用匠心讲述匠人故事,公益文化纪录片《百心百匠》,在湖南卫视、优酷、芒果TV等平台播出。著名媒体人孙冕,携手李亚鹏、孙楠、柯蓝、许亚军、李艾、李泉、喻恩泰、吴晓波、老狼、马艳丽等名人明星,拜师民间非遗匠人,躬身俯首,身体力行感受传统技艺不传统的魅力。虔诚探索,用心思考。节目用最真实的故事和画面,探寻最有效可行的传统文化传承之路。
“食之无味弃之可惜”就是这类片子,拍摄者很深情投入但是作为观者内心毫无波澜。
景子真好看,旺志郎也长大了呢。
老爷子这是力不从心了嘛,这么薄弱的一个本子,故事也就是给三星,看在老爷子的面上+一星。。。
虽然没有山田洋次鼎盛时期的三分之一水准,但女儿念出父亲写的获奖感言时还是被感动了。
讴歌女性用自己的苦难为渣男撑起一切的爱情,诡计多端的导演😊
山田洋次X松竹百年纪念,迷影之作,山田导的情怀再醇厚手法再稳健也难掩整个内涵的落后于时代,看的过程既动情又想骂脏话,还好你们的时代他爹的真要过去了。
90岁的山田洋次,还没有停下脚步,请继续拍下去吧!“在电影中死去”,或许也是他的理想。
It‘s A Flickering Life 2021 JPN Blu-ray 1080P AVC DTS-HD MA 5.1-DIY@Ryu,2:05:23.098 (h:m:s.ms),43.12 GB,略失望
不是山田洋次最好的作品,这是肯定的,但是如果带入一下90岁老导演的心思,了解一下松竹映画的历史,想想清水宏和小津安二郎,再看看《电影之神》里老一辈松竹电影人对于电影的尊敬与爱,谁不感动呢?乡直在失败的初次指导之后,一蹶不振直至老年,这样的设定正是所有创作者都会有的恐惧,死在电影里,把自己交还给栖息于胶片中的“电影之神“,这样的设定,也是所有创作电影的人的春梦,春梦,90岁再做,不晚。
或许可以叫作电影之苦,虽然也想骂骂咧咧,却可笑的共情了一会。
BJIFF2021# 6.5+1 在电影节的资料馆观看因影迷齐聚有很大的情绪加成,年逾九旬的山田洋次导演对自己松竹生涯深情回望,以一种直白的,复古的表达手法呈现出来。从只有副导自己知道的女主瞳孔反射穿帮入画,到《东京物语》将他的魂灵从影厅带走,电影的一帧一画寄宿着神明。虽然现实线平庸且爱情表述早已过时被反,迷影和生活爱情线仿佛两个水准,但观影时仍觉影楼梦好,易附深情。
不知道我是对山田洋次免疫了,还是对这种设计感十足的煽情免疫了。。
初看有點像是《一秒鐘》,說是“給電影的情書”,但好像實際上核心的還是在講個人苦痛,而張藝謀搭上了一貫的時代主題,山田洋次也只是在拍屬於自己的家庭劇……而內裡埋藏的那些梗比重又大大少過了劇情主線,和原節子談戀愛是蠻好的啦,但無論如何主角的這個頹廢理由還是有點沒有說服力……所以真的是現代戲襯托出了回憶的美好,一班演員都還挺OK,而如果要強行把不完備的地方扯成細節和首尾呼應也不是不行,不過也就平平。3.5歸3。
才华可能真的是天生的吧 不然怎能十几年前的作品通过子孙的润色就获得大赏呢… 感谢电影的套路已经看腻了 与其说是电影改变了人生 不如说是那些看穿你却因为自身的狭隘而无法离开妄图改变你的人最终才改变了这一切吧
其实挺没意思的,一点儿没有来自“原电影”的感动,反倒全是来自一个老年人自己关于自身感情的回顾与后悔,那就不要再以“原电影”为母题宣传。
说戏时的台本画面展现有点意思。
松竹百年献礼。有迷影致敬也有对从艺生涯的回溯,双线轮转最后落脚到现实疫情对影院经营的冲击,荧幕对话穿透时空让电影与生命产生永恒的联结。故事虽老套但情感却鲜活真挚,可惜整体依旧透露着日本父权主义式的表达,为妻女不值。“看电影看到死”可谓是所有影迷的终极梦想了吧,电影不一定能拯救破败的人生,但起码可以让你在层层重压下重新拾起对真善美的向往。
…无法原谅…电影也救不了…我不喜欢这个故事
从默片时代的基顿到无敌《开罗紫玫瑰》,再到“电影之神”的剧本,当银幕与现实生活形成互文,看电影看到死,打破边界是多少影迷的终极梦想。根本没有电影之神,有的只是每一个迷影的人。
陈词滥调也足够感染俺,因为是山田洋次嘛,他借片厂忆旧在渐渐向诸位告别。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved