维导本身风格又偏内敛克制,不似Jodorowsky那般放飞自我至“qj”原著;以及反高潮的结尾:既非路人喜闻乐见的爽片,也不戳文青G点。路人看不懂喷装x,文青当作爆米花特效片来嫌弃,有些陷入两头不讨好的尴尬局面。
甜茶+《降临》和《银翼杀手2049》的导演!
维伦纽瓦电影里的人物真的毫无个性,拯救世界如坐办公室,每个人都是公务员式的英雄,装在套子里完成命运(故事)给定的任务,史诗旅程好像看报喝一盅茶,世界再宏大也是个冰冷规整的机关单位。就好像与老版银翼杀手相比,2049属实是我们当下干净漂亮整齐斑斓亮堂扁平高清,外表躁动内中冷淡,庞大却常常毫无意义的现实,沙丘对比星球大战之类的老式大片,即使更加宏大精良,也无法掩盖其生命力的缺乏。(以及为什么这个年代了还要拍殖民主义倾向如此难以掩饰的片子,有啥意义……)
3.5,在完成设定和铺垫的过程中,只开了个头。甜茶未来十几年都有个铁饭碗了……
画面很不错。音乐推着你走。
节奏拖沓的没有意义,糊弄观众的呓语旁白,说其科幻却没有什么惊艳的镜头
汉斯季默配乐再次放飞自我,而且依然很…喧闹高分贝,混音师为了平衡所有声音可以考虑申请加工资了。
音乐过满,且无标识性,文戏过薄,无可解读性。对比一下《指环王》有各自完整、独立的结构,《沙丘》太像序章,缺少高潮,人物无甚亮点是因为对白写得不如指环王精、准、简,指环王的对白是指向人性的,沙丘大多限于奇观交代。再对比一下《阿拉伯的劳伦斯》则突出了人物的缺憾,劳伦斯是语言学家、考古学家、熟练的地图绘制专家、游击队员、男人眼里的娘娘腔,是个伟大的普通人,但《沙丘》保罗是普通的伟人,区别可大了,正是因此,牛蛙和里恩表现人物时,使用了迥异的视听技巧。这突出了牛蛙的“桎梏”,他的特质是先期被设计好,后期沿用下来不断重复,像使用同一个容器装不同的液体。作者型创作不是这样,首要保证的是在作者智识范围里,为题材找到最适合的技巧,至于这些技巧有何共通特质,应该交给影评人和专家们去概括。
正确片名《Dune: Part One》。本土笑点居然在“你什么意思”。只是能看的水准,摄影被imx钞能力搞得一塌糊涂,在绝美宽幅画面与《武大头传奇》间来回横跳,有辱传奇名声。
确实是一个很幼稚的权谋故事,但是在目前低迷的电影市场中,我们太需要这样一部足够电影的电影了。它必须用大银幕来观看,它追求沉浸而非互动,它能给你带来短视频和电视剧所无法做到的共同体验,它重申电影的价值。为了看2D IMAX,只能买周六早八的票,结果全场竟然有二三十个人,令人感动。牛蛙,我命令你立刻开始拍2!赶紧的别拖拉!
导演丹尼斯·维伦纽瓦提着我的领口问:“宏不宏大?史不史诗?”,我害怕极了,只能点点头。只是这配乐也太密了,从头到尾一刻没停过,跟汉斯·季默年度出活儿大甩卖似的,IMAX 2D场的音效震的我耳朵疼;岳医生叛变前那段我睡着了十分钟,醒来脖子还僵,接着又看了一个小时,我心想怎么还不结束,看复联4都没这么累。😬
观影时,就一个念想一直徘徊:如果佐杜当时咬牙拍了出来,如果林奇当时获得了最终剪辑权,如果让库布里克、老塔、卢卡斯、卡梅隆乃至诺兰去拍会是怎样的一幅图景
这阵容我爱了!
与维伦纽瓦最好的电影《七肢桶》都涉及关于“语言”的讨论,《沙丘》却如同一座腐朽的、愚笨的纸质雕塑,用傻逼升格和梦境闪回糊弄时长,每帧画面做电脑屏保都显得空洞乏味。观众对此片银幕制式的追求让人想到五十年代备受追捧的西尼玛斯科普电影《宾虚》,或一些大卫·里恩电影
汉斯季默配乐再次放飞自我,而且依然很…喧闹高分贝,混音师为了平衡所有声音可以考虑申请加工资了。
怎么会有一部片:你挑不出哪里不好看 但就是那么无聊呢?
架空的背景去谈论老生常谈的话题,实乃最矫情的一点。我实在感觉最近五十年的大多科幻作品都陷入了一个死循环,必须得废土,必须得阶级,必须得征服自我来实现自由。所以才反衬出三体的伟大,才能体现出当初外国人见到三体的惊为天人。
另类王子复仇记前传,我就没搞懂你们外星人科技都这么发达还能开个人领域了,打架尼玛还是拿匕首互搏。剥下科幻的外衣,野蛮程度和争夺和权利的游戏并无区别,还是封建主子那一套,发展科技的时候不能建设下精神文明吗?女人依旧是黑袍+头纱遮住脸,看得我只想用社会主义的铁拳把这吃人的制度砸烂
沙丘有看魔戒1的感觉了,记得当时有同学在旁边,结尾时惊讶问,“啊,就结束了吗?殊不知三小时已经过去了。”更何况,现在还是手机作为身体器官,随时分心的时代。
其实我更想让拍《圣山》的老头拍,不过丹尼斯·维伦纽瓦也行
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