这部纪录片真实再现了德国电影大师沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）用近五年的时间在秘鲁亚马逊热带丛林中艰难拍摄完成震撼世界的名片《陆上行舟》（Fitzcarraldo）的过程。本片记录了这段电影人寻找梦想的过程，但这绝不是一部现今发行电影DVD时几乎必附的幕后花絮纪录片，他没有对影片吹嘘拍马只是忠实纪录影片拍摄时面对的众多不可思议的困难日子以及一个为了电影近乎疯狂的导演。
《陆上行舟》根据真实事件改编，爱尔兰人Fitzcarraldo酷爱歌剧，他想在热带雨林之中建造一个歌剧院然后请意大利男高音卡鲁索（Caruso）来演唱，为了凑到足够的金钱他买下来一块橡胶田做起橡胶生意，为了往来运输他必须弄一条船到雨林之中，在当地印第安土著帮忙之下，他终于把船从一条运河跨山而过运到了另一条河上。就在他兴奋无比之时，却不知土著有自己的打算，他们把船抛弃在河流之中让他顺流而下以献给河神，Fitzcarraldo的梦想最终破灭。他请了一个三流歌剧团来雨林表演以此完事。Fitzcarraldo的梦想没有实现赫尔措格却被之打动，他认为这种坚持梦想的行为本事就是伟大的成功，将之搬上屏幕成了赫尔佐格的梦想，却不知这是一个折磨了他五年带给他痛苦与快乐的梦想。
在赫尔佐格的坚持下，影片在秘鲁内陆的雨林实地拍摄，拍摄之初便卷入了当地土著部落的权利之争，而在丛林中还有军营、石油公司各种势力，拍摄所需物资全部空运至搭建的营地。影片缓慢的拍摄。五周后，就在影片完成40%的时候，影片主演Jason Robards因病退出剧组，饰演Fitzcarraldo伙伴Wilbur的滚石乐队（Rolling Stone）主唱Mick Jagger则投身新专辑发行和巡演。影片陷入遥遥无期的停机状态。
半年之后，赫尔佐格找来Klaus Kinski饰演Fitzcarraldo，摄制组再次进入雨林。影片拍摄过程中最大的矛盾出现了。在现实中，Fitzcarraldo将船拆散运过山坡后在另一头进行组装。赫尔措格却执意要将比现实中大得多船整个越过山坡，他认为这能将电影的主题形像化，给人视觉冲击。剧组请来的巴西工程师设计了一套复杂的装置供印第安临时演员们进行搬运，但即使是工程师也不相信这个装置可以搬运那个大家伙。赫尔措格已经听不进任何劝阻，执意实景拍摄。工程师因此退出摄制组留下“只有30%成功机会，如果失败还会有人会死”的话。 赫尔措格最终失败，30吨的船只移动了半米左右就退回了远处。此时另一艘用于拍摄的船则搁浅在浅滩之上，影片再次停机。
赫尔佐格面对采访的摄影机开始抱怨诅咒这片雨林，又掩饰不了对这原始之地的爱以及对自己梦想的执着。又过了几个月，影片中最重要的“陆上行舟”镜头终于拍摄成功，影片顺利完成。此片为赫尔佐格赢得了1982年戛纳最佳导演奖，成为他最重要的作品之一。
本片导演Les Blank对这片丛林充满崇敬之情，对其原始状态的消失而悲哀，片中的影像常常游离于摄制组之外，丛林中的蚂蚁、橡胶树、土著制作独特食物的过程、有着可口可乐标志的茅草屋、土著身上的米老鼠T恤、部落之间的争端、双凤求凰的争吵莫不忠实纪录下来。使本片具有独特的纪念价值，片中一句“专家计算，这些土著部落在2008年的时候都消失殆尽。”在当时看来还有遥远的26年，可现在再看，也只有短短的三年时间了。时间让纪录的影像残酷无比。
赫尔佐格在影片中说：“在别人看来我是在做白日梦，但是我一定要做到它，我不想做一个没有梦想的人，这样的生命没有意义。”他用自己的经历和自己的电影告诉人们，拥有梦想的人无论成功与否，都拥有骄傲而又伟大的灵魂。梦想会有负累，因为负累我们才去梦想。
新风党狂喜，春日部防卫队主场，友情努力和青春热血戏码我这个俗人真是百看不厌。看到结尾莫名眼眶发热，他们还是不要长大好了，即使长大也要做一辈子好朋友！
果然如pv的无聊..还是得看23年的剧场版会不会有20年的水准了..
子供たちに無駄なことなんて 何一つないんじゃないでしょうか
比近些年的大电影有进步，但谜团的悬疑和人物的刻画都很潦草，全凭吃老本，最重要的是，一点也不好笑，这也太好笑了。
《大人帝国》站在新世纪之初表现了怀旧与前进的交锋；这部在2020s之初，面对科技、教育的发展，讨论了更为深广的社会问题。前半部分，直接抛出：教育与社会阶级、教育内部的阶级、电子产品与图书馆、AI与教师等一系列问题，然后用“吸屁屁怪”象征“分数执念对人的异化”，进而把讨论对象集中到个体间的关系上。从一部写实剧逐渐向推理剧过渡。推理部分很有趣，能够推着观众一起进行思考，不乏对《柯南》和《哆啦a梦》的致敬（那个“33”笑死我了）。最后从推理返回到写实剧，用一场马拉松讨论青春与成长的本质，讨论梦想与友谊之间的矛盾，最终回归到传统的母题：直面生活，享受生活，追寻快乐。贯穿始终的，还有美牙广志二人的暗线，进一步表现父母在孩子成长中所扮演的角色。2022年开年最佳，《蜡笔小新》系列最佳，哭得稀里哗啦。
想讲的东西也是挺多的，也讽刺了挺多东西，但是都讲的挺好的，所以说不怕你元素多，就怕你讲不好。然后，评论里有的人是怎么看出来风间放弃了他的初心呢？最后小新和风间是平手，同时到达，而且风间手里拿着的是面包，他没有放弃他的想法。没有谁对谁错，小新的想法不一定是对风间好的，风间的想法也不一定适合小新，大家只是想永远做朋友而已，真的没必要想那么多，毕竟这才是青春呀
《大人帝国》站在新世纪之初表现了怀旧与前进的交锋；这部在2020s之初，面对科技、教育的发展，讨论了更为深广的社会问题。前半部分，直接抛出：教育与社会阶级、教育内部的阶级、电子产品与图书馆、AI与教师等一系列问题，然后用“吸屁屁怪”象征“分数执念对人的异化”，进而把讨论对象集中到个体间的关系上。从一部写实剧逐渐向推理剧过渡。推理部分很有趣，能够推着观众一起进行思考，不乏对《柯南》和《哆啦a梦》的致敬（那个“33”笑死我了）。最后从推理返回到写实剧，用一场马拉松讨论青春与成长的本质，讨论梦想与友谊之间的矛盾，最终回归到传统的母题：直面生活，享受生活，追寻快乐。贯穿始终的，还有美牙广志二人的暗线，进一步表现父母在孩子成长中所扮演的角色。2022年开年最佳，《蜡笔小新》系列最佳，哭得稀里哗啦。
“一星期份的抱抱”，广志和美伢虽然不是“最菁英”的父母，但一定是最温暖的父母！
每年一部的小新剧本比柯南剧本扎实多了。青春是什么。
这部算得上是近几年最佳了…青春是什么呢？青春是无意义的有意义，就算后悔也没什么。真的好喜欢这部，可以和过去的一部分自己和解
可能展现了表层的二元对立和对于标准化的迎合，但是有关局限与定义的苦衷，面对更宽视野和更多角度，它仍旧重要吗……
不要管别人，尽情去努力就好了，嘲笑努力的人的人才是最差劲的
剧情很简单，但还是好看，蜡笔小新也是我青春的一部分。
3.5星。“青春是什么东西呢？青春是铁面具，是恋爱，是闪闪发光，是自卑感，是后悔，是人情道义，是孤独，青春是狂欢，青春是『曾经有过』，是『就是当下』......无论是怎样的青春，都希望他们有一天可以笑着回忆。”有点喜欢这种台词。全片蜡笔小新都在无厘头胡闹搞笑，莫名其妙，到了结尾这段奔跑一下子燃起来，热血又感人，还是蛮可爱，蛮好玩的。
成年人都搞不懂的东西，被“愚蠢”的小新看透了，为什么一定要做“精英”呢？为什么一定要活在别人的期待里呢？做个普普通通的人多好
57th 【无意义】也是人生的一部分啊，看哭了
今天在这个尴尬的年龄尴尬的时期又看到了让我发自内心的东西 说真的前几年剧场版我都挺失望的 但是2021年这个对我来说太有意义了.正南真的是夜露死库把我笑的半死，阿呆终于迎来了5岁的第一次恋爱，小新和风间简直就是日本意难忘 我也想要成为很好的人 在未来的某一天 我可能会背弃自己的快乐，但是在那天到来之前 我也要为我自己生命中真正感动的 我需要的真情真意 付出全部的努力 这就是我的青春啊！！😭
首页看到夜间飞行酱的标记所以也来看看，好久好久没看小新了，用屁股思考太快乐了！
蜡笔小新看得比较少，剧本意外地完整度很高，有一定现实的深度，且多条线索节奏不乱。除了结尾有点过度煽情，整体体验很不错
老大和妮妮学姐超帅的！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
