看能不能超越"破"
與其說是“完成成長”/“終歸要成長”,不如說是接受一種作為可能性的成長;換言之,在EVA中,“成長”本身是需要去抗爭和保衛的狀態,在母性和他者的對峙與轉化間不斷重構與確立;而這種連續性下的“持續暫時性”,正正被寄寓於一次次衝擊和使徒入侵之中。也就是在這一層面上,個人成長與世界存亡(“近景”與“遠景”)直接相連,而缺無社會向度的世界系作品,具有展演晚期資本制個體心靈史的意味。因此,以社會一維出現“第三村”是必要的,作為每個人在其中都得到成長、安度日常的處所,“第三村”並不允諾世外桃源,相反,它與災異毗鄰,隨時會遭傾覆。另一方面,如果從主體被成熟禁止的這一普遍社會心態切入,不難看出庵野回應當下的焦迫,這一焦迫多少與創作者本人的老去(從真嗣轉換為源堂這樣無能的大人)有關,《終》因此寄托著令人無措的熱望
6.13 横滨DOLBY
好像结束了一场长达数年的暗恋,或者参加了一个热闹的毕业典礼,无论其中多少欢欣和酸楚涌至嘴边,只能说谢谢。
这是一部让庵野导演回归起点的作品。
/
さよなら。像是给所有人都写了封人格分析书。无法想象如果是看IMAX2D会有多震撼。
どうしても納得いかなかったけど、今考えばこの納得できなさもまさにエヴァンゲリオンだった。
人类的悲喜并不相通。感受不到成长,中心诉求;反而是拒绝讨论,封闭内心。如果溶入LCL之海是真正意义上的与人类和解,并且带有恶意,给出描绘所有人“普通”的结局就是真正意义上的拒绝和解,无恶意也无善意,没有感情波动。当然一切解读都是投射~安娜说是我对成长的定义和正常人不一样
2015-04-11标记为想看,2021-08-15的今天改成已看,释然。
那是2001年的夏天,我在同学家电视前,呆呆的坐了一下午。
8.0 冲击的大场面无论是多少遍都不会腻,但这部的态度完全是《真心为你》的反面,真嗣的孤独,自闭,悲伤被各种人的“甜言蜜语”化解了,没有人去理解真嗣反倒是真嗣理解了父亲……最后他符合所有人,所有观众期待的那样成长,这样的态度我只能说,Fuck you !庵野秀明!
最完美的告别仪式:和每个人告别,和童年告别,和曾经的遗憾告别,和无法痊愈的伤痛告别,和破碎的世界告别,最后,和那个不成熟的、脆弱的、无助的、不愿意长大的自己,一一告别。从最初的偏执与疯狂,到如今的温暖与真诚,庵野秀明的心境变了,背负着可悲宿命的孩子们再也不必说:你真恶心,而是变成:谢谢你曾经喜欢过我,我也曾经喜欢过你。当所有的EVA被一同刺穿,荧幕外的我们,似乎也完成了某种心灵上的补完。是啊,怎么可以一直逃避下去呢,不管是大人,还是少年,当电车进站之时,可别再发呆了,现在就出发吧,不管去哪里,不管背负着什么,不管是否孤身一人,不管你是否还有热血,不管你是否准备好去面对整个世界,请你一直不回头的走下去,因为那些闪亮而真诚的孩子们就在不远处等着你啊。谢谢你,碇真嗣,真的很高兴和你搭同一辆车,再见。
这种常态跳票导致时间跨度过大的作品会因为技术和审美的更新而串味(指前作),但仔细看确实还能分辨出原味。鹭巢老师这部的音乐带有一点点商业感,也是这种感觉。
与其说是把故事讲完,对庵野秀明来说更重要的一个是用动画来表现一个完整的EVA世界吧。作为一个“路人”,觉得整个系列大致跟“黑客帝国”差不多,比复联那些强。
其实很讨厌一开始的真嗣,意识到大概我已经成为过去的自己的敌人了吧。但不论真嗣有没有长大有没有和解,看到所有人都能说出自己的愿望就感到开心。谢谢。再见了,所有的EVA。
比當初真心為你淺白了很多,的確,痛苦無比複雜難解,而成長,就是這麼淺白,跨過去,繼續走著就是了。看著那個從我7歲就看著他14歲的真嗣,在我30歲這年終於長大了,我也要長大才行。
过了这三十年,换个角度来重写结局,反而有种豁然开朗的感觉。不再停滞在青春里,也不再迷惘。
那个架子摆到人都不做了的老父亲也在最后时刻认识到装b是不对的。
9年之后庵野秀明终于把EVA结了局,想写的东西很多,目的是要告别原来的自己与过去,与孤独妥协,拥抱新的生活。急急忙忙凑了好多架机体,寥寥草草凑了几对CP。少年终究要长大,孤独还是会长成另外的模样,听着窗外的嘈杂,感受午后的温热,世界还是这个世界,暂时放下厚重的行囊,怀念曾经拥有的敏感与青春。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved