剧情介绍

  刚刚搬到伦敦的托尼(詹姆斯·福克斯 James Fox 饰)雇佣了名为巴雷特(德克·博加德 Dirk Bogarde 饰)的男子作为家中的仆人,将家里上下大大小小的一切事物交给他打理,聪明肯干的巴雷特没有让托尼失望,很快便获得了主人的信任。
  托尼的女友苏珊(温蒂·克雷格 Wendy Craig 饰)并不喜欢巴雷特,因为她隐约察觉到,托尼和巴雷特的妹妹薇拉(莎拉·米尔斯 Sarah Miles 饰)之间有着说不清道不明的暧昧关系。之后,托尼震惊的发现原来薇拉系巴雷特的情人,深感受到欺骗的托尼解雇了巴雷特。一次偶然中,托尼和巴雷特在一间小酒馆重逢了,他们重新建立了主仆关系,但这表面平和的关系里实则充满了刀光剑影。

评论:

  • 舜清绮 6小时前 :

    同类题材的看过《四月三周两天》,宗教的力量,社会议论的力量,各种交错在一起,现实中的女主承受的更多,电影里无法全部展现。上个世纪六十年代,这样的故事放在中国感觉能成立,没想到,西方国家也是这个德性,也可能更厉害。

  • 查陶然 3小时前 :

    一种只会攻击女性的病,把女人变成家庭主妇的病

  • 香雅 4小时前 :

    与《让娜迪尔曼》形成互文,无时无刻都笼罩着可预见的未来里的痛苦与重复,年度最恐怖之作。

  • 滕康裕 2小时前 :

    看这部影片,一边对女孩的遭遇揪心,一边唾弃那些冷漠的旁观者。

  • 祁轶 2小时前 :

    It didn't have to be like this.

  • 皇半凡 3小时前 :

    这部影片由沃特鲁梅来主演可谓正合其时 她的罗马尼亚国籍承接了《四月三周两天》中的引产段落 而沃特鲁梅成名作演的是于佩尔的女儿 本片故事和背景是对于佩尔《女人韵事》的另一重补充与对照 这是一部运用电影语言很成功 但内容表达有所遗憾的电影 导演将《阿黛尔的生活》式的特写镜头对准沃特鲁梅 全程让观众得以身临其境地体会女主处境 故事虽还是表现堕胎不合法时代对女性主义议题的讨论 但通过特写镜头 可以明显感受到一个女孩在孤立无援情况下来自各个方面的压力 此外电影冷色调的运用也很成功 除了辅助主题 还衬托了沃特鲁梅的东欧气质 《阿黛尔的生活》也是蓝色主调 但相对本片明显暖了很多 女导演对女演员身体的不避讳也增强了临场感 男性凝视与女性关照的区别一下就出来了 但本片还是无法更近一步回应当下 尚不如《女人韵事》对女性剖析更深入

  • 漫俊杰 3小时前 :

    很难想象是金狮奖的片子,手段和内容都毫无新意,中规中矩稳扎稳打。

  • 盈泰初 7小时前 :

    十数周的隐忍煎熬和三次反抗,女性在捍卫自己权利的同时付出了巨大的代价,社会舆论,违法边缘,自身事业的牺牲相较而言,身体的痛楚反而是最小的,然而却给予观众最直观的视觉和情感冲击。“只有女人才会得的病,它使她们变成家庭主妇”是最直白的控诉和抗议

  • 车宏邈 7小时前 :

    很难不对比,跟432、nesa比起来有点太向内了,批判也就弱了很多,但又不是彻底的向内,有点失衡

  • 璇采 3小时前 :

    手持近景和特写给人带来的沉浸感太强了,视听不算新。没有想象中的尺度大,还是相对克制的,但还是足以让人感受到疼痛了。“一种只攻击女人的,把她们变成家庭主妇的病。”

  • 首牧歌 0小时前 :

