女导演讲起母女故事绵里藏针,又细腻又精准,我从Sacramento一路哭到新店。3.5
质朴细腻的表达,女人的脆弱,少女的叛逆,父亲隐忍的爱,90年代的点滴,碰撞情绪的点滴。
年纪大了真是看不得这种片子 因为知道短暂的温情前后全是无尽的琐碎与折磨 sigh
莉莉跟小女儿烧纸钱那场戏特别喜欢。明明小女儿说今后不烧纸钱外公外婆很可怜,莉莉想到的是将来的自己,一种未来的侥幸。
林嘉欣这次演出了不一样的感觉,有张静初的味道了。
*最后十分钟崩溃哭到无法呼吸
前期把所有问题都暴露在观众面前 自私控制欲贫穷身份认同 最后仅用亲情化解所有有点偷懒 二女儿更讨喜
很好的美国教育vs台湾教育对比:下课铃响不一定下课,时间观念淡薄;成绩找家长签字,隐私什么的就不说了;体罚,等于告诉学生可以靠暴力解决问题;跟成绩好的学生交朋友,价值观单一,长大以后是二极管;女生必须短发,审美教育缺失,年轻的刷短视频审丑,上岁数的用老年人表情包……这电影里的亲密关系充满语言暴力和肢体暴力,也算是台湾教育的伟大成果。嗯,我说的是台湾教育不好,我可没说中国教育不好
成长具有一系列共性的情绪符号:反叛和驯服,救赎和引导
里面描写的20年前台湾学校教育和家庭教育的氛围,像极了现在中国大陆的样子,老师体罚学生,家长打骂小孩,成绩差的学生受排挤,言语霸凌的严重性被忽视。
不是自己导演亲身经历拍不出这么多家庭和学校的细节,但是一代台大学生的美国梦到底是怎样的,全片就一句话带过,太可惜。(预感到十年以后可能大陆也会出现这种进退两难美国梦最后一家人团团圆圆的电影)
[4.0/5.0] https://bit.ly/3EoBb8N
虽然导演在感慨台湾的“景气”,但是看完觉得台湾还是挺好的,不用为生病发愁,老婆可以去美国实现自我,生病了可以回台湾免费医疗,老公也可以飞去大陆赚钱。至少个体还是有一定的自由选择空间。跑题了,这个片子是台湾家庭片既有的温情路线,吵架是为了彼此更好的靠近。母女之间纵使再有隔阂,最终的水乳交融可能是多数父子之间很难达到的。
影片将家庭之苦与生活之难表现得淋漓尽致,尤其是,本以为是这个家庭中的最为坚强的爸爸,在听到小女儿终于无恙时,在楼道无人处止不住的抽泣。原来,成年人的崩溃如雪崩,猝然之间,可以毁灭所有平静的场景。
情绪好饱满,不停争吵,不断矛盾。完全是家庭亲密关系的真实写照,存在于整个东亚文化圈。
非常动人,几位小演员的表演非常好,作为导演第一部长片来说有很多值得学习的地方,尤其是那种人物虚焦的状态,反而突出了生活本身。但很遗憾的是导演想要的有些多,包括两种意识形态的冲突、宗教体系的差异,家庭中个人的故事展开,都没有能够交代,但瑕不掩瑜,很好
结局有点乏力,但还是比想象中好。看的过程中数度为芳仪感到痛苦——被迫回到中式打压教育中来的女孩,她要强迫自己接受外界的羞辱,并对此感到不以为然,父母和孩子都面对着人生中各自的问题,还要努力拼凑成一个完整的家,这真是太难了。现在长大后以成年人的视角来看片中的孩子难免会觉得她完全不体谅妈妈,会为她脱口而出的伤人话语感到讶异,但当自己还是个孩子时是很难跳出自己的视角来看待母亲的,这又是一种矛盾的困境。
精心设计的剧本,从细到大处处皆冲突和困境。但感觉女孩对文化和自身身份的认同的展现太过执着,反而忽略了女孩与家庭间关系的更丰富的变化,一直感觉在围着一个问题争吵。而母亲的形象刻画得略表面,希望看到更丰富,反而着墨不多的父亲比较出彩,当然也可能因为他不是那个比较沉的角色更容易有张力。幸好母亲的弱倒是被林嘉欣的美忽略了。感觉不够喉。
故事是有意思的,只是好像話說半截,每個人哭一場,地瓜就生根了
Too cruel for this little girl and me.
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