马其顿民间狼女巫的传说故事,被澳洲一新手导演改编成唯美的艺术片,讲究光与影交错的镜头,诗样的旁白推进情节,连血腥的镜头也做了审美化处理。这样的拍摄方式实在与故事有些违和。故事本身还是有意思的,一个自小被女巫看中并被母亲藏在山洞中的女孩,在成为吸血鬼之后,凭借变身的技能,重新体验自己失去的人生。她从一个拙于生活之人,学会了生活并享受人生,让自己不再孤单。
时代的压抑,在社会高压和权力腐败下的禁忌之恋。做人不能什么都怕,尤其是害怕自由。
你说,“人不能对一切感到恐惧,尤其是为了自由”。于是,我不顾当局的黑暗统治,不顾阴冷的社会氛围,不顾自己的身份乃至生命,不可救药地,迷恋你。
自由一定是建立在黑暗历史的尸体上建立的,viva la vida
有一些细节没看明白,如果拍成电视剧估计会更有意思一点,加入更多的感情戏和侦破桥段
两年很高产但是没必要什么都接吧
温柔但又悲惨的女性题材,化身成各种人类去体会女性的生存困境,但仍躲不过宿命般的循环。热评差评的果然基本是男性。
7分。虽则是披着鬼魅邪典外衣的文艺闷片,不过不断轮回的创意还是挺富想象力。而且,每一次轮回,小女巫都得到一次更接近人类的精神进化,恰恰跟老女巫的守旧残暴形成一种微妙的镜像作用。片子隐晦折射的不止是女性平权,而且老少女巫之间的纠葛、以及结局,更寓意了挑战极权的一种抗争思潮。
虽然有故事情节,但节表达方式和节奏实在喜欢不来
本来以为是在永恒中不断衰竭的一段相互陪伴,但都是关于孤单。从诅咒中被解放的洞穴身体,亦或者是走向诅咒的自然身体,都在与外界的交流与抗衡中对内反抗着自我迷思——关于身份与性别,关于生活与存在。将身体装扮成不同模样的人体实验就像是一首被不断吟唱的逃亡,疑问和低语不断从身体中迸涌而出,经过人类的皮肤、内脏和心跳的污染,再度被身体吸收,而不兼容的器官只能诉诸死亡得以触发共存与消化,爱与悲伤的力量由此而生。作为女巫的身体限制(即一种传统或传说)被摒弃,一种更为积极的继承正在发生,以万物之名。
冲着Natalia的新作来的 剧情画面都很耐人寻味 探案部分也很紧凑 推理环环相扣。男主们女主们都完全不扁平 无论是未婚妻还是妈妈 都表演的很出彩。
空有其表的文艺片。用男权的视角来诠释女性。看不看两可。三分之二的时候我就睡着了。
不同视角的人类观察和体验记,看似诡异离奇的“女巫”却作为视角的载体有其客观性。有趣的是当你为了一个人all in 的时候你变得越来越像人,同时也不得不表露你的本性。
制造戏剧冲突的意图太明显,能看出非常专业不过心里就是有点硌得慌,结局也有点突兀。看完了也没看到托马斯舒查特演的谁。。。。
对比 致不灭的你。这是一个灼烧、痛苦的世界。当男人在房间时,你不是女人,你是炖菜,你是茶水。哪个女人不想要孩子,闭上眼睛,一会就好了。老妇玛利亚,烧死TA,女巫!整部电影最为喜欢的还是女巫的缓缓道来,搭配背景音乐。每一个我,每一个我。对世界、人的好奇,或男人,或女人,或动物、或小孩。不断切换视角,然而。
用血腥文艺的拍摄手法,隐喻了那些被当成怪胎与世界格格不入的人努力融入这个社会的故事。
以人类认知雏形起始,化身为女人,男人,孩童,躯体探索后转而深入至思维情感,化身为爱侣,伙伴,终以母性本能化茧成蝶,探索过程颇有轮回宿命论的意味。
“我不会丢下你的。”
变成女人,杀了丈夫;变成男人,杀了女孩;变成小孩,变成母亲……终于找到了自己。
6.5-7分。画面,色调,制作、镜头语言都可谓成熟完备且精巧上乘的电影制作体系。虽说未画太多笔墨说明刻画故事的时代背景,但氛围渲染已足够观众联想———压抑、禁锢、权力至上。但剧情发展太多drama,男主的crush 跟关系推进之迅速,不禁让我怀疑男主到底是情不自禁或只是吊桥效应。若把Eric看作自由的对体制反抗精神的象征,而非简单的某种不可言说的爱情,倒能算作一种更为通顺的解释。
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