    很难不与《四月三周两天》对比,这部更温和、更坚毅、更多善意、更多女性间的互助。那句“这是只攻击女人的绝症,无差别地把所有人变成家庭主妇“是对制度对社会的质询,振聋发聩。任何关于abortion的电影都是痛的,看的时候让人坐立难安的痛,《四月》《从不很少有时总是》《女人韵事》甚至只作为支线的《烧女图》都会带来这样共通的感受。记住这种痛,要发声、要反抗,拒绝沉默。

  • 辉音华 0小时前 :

    越看越觉得难受,女性为什么凭什么承受这些?!子宫长在女性身上,生育权却从没有属于女性!这部电影也补充了一些关于六十年代法国的不同面向。以往提到六十年代法国第一印象就是五月风暴,总是伴随着一种理想主义人文精神高光时刻的评价。。但这也是一种非女性的叙事。需要补充太多女性的状况,处境和视角。电影中,在沙滩上ANNE怀孕无法堕胎导致的艰难处境,学政治“男友”和同学被崇拜被当成未来的大人物,这组对照不就是现实中女性话语和历史政治话语的对照吗?想起《反叛缪斯》里讲述的70年代法国女性运动,其中一个行动就是有过堕胎经验的女性签名联合抗议禁止堕胎。作为一种权力的声明,在看完这部电影之后更觉得有力量和愤怒。

  • 笃成仁 1小时前 :

    较之NRSA,迪万的镜头不曾有过一刻的无温度,更似安慰、抚摸,即为对女性身体的亲近(所以“大尺度”则是必然)。六零年代的特殊社会语境在导演代表新世代的视点中化为外部人群的眼光及言语,而内在感官体验则完全借由女主的表演与外界相连,让【正发生】的呐喊变得可触摸、可亲密,亦为最温柔的社会化书写。堕胎时双腿颤抖的痛觉、与男友做爱时的触觉、独自游泳时的呼吸、孤独至深时的泪水……女性悲剧被逐帧逐帧地放大在眼前,看似与现在遥不可及,却仍是时时刻刻正在发生的苦痛现实。

  • 龙乐天 4小时前 :

    我想说的是,在一个封闭的社会文化环境下,犯错的是个体,受伤的就不仅是个体了,更是政治,而且是血淋淋的、内心恐惧的、阻止不了的、正发生的。

  • 枫星 3小时前 :

    私以为是不如同类型题材作品的,尽管如此却仍然是2021年表现出彩的一部剧情片。

  • 柔敏 7小时前 :

    1,堕胎的镜头实在是不敢看了,太残忍太疼。2,我之前得了一种病,只会攻击女人的病,会让女人变成家庭主妇的病。

  • 雪珊 8小时前 :

    小静,你可不可以答应我一件事

  • 柔柏 6小时前 :

    20220402 这部电影给人最大的震撼在于,60年代的法国和世界或许远不如今日人想象得那么激进,而是充满了残忍的保守,在那里堕胎等于犯法。和《钛》对看比较有趣,今日关于激进政治的想象只能坐落在性别上,而关于性别的言说又进一步精细化,坐落在女性的身体-生育上,而对于生育过程的展示,才能最直观地抵达这种痛苦和压迫。

  • 爱寄灵 1小时前 :

    2.5 偶有亮点但情节拼凑感太强,从失序惊悚到温情鸡汤的转变又和试图传达的“瀑布”意象略显割裂。以及魏如萱真的不适合演电影啊,希望导演们不要再用她了好嘛。

  • 永学义 0小时前 :

    较之NRSA,迪万的镜头不曾有过一刻的无温度,更似安慰、抚摸,即为对女性身体的亲近(所以“大尺度”则是必然)。六零年代的特殊社会语境在导演代表新世代的视点中化为外部人群的眼光及言语,而内在感官体验则完全借由女主的表演与外界相连,让【正发生】的呐喊变得可触摸、可亲密,亦为最温柔的社会化书写。堕胎时双腿颤抖的痛觉、与男友做爱时的触觉、独自游泳时的呼吸、孤独至深时的泪水……女性悲剧被逐帧逐帧地放大在眼前,看似与现在遥不可及,却仍是时时刻刻正在发生的苦痛现实。

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