两段反转还真是让人肝肠寸断!原来一直陪伴着的姐姐只有自己能看见!原来冷酷的父亲为了儿子背负着生不如死的秘密活着!原来对你们的牵绊是如此强烈竟超过梦想和爱情!姐姐在火车上对弟弟说了两个字“谢谢”,谢谢你一直以来把我记在心里!谢谢你长久的陪伴!谢谢你的再见!ps:林允儿演高中生毫无压力,还是那种勇敢、粗线条、敢爱敢恨的玛丽苏!与外界只有一条铁轨连接,每年都有死于车轮下的村民,哪里都有坚强活着的人啊!
这电影跟主人公一样思路混乱。但是猫很多,忍了
7.9 人融入景以后幻化成了画,真美。ps:72届柏林的海报主体有没有一丝灵感借鉴了路易斯的中后期的猫咪轮廓。
韩国这个小县城也有点儿惨,天天走火车道才能出去,经常出事故。情节稍微有点儿单薄,允儿的戏份可有可无,主要的就是男主和父亲的感情线,沉默的误会然后打开心结,父亲也有点儿像我的父亲
永失我爱的痛,孤独的灵魂,美丽的乡村!猫咪是勇敢而孤独的生灵,人也如此,生来孤独,只能勇敢!擦擦眼泪收拾心情,准备去喂小区里我那十多只可爱的流浪猫
像是“从前有一个人,画了一匹蓝色的马(《夏加尔与马列维奇》)”“从前有一个人,写了一本有关性爱的书(《波兰爱经》)”或者“从前有一个人,画的漫画是以同性性关系为主题(《芬兰的汤姆》)”一样,“从前有一个人,让猫成为了在人类家庭中拥有一定地位的宠物”,而故事也许没有《莫娣》《弗里达》或《波西米亚狂想曲》更具戏剧性,但至少有一种《北斋》式的醇厚,艺术世家出身的韦恩承继艺术家父母的灵气是自身个性的张力,不顾姐姐的反对冲破阶层的藩篱跟女家庭教师结婚则是外部的阻力,小妹妹被送进精神病院似乎是那个时代的艺术世家惯常的悲剧,所以,电影似乎是本尼迪克特拍的另一部《模仿游戏》,寡淡,也许提供更多的是某种史料价值,“从前有一个人,第一次将猫视为插画的主角”。关于第一代猫奴诞生的始末,刻画的是一种“孤独”的共鸣。
诗情画意的英伦乡村、荡气回肠的爱情和命运多舛的人生,天才的孤独总是惊人的相似。导演运镜颇有深意,Emily和Louis总是处在镜头的两端,亲密的情意绵绵中间永远隔着或人或物,好像上天注定了这对眷侣终将天人两隔的不幸。触摸着昔日爱人的披肩,一束光照在Louis的脸上,她用生命最后一丝力量守护他远离一生的不安和恐惧,她帮他找到了electricity which is love。惊讶于福田的风格,清新而跃动,精致又自然,尤其是电影最后一段,超脱现实的迷幻。他真的疯了吗,他只是太孤独了。
精致的画面,古怪的主角,可爱的小猫,组成了一部《路易斯·韦恩的猫奴人生》。私心来讲还是比较喜欢的,当然电影中的小猫对此功不可没,没想到还有喵配英字出现,实在很惊喜。头号猫奴韦恩不仅爱画猫,还改变了人们对于猫作为宠物的看法。在韦恩成名之前,他的朋友问他养猫是不是为了捉老鼠,韦恩说是为了当宠物。朋友表示很担心他,韦恩不解,朋友解释道:因为你拿猫作宠物啊!——正在抱着猫观看此片的我膝盖一痛,并感到吾等养猫人都应感谢这位前辈。
六角仍然是全片最可爱的人。被虐的黑泽仍然是最好看的。身边樱花妹全在哭。原来1年多过去,我已经不在本片的受众群中了。
总结: 宛若油画般的画面 真的好看
猫peter 死了,他哭得不成人形。那种小孩子的哭法感同身受。
卷福很适合演神经病,一晚上看两部卷福的片子也没谁了,4:3看得我难受。
故事一般,不过卷福还是更适合这样的角色发挥。
猫的信使。猫是他黑暗世界出现的光亮,是他与世界沟通的渠道。
开头那一段两个怪胎竟然相遇了#^真是美好。可惜后来全是悲剧%
本尼优秀的演技不需再表演 但是我也发现他的孤单比爱情演得好。
人世间美好的情感有很多。亲情是,爱情也是,但除此之外,固执,偏激,懦弱等等,不同情感或性格,都可能在特定情况下为某一特定情绪的爆发做足了铺垫。而这一切,又恰恰是出于爱,最后都会变得温情起来。
看到姐姐没换演员就差不多猜到了 老套吗?可是还就真吃这套呢。。。
剧情有点粗糙但还是很经典。林允儿演真的高中生毫无压力
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved