很難找到一部真正打動人心的電影了。好幾次看得熱淚盈眶。
只是一个感人传记故事的翻拍，甚至都说不上是一部优秀好电影，这奥斯卡最佳影片太水了，即使没看过的朋友片荒我都不会推荐的故事
本来很抗拒这种励志片，讲故事都跟套路。但确实在里面看到了很多东西，关于我自己。
当我们的历史题材还沉浸在权谋宫斗，忠臣良主，才子佳人的自我营造中不亦乐乎，同属东亚儒家文化圈的韩国人已经拍出他们的反思。我们的自信建立在皇朝一统的自我陶醉中，有反思也是如何恢复祖上的荣光。读书为何？成为鹤，成为琉璃庑顶鸣唳的祥瑞？还是远离，成为黑山的淤泥，黏着在深厚的大地？这不仅仅是昌大面临的选择，也是我们要面对的。
当代散播福音生力军的韩国人，在君王将臣的古代史故事中，翻出来了求真、求存、求普世价值、写博物书籍的丁若铨，他在腐烂透顶的王朝边缘小岛，听到海螺🐚的声音，探触世界的轮廓。因被流放而遗世孤悬，立著言志的大家故事，几乎重复发在唐宋明多个朝代，“问汝平生功业，黄州惠州儋州”。这一人一孤岛，也导致《兹山鱼谱》在中国观众看来，异常亲切（当时的韩国达官通行汉文，活在明朝和朱理的正统历史叙事中）。稍显遗憾的是丁若铨和昌大需要分享有限的时与空，这导致他们不得不呈现二元对立的必然冲突（电影有意拖延了它的迟到后至），而无法在历史面相和认知层次上，呈现更激情澎湃的回响。
不得不说是这几年美国翻拍法国电影里较为全面且到位的作品了。
音乐和考学的部分就太glee了。听障人士心理活动以及和健全人之间的隔阂部分还可以。
我的天！悲剧中的奇迹！请你尊重，帮助，老弱病残孕！
【大同海天何处寻，莫如兹山捕鱼去】小岛上的青年为了活得像个人而读书，最后却发现国家权贵并不把贱民当人看。士大夫学富五车，却发现大同的梦想无法实现，转而开始为惠民而编写鱼谱。这一对师徒从不同的起点出发，短暂的相处，又走向不同的方向，最后却发现殊途同归。虽然导演自己编写了后半部分剧情，不过不显得突兀。听着熟悉的四书五经，看着致人于死地的苛捐杂税，很难不让人想起我们自己的古代社会。黑白片的风格使得整个片子呈现了水墨画的飘逸，也包含了几分当时世道的残酷，可以说是明智的选择。
宁静的海边捕鱼小镇，如果没有能够理解对方世界的能力，那就只能留在各自的世界里面。
纵使深陷泥淖，也应仰望星辰。外表即使看似阴霾密布、暗淡无光，内里也应寻觅无限光亮、浩然之气。学而不思则罔，思而不学则怠。发配贫苦边境，却仍秉持一颗赤子之心，不断思考，不断实践，不断整理。是师徒恩义，亦是知己深交。在影像技术日趋发达的而今，没有实际意义的黑白画面十分乏味，但赋予了其有用的内涵则就会变得不同。诗的气质在本片中因黑白色彩处理而更加显著，片尾部分展翅而飞的青色雏鸟，以及海水推波渐行渐远的蓝色，一个是自由，一个是深邃，把晦暗的官吏世界与凄寒的疾苦民间一把割开。留下浅浅余波，留给观众细细品味。
没什么新意 套路化的 奥斯卡不太行…
拿个最佳改编剧本没问题 拿奥斯卡最佳影片真是不够格。今年太小年了。
唯一值得注意的就是聋哑家庭的设定，让人稍微了解下他们的生活，可惜还是流于形式。小学时，院里的邻居就是一对聋哑夫妇，一起住了好几年，那时也不觉得奇怪，现在回想，算是难得的经历，聋哑人不算少，但自这对夫妻之后，我似乎再也没见过这类人，也不会想关注他们的生活。
最佳改编剧本奖：《健听女孩》，改编自2014年法国影片《贝利叶一家》。尽管故事的框架延续了原版影片，但细节上的改编，使得这个美国故事变得更臻于完美，比原作更符合现实，更耐看一些。原作《贝利叶一家》里，主角宝拉·贝利叶一家是一个农场主家庭，爸爸身为聋哑人还想着要去竞选本地市长，这个设定使得原本故事显得很荒诞，影片也因此被归为了喜剧片。
最喜欢的一段：电影模拟了聋哑群体在合唱会上的寂静世界。这让我想到：你总是想让父母理解你，但你不曾想象你父母的世界或许是：如此的尴尬，迷茫和无助。
这哪是什么儒学电影，精神内核还是在批判“封建社会”。史实的丁若铨我不了解，片中的丁若铨明显被编导安排成“被压抑的现代性”的化身（连地球仪都出现了），加上弟子出仕后情节太过刻意，感觉用力过猛。
薛景求气质儒雅又冷峻，非常适合演落魄的文人墨客，而且这角色简直是理想人格，再加上先知固有的悲剧处境，魅力爆棚。我已经不止一次爱上他了。
一不小心就走心了 这次是每个角色身份交叉感受 反正这家子聚合的能量 好叫人羡慕
P.S.学会一个手语🤟，我爱你。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
