伪纪录片本来就是恐怖片的最佳拍摄方式 【咒】这种形式真的让人头皮发麻心里不舒服 但这就是导演编剧的厉害之处啊 也是这电影独树一帜的特别之处啊。如果你是因为最后给你下咒觉得人家晦气就打低分——我看着这电影一夜之间从7.7分掉落到6.9 使用豆瓣这么些年以来第一次看到这样的场景 觉得你们好幼稚。就像大家一直吐槽像十几年前的QQ空间不转发就怎样怎样的 那时候你们信吗？因为这些原因把一个好电影埋没了实在是有点可惜。
题材挺好的 半纪录片了 当迷你剧随便看看吧 爱看女主演
护理院的视角，护工与住户，疫情中被忽视掉的群体。反思或者说直视那些疫情中那些悲剧。我标记了很久，但恰好在这个时间点看，别有感受。另外，我们大概永远拍不出或者不能拍这种东西。
我说有的人真难伺候，没来之前哭着嚎着说要看，来了又指责太真太晦气，嫌晦气看什么恐怖片啊你去看主旋律啊？
在迷信的层面，无需讨论文化断层。当代社交媒体上“吃不胖符”、“水逆退散符”可以过万转，那么在这片土地上，弥散性宗教的思想和实践，再过一千年也不会变。
看完后感觉怪诡异的，就喜欢这种东方宗教恐怖。
1.将《午夜凶铃》《咒怨》“看过必死”的心理恐怖/催眠套路嫁接在在东亚邪教、巫术和神秘仪式上，辅佐互动手段+POV伪纪录片形式，完成了《灵媒》没有做到的观众在认知层面的恐怖植入；2. 看似是伪纪录片，但其实“纪录”并不存在，DV拍摄只是一种制造混乱和编造未知的手段，被暗藏起来的精细的调度和剪辑设计，以及“录像带”这个传统恐怖媒介的使用，都在一定程度上解决了摄影机介入的问题，让观众无法分心；3.诅咒-祝福的二分法与反转没有奏效，但双线叙事抽丝剥茧、直到让我们在最后看到“绝对不能看的画面”的麦格芬显然更经典更刺激，这个节奏柯孟融拽得稳稳的：华语恐怖片终于野了一把，它揭开了佛像上的红布，让我们直面所有“不可看”的东西——我们没救了，所以我们更爽。
咒语故事解读那里，观影者一般会盯着屏幕中心看着一个字一个字往外蹦，最后一下白屏，眼前就是那个咒。这个视觉效果设计挺有心的。其他的，都是老套路了。
对完全不信鬼怪和神佛的我来说也确实毫无感觉，也对所谓的“晦气”设定感到好笑，最大的冲击甚至是最后满屏的文字转白让我生理性瞎了眼… 没有如此夸张和铺天盖地的营销可能会给及格分吧，也许大概是观众觉得需要“分享”才会如此卖力传播（。和原本案件不说一模一样可以说毫无关系，这题材和完成度甚至还不如那个不可说游戏，抛开蹭的真实事件以外，华语恐怖片中也不是第一次使用伪记录形式了，剩下的只有营销的分了。
备忘一下。这个导演和其所有影片都不会看了。晦气。气场不合。祝健康幸福阖家欢乐。
3.5 鼓励 中式恐怖能拍这样挺好了 非大众题材但凡出圈必暴跌 前排这么多说晦气 难不成恐怖片给你拍成正能量？
身历其境的拍法+后段有个让眼睛不太舒服的设计有点小巧思，整体故事我觉得还好，但拍摄场景我蛮喜欢的，很有感。 气氛营造不错，就是真的吓人的点大概只有两三处，其中一个预告已经告诉你了。喜欢这种偏民俗信仰的题材，比较有代入感。
其实我个人觉得中国跟泰国一样，因为涉及到很多民俗和宗教，所以特别适合拍涉及“群体意志”类的恐怖片。毕竟国外的恐怖都太过架空且直白，所有的神鬼都像种可以被人为打倒的外力，完全可以当成怪物片看，很少能够让人真正共情。但涉及到宗教和民俗的恐怖往往是心绪上的，就像《咒》里一直在强调的“精神的力量”，甚至还很容易会有“群体效应”。因为种种原因吧，咱们这方面的重担就都交给湾湾和香港了。香港的恐怖片受“僵尸”和“真实凶杀案”的影响很深，台湾的恐怖片却背靠“邪教和民俗”杀出了一条属于自己的特色道路。总得来说真的很特别，中式恐怖才是最屌的！
感应灯闪瞬移姑娘，心灵动画回放定格，大红灯笼活人烧烤，鬼打墙纸盆吊颈车顶，仙姑脱发反脸暴走，千手隧道无限深脸……东西怪谈+伪纪录一并乱抄，把无耳芳一都能抄成印度佛母邪神。虽然原创元素太少，但片里片外煽情营销挺会玩，各种本土化做得还算有诚意。跟朋友讨论后对片子有了不同认识，剧本做得真挺好
最后，诅咒反弹给这部电影的编剧和导演！
怂点都一样
爱你作死的模样
我说有的人真难伺候，没来之前哭着嚎着说要看，来了又指责太真太晦气，嫌晦气看什么恐怖片啊你去看主旋律啊？
备忘一下。这个导演和其所有影片都不会看了。晦气。气场不合。祝健康幸福阖家欢乐。
7.0 移动互联时代下的形式之作，画幅、调度等方面打破第四面墙的“共同创作”或理解为体验参与感。在元素的架构下：诺斯底主义还是有市场。
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