前半段的惊悚悬疑和后半段的温情,两个处于对立面的类型风格竟拍出了这样一个让人同情倍感温暖的影片。看到结尾真的有些让人窒息,不过结尾向着我所预料的方向发展时,似乎一切又显得合理起来。近期最佳。
去年金马奖的最佳影片,钟孟宏的摄影构图依旧保持一流水准,尤其是阳光照射下的都市街景镜头,让人看的很舒服。之前导演在《阳光普照》里探讨父子关系,这次在《瀑布》里讲述疫情背景下,精神崩溃的母亲和叛逆女儿之前关系的调和修复,从前期室内蓝色阴暗的抑郁环境到后期户外阳光普照的室外场景的转变,也对应着母女二人心态的变化。在遭遇家庭系列的变故,彼此相互扶持依靠,重新面对生活。虽说在深度立意上不如之前《阳光普照》那么深刻,但整体故事很细腻,贴近生活,令人暖心治愈。
三星半。明明是剧情片,前半段拍成了悬疑片。贾静雯的演技不错。
疫情爆发两年多以来第一次看到嵌入了“疫情”情节的电影。看完《瀑布》更加深了我对台湾电影注重人文内涵的印象。好喜欢台湾电影里展现出的既人文又沉静的气质——不仅享受舒服缓和的光影也忍不住引人遐思…
为什么要有那段爱情线 为什么后三分之一剧本垮成这样
三星半,我个人还蛮喜欢的。很有共鸣,摄影很有凝视的感觉。
诺兰之后,敢拍蝙蝠侠的,都是真的勇士。事实证明,这勇士水平还不低
浅焦大特写意味着“专业主义”:虚化周遭,以极高的专注力与精细度打量眼前的物件。在电影的一开头,我们就看到了这样的镜头,那把錾刀精准地落在了它极浅的景深内。“硬汉派侦探”并非只意味着一套身手矫健的动作,而更多是一份与诸多物件打交道的“工作”,于是我们有了一位非人非物的、既是人又是物的、前所未有的笨重的蝙蝠侠。镜头总是被固定在车上、摩托上、滑翔衣上,以限制视角并贴近物的方式极大限度地弱化了它们在用于工作时的奇观属性。那些杀人的物、用于取证的物、作为证据的物,共同拥有着平等的关注,我们得以在这座腐化的城市和这个富豪超英形象的精英主义倾向中,窥见一种珍稀的品质:民主,影像的民主——带资本家布鲁斯韦恩也得工作!
摄影是强项,但摄影风格和故事本身有割裂感,剧作处理也不太成熟, 有很多的道具人来了又走,没留下任何意义,意象的处理也比较刻意,状态在八点档和艺术片之间来回徘徊。但也比同题材《一念无明》要好得多。
不差,但也不如预期好,学了黑色电影的皮毛,没学黑色电影的神韵。都说是侦探片,但探案过程描绘的相当庸俗老套,基本就是猜灯谜一条龙,谜题写的还不如阿卡姆游戏里的好,缺乏充足的解谜推理之感,也没有精密的诡计设置,完全表达不出蝙蝠侠“世界上最伟大的侦探”范儿。最无语的戏是法尔科内告诉少爷他爸是坏人,他失落了,转头阿福又告诉他爸是好人,他又振奋了——幼儿园剧作?叙事节奏有问题,许多戏没必要让多镜头停顿两三秒,如此这般也就没必要拍三个小时。总之有一些失望,不如猩球崛起2,略强于猩球崛起3。内地版存在明显的删减。
蝙蝠侠这个ip就不要做大众共情了,有钱成这样,他的所有苦难在观众看起来都很悬浮。而且,快3小时的戏,可能就五场戏是白天,为什么啊?主角是蝙蝠,我们又不是,我们白天真的不懂夜的黑,好嘛?!
成年家庭生活就是不断拉扯的漩涡啊,导演这次把叙事对象对准女性,设定放在后疫情时代,讲得仍是一些古老的故事,另外有人说贾静雯演的好的实在get不到...
不可预知的一切 如同前半段的恐怖氛围连接到后半段的治愈人心最后到结局的惊慌一场 跌宕起伏 如同瀑布 母女俩的演技都超好 反映了后疫情时代人们的不安😷
点睛之笔太精彩了,剧本是真的好。原谅疫情的生硬衔接。
我喜欢钟孟宏但这部不太可。画面工整但信息量太少,许多的推拉镜头或强调或反向表现人物关系之间的距离,也跟我保持了距离。
2.用地毯铲杀市长,把凶器放在家里,把视频的密码藏在地毯下面。
钟孟宏一贯的创作风格,拍的是社会的角落,却从来都不愿意把那些最黑色的横剖面切出来。是一碗好鸡汤,也只是一碗好鸡汤。
湾湾是不是没有电视剧特别篇模式?这种情节,在台视弄一个特别篇就很好了啊拍什么电影呢。。当初《血观音》也是,没有人告诉湾湾电视剧思路拍电影走不长?拿goldenhorse看来是没有。
有佳句无佳章,“时代的一粒沙落在个人头上就是一座山”的台湾案例。
社会是复杂多变的,人也是复杂多变的,然而有的东西永远也无法改变,那就是亲人间的羁绊关爱。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved