山田洋次导演作品
《电影之神》不就是《开罗紫玫瑰》？北川景子的脸太过现代了吧。略煽情。“请你暂且乖乖地看电影过生活吧”，看到这句台词心里默默回答：好的。
雖然有日本傳統父權主義的影響，但感情表達還是很真摯，感人。
BJIFF2021 爱情和电影梦想都无法共情，老年苏打的戏都看得很生气。为苏打和片尾曲加一星。
淑子看着旧照片和乡问那个小女孩现在在哪的时候
卖情怀的电影。以前的生活吵吵闹闹就是一生，爱不爱的，很难说清，都缠在一起了。有说艺术家都是一身的毛病才能铸就。最后又有点像范进中举。林林总总，各种乱炖，拍的好，百感交集，拍的不好，显得有些杂乱，面多了冲击力就弱了。也许适合静静悠闲的午后，喝口热茶，慢慢看吧。PS:以前的日子仿佛想告诉你，家庭里没有对错，不知道是对是错。
故事的过去与现在割裂感太强了，主角的堕落仿佛是强行被安排的，只由一次导演的失败就结束了整个导演生涯，辞职、搬家，完全不能让观众同情。电影的高光基本上都在回忆中，但这部分反而只占了不到1/3的篇幅，叙事结构说不出的奇怪。 不过，永野芽郁真的太适合这个角色了。只要一出场就全程盯着她（要不是她可能也不会看这个电影
山田洋次還是那麼老套地在精準算計催淚的橋段 疫情期間看還是挺感慨的增加了體驗感
导演一贯的风格，平淡有温情。北川景子好漂亮。
虽说是《开罗紫玫瑰》的剧情，但在如今的影视环境下看依旧觉得百感交集，影片中充斥着迷影情怀，怀念以往胶片时代的面容,那才是真正的电影。
其实作为松竹100年的献礼片拍得不算、不够好，但还是被对电影的这份热情和爱给感动到了。后半段コロナ期间在电影中直接说出“save the cinema”才是更加强劲有力的，对电影的爱。
男主人公描述《开罗紫玫瑰》的梗概，眼神里闪耀着光让我陷入他的想象中，他扬言要改变boy meets girl的恋爱电影、送杨氏女的家庭电影，与这种扭捏情感下守旧的日式情怀做出诀别。满怀期待着这部电影能在迷影中给我带来全新的突破，结果男主的自卑、大男子主义以及他吃软饭的样子都是那么的流俗。到老才迟来的成功，对电影的执念已经变成了对金钱的需求。抱怨电影行业不景气，缅怀志村健去世补拍了一段顺应时代的新冠鸡汤。看着电影迎接死亡不会因为你在电影院迟到、大声喧哗就变得浪漫。伍迪艾伦把虚幻和现实的界限抽离让我们走进了电影，后面来的人都是迷的伍迪艾伦罢了。
后面还是挺感动的，落泪了，只是观感还是有点儿割裂。
根据茨威格小说改编，将故事背景置于纳粹德国合并奥地利之时。在电影中，自称智慧与财富兼具的公证人巴托克博士，为守住他受托管理的巨额财富，受尽纳粹折磨，靠一本棋谱撑了过来。他将对抗纳粹的非人逼问，幻化成一场棋局的博弈。影片主旨正如其结尾所言，精神是不可摧毁的。不过导演并不高明，在新故事与茨威格的小说间徘徊，又过多地让场景来回穿插，以突出主角精神上的挣扎，打乱了影片的节奏，尤其是后半段，显得很啰嗦。
弄假成真的视听语言。精神即梦境，在精神上有过一趟大西洋之旅，精神上去过美国“比赛”。改编比原作更高级，更有电影感。原作是两个时空，电影中改编为同一个时空的两个维度，现实维度和精神维度。
虽然水准一般，但是里面因电影相聚，因电影重逢，因电影而关联还是让人挺动情的。
如果不是看过小说，相信很多不懂，也不明白这种精神。全程只有一种这个男人自救学了象棋，而很厉害。
德国人拍这类题材不是应该得心应手吗，怎么还拍出了美国梦的感觉……改编不是乱编，添加太多刻意的情节反而削弱了原作本身的力量。
山田洋次的电影一直都get不到 情节和人物都很老土
自認為非常努力的保持眼睛睜開 但散場時跟朋友對了一下 可能只有15-20%的時間是清醒的. 首先這個老年loser真的很不討喜 另外「演」的痕跡略重 故事感覺很鬆散平淡 當然也可能是被我睡鬆散的.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
