勋伯格著名音乐剧2014年伦敦复排版的舞台录像,采用电影剪辑手法,拍摄制作十分精良,但仅上映极少场次。之后发行DVD。
想知道如果凱奇看完劇本以後不同意出演,導演會怎麼辦
依然是水准之作。这个太童话的故事就是对片中IU随口编造的报道的反思,那串文字冰冷,充满着谴责意味,是枝裕和正是想写出人的复杂性与生活的真相,从而纠正大众对掮客、弃婴者惯性般的偏见与蔑视。裴斗娜警察一角正是大众的缩影,所以片名最终会落在她的身上,一个“审判者”在践行正义的过程中越来越像“掮客”,她的转变过程寄放着是枝裕和善良的愿望。片中细节太丰富了,比如IU在厕所倒掉奶水、和见到别人喂养自己孩子时涨奶(心痛)的反应,以冰山一角的方式呈现隐藏母性的艰难与苦楚。是枝裕和还是老道的。
前半段比较无聊冗长,后半部渐入佳境。融合了大量凯奇以前电影的元素,自己演自己和电影中的电影的叙事模式还是挺有创意的。
现在的电影已经不追求共情了,反而各种刻意的让观众出席,好奇到底是观众失去了共情的能力还是编剧失去了打动观众的能力
好假好煽情,很浮夸的演技,而且吜,这是可以说的吗
就凯奇这些年选片的眼光品位而言,这部刻意讽刺的讽刺喜剧反而显得有些神滞于形落了下品。
把好莱坞的做作拿出来嘲笑一番,但嘲笑的方式有点奶头乐
挺好的想法,如果能像瞬息全宇宙那样,再深一点关于凯奇的内容就好了,粉丝的内容有点表面了。
可以预料的遗憾。依然受用于那种上路时角色间载着几分感动,却同样不免残忍的际遇;它也提供着偶尔有些温柔的片刻。在火热的生育议题讨论面前,它的视角与观点有些不可避免的“陈旧”;尤其在相近的地理区域里,能够想到最近的比照是《晨曦将至》;架设于非传统关系的家庭定义讨论、设置一个让人无从选择的道德矛盾,就明显更钟意与接受后者的展开。遗憾的还有整个卡司至多是各司其职,在不同的画面里述说着自己和角色的故事(当然直接给裴斗娜和李珠英开一个“《妙女神探》式”查案剧,我举双手赞成),却几乎捕捉不到之间更奇妙的火花——这是过往几部里都不太会发生的,或许也算一种“祛魅”吧。
我觉得,«掮客»的意义,其实不在于阵容如何,导演如何,演员如何,题材如何,而是它提供了一个新的角度去审视生命。新生的生命、死亡的生命、被抛弃的生命、被守护的生命、不被理解的生命、得到谅解的生命……为什么人们总是会对孩子说:谢谢你来到这个世界,而从来不对一个成年人说,谢谢你来到这个世界呢?每一个大人都是曾经的孩子啊。从这一点上,整部电影对于生命的讨论已经不仅仅只是被遗弃的孩子上,而是普及到了每一个人身上。
故事的冲突平淡了许多,像是疲惫的是枝裕和随口说出来的陈词滥调。
用是枝裕和自己的话说,他最喜欢拍的是“带大人气的孩子和孩子气的大人”。他总是喜欢以极大的克制去呈现出人们的生活状况。不论是《奇迹》、《步履不停》还是《海街日记》,是枝裕和总能拍出以为血缘和疏离的为主题的感人的电影。并且从他出版的众多自己电影的小说也能看出,他对文本的设计,编剧的技巧是有一套完善并且实用的体系的。但是虽然连续尝试使用日本之外的演员阵容甚至叙事语境,早期作品情节中的犀利已经逐渐消失了,取而代之的是越来越显泛滥的温情,曾经严丝合缝的匠气也显得过度设计了。在《掮客》里,唯一闪光的地方似乎也只剩对于演员的“调教”了,也因此像锦上添花一般帮助宋康昊拿下又一座影帝奖杯。功能化的并且扁平的角色,突兀并且显得没有办法的结尾……作为作者电影的佼佼者,是枝裕和一直追求拍出“不是给观众提供答案,而是
哈维和凯奇这俩太逗了,这么严肃的事件让他俩玩成了个喜剧。
仓促的决战,明显老套的剧情,越来越彼得斯特曼化(尤其是疾速追杀2里的)凯奇,一个人演什么都像自己不难,让一个人演自己还是挺难的,该以怎么样面貌示人呢?电影提炼的是回归家庭,可以,很好我愿意买账。可以作为友情线,是不是只有一个私生饭,一个和自己喜好相同的人才能是真正的朋友?我不能完全接受,而作为电影着重体现的基情,反而是本片比较明显的败笔,君子和而不同,作为我童年电影最重要标志的凯奇,在一次次祛魅后反而让我激发更深的感情,作为一个并不一帆风顺的艺术家,他真爱电影这件事没变。
很大程度上可以说是《小偷家族》的翻拍。但,这样一种重新构建家庭关系的方式,是一种新的zz理念?还是只是一种乌托邦想象?
有些失望,导演变得越来越柔软,却缺失了太多现实的细节。
我想都有吧。
这些年一星二星的烂片演得太多了,就算是诚意之作,也不能打高分,以免凯奇叔叔又飘了,然后又造业把自己搞破产。
感觉其实没很好也没那么差,其实导演和凯奇都是很自知的,商业电影也就这样了,特别喜欢LSD那一段对话。
是枝裕和公式标准化流程作业。主旨仍着力于骨肉血亲的社会议题,欠缺以往作品刺骨的批判,注入更多直白的情天泪海。确实是天主教人道精神瞄得上的温情系。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved