Centers on Maddie, a party girl and a highly functioning addict who makes the difficult decision to live with other recovering addicts at a rehab facility, while facing the daily pressures of her teenage life.
我想她之所以会把娃娃还给她 是因为她从她身上看到了过去的自己 她以为她会理解她 但其实并没有
无论孩子可爱与否,被不停喊“妈妈”绝对不是幸福,而是折磨和摧残,忍不了就逃吧,本片至少表现出了这一点
将一个女人内心的炼狱拍出了悬疑片的惊悚与窒息感。
特别是年轻的时候。我们认为社会会包容自己,可是不管逃到哪里,怎么去忘却,当到了一定年纪,依然会被过往折磨。
女主,我不喜欢。对这片强调女权的女人,真可笑。有两个女儿还出轨,这样的女人需要称赞吗?
你看那些个男的 生个孩子都是给自己媳妇生的咋的
被玩坏的娃娃、吵闹的女儿、削不断的橙子皮、精疲力竭的母亲,难以抑制的情欲、逃离女儿的冲动,甚至还有“埃莲娜”这个名字,那些相似的生命体验,不仅构成了女人的碎片,也构成了费兰特作品序列里镜像化的碎片。在她的故事里,永远不缺女人之间的共情与命运联结。
不算杰作,感觉费兰特的小说里应该会有更多第一人称心理描写来解释女主角的心态变化(强烈期待中译本!),但科尔曼的演技已经极具说服力~在传统的父权体制下,父亲抛妻弃子去追逐自由总是被编撰成名著,烙印在文化当中;可母亲一旦抛弃家庭孩子后,除去外界指责,内心的煎熬、愧疚也总是将其折磨,动摇心志~这份折磨要求着女性要拥有更强大的内驱力或者更偏激的行动才能战胜男权社会的规训。因此,无论是污名化还是更高的标准本身都是一种指责,常常伴随女性话语出现。也因此,女性视角绝不能缺失!
演员表演精湛 镜头情绪到位 配乐贴合动人
Olivia Colman可以把所有片子演成她的独角戏
220115看完,这确实是需要一个人安安静静地看的电影
三点五星。虽然作为一部电影很多地方都有些平庸,但我反而也不排斥非常聚焦于情绪的表达。我觉得至少Elena Ferrante的风格很明显。Motherhood. Womanhood. So precise.
2022看的第一部电影,顶着喝完威士忌的头痛,听几个孩子哭闹,想起幼年时缠着妈妈的自己……可能晕得不清,已经在设想自己结婚生子后快速离婚,远走高飞。女主和登山客、暑期工、年轻妈妈、管理员之间都有微妙的火花,又都什么也没有,想起那句歌词:“人和人和之间,沧桑里自有浪漫”
女性作为编剧、作为导演,一大好处就是可以让世人看到更多样化的女性,让女性意识到不同于刻板印象不是错不是异类。然而女性在家庭和事业之间的挣扎远比男性深刻痛苦得多,除了男权社会赋予女性的所谓“天职”,似乎拥有子宫也成了一种原罪和一种往后余生的负担。剧本很零碎,表演加分。
care them like a mother, dont let me die.
就像一直向深海游去,一直到精疲力尽,最后发现自己距离海岸太远了。
最不喜欢的一类片子,片中主角是我最讨厌的一类人。自作自受,无病呻吟。
女人、母亲、母性不是天生的三位一体,自由、自私、自怜、自戕也没有凝固的意念边界,得到结果就要面对失去可能,轻装前行总会感受心灵重负,说到底人生太重、能量守恒。作为一部处女作,玛吉·吉伦哈尔相当成熟的完成了一个以女性体验出发的心理惊悚故事,贴近人物的影像、现时记忆交叠的结构以及成熟的意象符号运用,保证了整体情绪的推动和张力的实现,科尔曼、巴克利等的出色演出也提升了影片的暧昧性和鲜活度。但作为一个波澜起伏事实上只存在于内心的故事,也可能因为性别认知和感受上的差异,我觉得引发内心活动的外部事件还是过于羸弱了,以致到结尾内外部并没有充分合力,让整个叙事显出某种刻意感。
三星半。既然是Elena Ferrante的文本作为底子,那么必然指向的是女性在男权社会压迫下被困于自身角色的困境,导演作为新人在全片塞进了太多隐喻,却没有能力用合适的视觉语言把这些隐喻很好统一到主题之下。PS:Paul Mescal说自己来自都柏林的那一刻以为要和《普通人》产生联动了。
其实都只能证明导演既没能力打造出一个完满的人物,也根本就不相信他们写出的人物。
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