镜片的色调以及取景都达到了油画的效果,并真实还原了精神病学家Charcot的一堂课。片中Louise的穿着都真实再现了Brouillet这幅画中的场景。
全片以克制平静的叙事逐步揭示无话语权的女性从肉体到精神的全面受戕害;结尾既出意料,又是必然;梅拉尼的导演处女作可圈可点。(完全不赞同某些评论所谓「高潮来得太迟」的说法)
女性违背父权社会的行为即可定义为疯。而实际上的疯是权力者的疯癫。控制,僭越,强暴。女性是统一战线的,疯女人之间没有相互伤害,只有爱与温存。
自由是甜中带苦,意识觉醒的古典之美。难以相信我们现在仍正经历相同的事,压制,束缚,偏见,人类几百年的发展依旧是停滞不前。不冷静不听话就是疯子,就要被浸泡在冰水里。也很喜欢女主在两个场景解束腰的节奏对比和象征意义。“很容易明白这个古典故事在当代的意义和指涉,通过超现实元素来消解这种感觉”
比看coco时流的眼泪还要多。何时不用gift去定义他人的价值,不用大义去压垮他的生活,让人放下被期待的重担去活出真我?The miracle is You. 你最珍贵。
全程磨磨唧唧,最后结局也很坑,这分数虚高。
以前的精神病院太可怕了,精神病人反而是有人性的,正常人往往无人性,到底是谁才真正有病呢?结尾处为什么不能两个女两个人一起跑呢,还是女2的道德标准迫使她自己留在了精神病院?
Disney这几年喜欢拍女性主义片,这部好过Frozen太多。花房公主变身变出仙人球的那一段哭惨了...祖母从最先开始乞求男性保护城堡,变成了对新价值观的包容和与下一代一起构建新世界。惊叹一个奇幻故事比喻完女性的觉醒,与自己的和解,不被统一的价值观囚禁。正如片尾曲唱的: never stop changing...本来只是因为一直打榜的插曲注意到这部动画,音乐也太牛了。两个剧情转折稍微有点唐突,仍是我心中的2021最佳。看的时候一直想,想法比第三世界很多国家超期了50-100年,全世界只有美国能制作出这样的动画。
主题先行,剧情略弱。画面、音乐出彩。梅拉尼·罗兰好美。
不过女主没有能看见鬼的设定更好吧
一群自以为是的男医生随意地用所谓的女疯子做着各种实验,显示自己的学识和能力。女护士们是坚定的执行者,甚至有人借机以折磨病人为乐。被关起来的疯子却治愈着身边的茫然活着的正常人,让她内心得到自由,疯子身体得到自由,一起强大。根据记载那个时代欧洲疯人院多到惊人,满足了很多人的“需要”。
6/10。有一种吊诡的解读:永不灭的蜡烛象征美国赋予的幸福和自由等‘‘魔力’’,无论是大姐的大力神天赋(军事力量),还是二姐控制植物和弟弟驾驭动物、姨妈头顶云朵的天气魔法(环境资源),都是源于那座奇迹灯塔的馈赠,一旦失去‘‘魔力’’扶持,拉美人民必将陷入战乱和分裂危机(杀死祖父的骑兵和魔屋的墙裂),而拉美自身潜在的自我整合能力(以隐居的舅舅布鲁诺为代表)只能缝缝补补,除了预言墙裂的能力外无从应对现实危机。除了这层美国中心主义的后殖民叙事外,冲突的羸弱和叙事的突兀和[青春变形记]一脉相承,民族的苦难(外敌入侵/男丁远征)只能由一个浮于表面的天赋(家族继承魔力/变形成小熊猫)进行化解,天赋失控造成的灾祸归结于亲子沟通的不畅,最终由爱和对家族的忠诚来弥补,这本质上是美国影视文化对少数族裔困境的幻想性破解。
节奏有点慢,结局也觉得有些仓促。。但是故事很不错
邪恶迪士尼的飓风刮过马孔多,《百年孤独》变作百年合家欢,千禧世代与婴儿潮世代的理解万岁;歌舞都挺好看的,还难得保留了一首恶人主题曲《We Don't Talk About Bruno》,但恶人已经不存在了,所有人都得以最政治正确地“做自己”,“别给自己太大压力”……也不是不对,就是比较低幼尴尬?
前半部可以后半部略拖沓 要不是Lou的颜和Melanie的气质 真难得看下去
实际上不止女人,特别在那个年代,几乎所有人都被人为的定义了。一旦有人跳出自己身份所带来的框架,就会被打上疯子,精神病的标签。整个社会就像无形的枷锁束缚着所有人,为的是稳定的社会结构,但它只服务于少数人。
家族成员的心理问题和深层忧虑全归咎于女性家长的“控制欲”与“逼得太紧”,这种父权诡辩经典得让人白眼(家庭不圆满、孩子不幸都是女人「天生」控制欲的错)。而被影片略去的事实是:这一位被指责为根源所在的女性家长是如何在丈夫缺席的情况下,以一己之力组建家庭并带大了三个孩子。
当你说出他们的罪行时,他们把你关紧单间牢房,说这个房间很有历史意义你是幸运的
比上半年的《寻龙传说》好看多了。林漫威创作的音乐真的好听。
到底誰才是真正得瘋子? 看似正常的人,才是真的病人~
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