约旦,1967年。世界巨变:对能源的争夺、新潮流、新音乐、对未来憧憬的蔓延。在约旦,不同的变化在悄然发生:巴勒斯坦成千上万的难民正跨越边境线到约旦寻求避难。11岁的Tarek与母亲在难民队伍中,而他的父亲则在战乱中被迫与家庭分开。他们和1948年就逃难至此的前一代难民一起被安置在难民营的活动帐篷中,等待可以重返家乡的那一天。难民营中的生活窘困,期待能够和爸爸重逢的Tarek想法离开难民营,并看到了希望。他对自由的向往和好奇的天性带领一群有着同样向往的人踏上了一段改变命运的旅程。
这片要表达的不是英雄迟暮,而是“英雄永不死,只是渐凋零”。一个男孩,总是要有人带他走一段路,教他成为一个男人。谨记:努力成为一个像东木这样的人!
虽然这个九十多的蹒跚老牛仔摘下了他高傲的牛仔帽,变得温情甚至有点絮叨,不过当他拿起左轮那一刻味儿还是对了起来。所以就算等他120长满了老年斑,包着纸尿裤举着颤抖不已的手还在拍电影的时候,我还会去看
(6.5)。最爱的老牛仔,用帽子半遮住的脸上流下的一滴泪,只要还能看到东木的电影我就感到幸福。【“我不知道如何治愈’老‘。”】
东木老爷子真的老了,颤颤巍巍的动作,微弱的声线表现片子本身的弱冲突和人物身上的无力感,不如说是老爷子自己的无力感,这就像人生,你觉得自己什么都懂,老了却发现,自己什么事都没有答案
温馨公路片,但有点太平了,老头子这么大年龄了还在骑马(假的)就有点假,后面遇到酒馆老板娘一家人那里很温馨。
拍的不好,演的也都不好,更像是Clint作了个简单的人生向往或回顾,但一想到这可能是他最后的作品又不禁伤感。若像安东尼奥尼最后一部长片《云上的日子》的巨作那该多好。
如果不是东木老爷子自导自演的电影,你会觉得这是一部平庸之作,都是情怀吧,电影本身不值得
东木电影久违的暖调,再次扮演牛仔像是银幕的告别仪式,最后一幕难道不像复联4的结局吗?白人男性英雄卸甲归田,定格在美好的旧时光,完成东木宇宙的自我致敬;此番美好缺乏说服力,不仅剧作极度平庸,性别和种族身份的矛盾也毫不反思,沉浸在白人男性中心主义的幻觉中无法自拔;美墨border crossing的研究案例
东木好像在说自己骑了好多的马开过好久的车,如今男子气概早就不重要了,真想找个地方好好的安静的生活啊。
啊?从什么时候开始,在东木的电影里,“男子汉”气概这三个字,是用嘴说出来的啊?? 全程萎靡颓废
跟完美世界和老爷车比,不在一个水准。无论是故事还是人物都过于单薄了。看到九十岁的他还在电影里调情,怎么都会出戏的。他已经不能骑马了,看到替身在马背上翻腾,也没法不出戏。他已经没法再演一个牛仔了,哪怕是演一个苍老落寞的牛仔。
剧情各方面很一般。老爷爷90岁自导自演真的是厉害。今后应该不会再出来拍戏了吧
老爷子还在坚持创作就是幸事。很高兴看他分享的对人生的感悟。结尾反转很爽快。
最后那两个怀疑东木车里藏du的警察,是不是从《骡子》片场穿越过来的?
How pathetic! 从开幕就为Clint Eastwood尴尬,想着他93岁高龄的不易,时不时快进,一直坚持到最后。年华已逝,宝刀已老。希望他不要再坚持了,就让人怀念那些往日的精彩吧!颤颤巍巍的旧日硬汉,与Marta跳舞都让人担心。无论对可爱的亲爱的,还是对可恨的可怕的,他都是一副无奈的样子。如果再有他的新片,怎么都不要看了,不愿意再一次陷入时光不再的惆怅里。
毕竟是东木的电影。英雄迟暮,似乎无力去激荡,但永远的牛仔会变行动的冲突为内心的舒缓,能利用手中的夹笔之力书写另一番人生风景,孩子说他曾经辉煌,现已垂垂老矣,东木不去辩驳,他去拥抱他暮年的爱情,去享受他活着的每一秒,没有什么完全彻底的对错,父母之爱,友谊之光,没有什么永恒,都会逝去,我们不能只感慨美好的流走,我们要把目光投放在力所能及的当下。
音乐摄影让人舒适。没有太多冲突,满满温情。只是,看90岁的老爷子行动迟缓了,还是觉得很心酸。
@HBO 画面美 ost动听 我可以想到ues的amc应该被老爷爷占满了
后半部分好一些。
东木老爷子还真是不闲着,拍完骡子又搞这么一出没什么剧情的片子,一老一小一鸡走一路,还找了个墨西哥娘们在无名小镇安了家
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved