最近突然很能明白这种感觉,林克莱特怀念那个时候的美国,就像我怀念2008一样。我们长大之后就发现这个世界好像越来越坏,每个人眼中最好的世界也许都停留在了他们的少年时代。
感觉成长就是不断破除神话的过程
“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”我现在才真正的理解这句话的含义。韩松老师向您致敬!
画风并不吸引人,反而是里面那些六七十年代美国的片段和记忆,尤为珍贵,好像一切都距离未来很近。其实中国也有过这种时期,那是八十年代。
人物比较平面功能性吧,善良又奉献一生什么的,这种看的太多了
总觉得这里面的感情基础都好容易建立啊,只能说这种理想化也只有电影里才能出现了。
有点儿为了剧情推动而悲伤的感觉,其实僧格没必要死的吧,如果是快乐的结局岂不是更好?
我很喜欢,对导演的喜欢一如既往。时间和青春的主题不变,眷恋和怀旧铺满了屏幕ZCG动画已经不再是某种重点,只是动画容易架空历史感,但这部并没有。有一个小细节,他们在玩游戏,背景音乐是苏联小调。宏大就这样成了历史的大幕,而我的回忆从来是幕上的剪影,是属于童年的时刻。就是那个时刻的幻想与现实,开始照亮后来的路。我理解导演这个时期想拍这部片的用意 但他没有做的很油或很薄 这个分寸刚刚好。真的好。
全片最无趣的部分反而是最后登月的过程,虽然导演巧妙的把两次登月的时空画面交织剪辑。对60年代美国文化、娱乐记忆的描绘十分有趣,让人不禁感叹:或许那才是最好的时代。迷影向的私货多到看完这部片立刻列了一个老电影名单准备看起来。
希望有一天也能看到以这种方式呈现的中国故事
有点点动画阿波罗登月版的无耻混蛋的意味。不过我钟意的是对主角童年那段时代的回忆,尽管那不是我的童年…真希望哪天也能把我们的童年拍出来。
后半就…
爱在墨西哥湾和月球静海。德州人林克莱特,把《爱在黎明破晓前》系列给搬上了月球。在“人类迈出一大步”的1969年,绝大多数电影都会选择呈现——土星5号运载火箭搭载阿波罗11号在烈焰中摇晃着大地升空——“6亿人看电视直播”般的盛况,但林用怀旧风的转描动画(甚把胶片和模拟电视动画化了!),絮絮叨叨69年的休斯顿——这座因国防/二战、航空航天和石油工业新兴的典型美国城市里——一普通中产家庭男孩童年生活手记。尼尔走出登月舱的壮丽瞬间,男孩却在父母怀中睡去,做了一个独驾阿波罗10½号登月的梦。似查泽雷的《登月第一人》,又一用私人化叙事缅怀黄金岁月电影。69年的男孩幻想20世纪末去月球度蜜月,或攒一年钱去火星,但直到22年也无人重返月球,只有电视剧《为全人类》在续写那个浪漫、壮阔的平行宇宙的故事。
有一句话说的挺好的,所有的学生都是韩老师和女主的孩子,他们一辈子的付出也算没有遗憾了!
7.6 以动画转制现实来进一步混淆不可靠叙事,“我”的一小步越过了“人类”的一大步,“两次”登月的平行剪辑高潮竟如此举重若轻,而是以其为核心在离散的叙述间拼贴出60s的美国风情画,林克莱特对于时代符号的迷恋可见一斑。
原来美国的小孩也会把歌曲改脏、烟花对着人放、紧张的打电话搞恶作剧,也有人喜欢玩火,也会收集卡片,尽管我们没有经历过这样的时代,但九零后这一代没有电脑游戏和手机的人基本上都是这样成长起来的,会心一笑的同时也带给人许多的感动,极具私人性质的影片,令人怀想感伤的黄金年代———不论是对已经长大成人的我们还是21世纪20年代的我们。
当初那个艰苦的条件,男主勇于去改变,这一点我真的很佩服
林克莱特拍动画片有点像岩井俊二拍动画片,如果不是动画可能效果更好,但属于他们的特有的趣味和浪漫也没有被体裁掩盖。
米国太空的荣光已经不是NASA,而是归于马斯克。NASA直接交给马斯克管理是好事
实,演员选择得很好,一个眼神表法了一切抓住了人心,叙达的表达让人无效的瑕想,草原上的那份真诚和纯洁是神圣的,是人的本质。
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