其说这部电影有关“女性”，我觉得只是讲清楚了“成长”的一部分，有一种别扭的文化差异结合在其中，对于“母亲”这个形象的打造甚至让我觉得很可笑。
拍中年人的没有那么“纯粹”的爱欲，很轻盈很聪明。名叫“爱情神话”，但电影中含爱情量又不高，跟普通人生活中“生活/爱情”的配比量差不多，由此电影的格外落地，不悬浮，真。导演私自夹带了一些元素：“红拂”杂货店、“夜奔”酒吧、“艺辉国际学校”，卖电子烟作为艺术从业者的副业，一个山西人迁移了自己与男友在上海旅居的经历用于创作，十分“私房电影”了。尤其喜欢最后聚众看碟的场景，大家先是正襟危坐，而后昏昏欲睡肚皮饿，揭示的真理是：爱情固然有神话性，但它亦兼有瞬时性，留不住太久的才美丽。导演在学校里学习、欣赏的就是费里尼的《爱情神话》，然后这么学院派的一个高贵的名字配上这部一个如此生活世俗的内容，十分有张力，四两拨千斤，就像好学生交出的一份模仿大师的优秀习作，结构精巧，工于制作，也能看出导演身上的大师天赋。
受不了这种每个点都落在预期里面的感觉，就没有一点点惊喜，一点点都没有……
The far you will go, the prouder I will be. 中式关系，青春期，儒家的规训，be women，欲望和羞耻，友谊，与自我的相处，make room for it .可爱的比喻，迪士尼新的探索。
笑不活了，关于我想当红墩墩我妈不同意就变成红墩墩ProMax来教训我这件事
「和索菲亚罗兰的故事，感人吧？我编的。」一开始觉得文艺报菜名有点硬，到最后渐入佳境，沪味正浓。剧情离散，爱却真实。
是跨年不错的爱情小品，上海文艺片，tag和标签，上海、中年、离婚、重组。最喜欢“野猫和剩饭”这个桥段。
破除想要得到妈妈或者爸爸认可的愿望，人生省去一半的痛苦。
对于儿子的女朋友，他的选择比儿子还要坚定，就是认准了洋洋这个女孩。
马伊琍的上海话太有味了，对倪虹洁改观了，这电影里的爱情观👏总体值得一看
单就这部片子来说，如果制片和编剧是女性，我想问她是经历过什么事才让她做梦都这么小心翼翼，如果是男性，我想问他怎么2021年都快过完了你还在做梦？
从 Coco 到 Turning Red，Pixar 是铁了心要把那些对孩子避而不谈的、曾经作为过孩子的我们依旧避而不谈的窗户纸捅破。但这一次所有对立与撕裂也都是软乎乎、毛绒绒的，每一次或大或小的矛盾冲突都会迎来松松软软的着陆和烤棉花糖般的融化。每一针都戳得太准了，但真共鸣起来才发现一切明明是更痛的：那种敏感、尴尬、自我撕扯所刻下的抓痕不仅仅是浅浅地留在墙上，那些独断专行、不容置疑的后面还有更多的自我怀疑、自我否定和惴惴不安。好像没有人真正教过我们如何成为一个女人，就像没有人真正教过我们如何成为一个母亲。而每一次回头，也不是总是能迎来仿佛理所应当的拥抱。
天啊，太多熟悉的场景了，安福路的话剧院，马里巴昂，甚至好像看到了静安别墅的夏布洛尔（？），费里尼的电影直接飞回大学时期了。第一次看到地道的沪语电影，也有点感动，加一星。想起了一些老朋友，经常周末坐在巨鹿路噶三湖到深夜，聊一些圈子内的八卦情史，聊村上也聊罗曼罗兰，其实也是很浪漫的一段日子。编剧年轻，前途无量。
要是背景乐能少一点，修鞋匠没有这么神叨叨的，Gloria没有关上门后那一刻的黯然神伤，李小姐和白老师就这么算了，那我愿意给5颗星。
以及旁边那个哥们观影习惯令人发指，一边看一边说话，数次想要骂人🙂
ps简介比电影本身好看
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
