三年前,至尊骨被夺,江羽从此沦为杂役弟子,终日劈柴淡水,备受冷眼。 三年后…… ...
太扯淡了,这么高级的文明,战争还在用冷兵器在互砍
整个电影拍得漏洞百出,逻辑不通,没看过小说,可能看过小说之后能有所改观。
没看过原著,不明白这么发达的技术为什么还用冷兵器
七十年代佐杜洛夫斯基就想拍沙丘,找到的团队都是后来牛逼哄哄的大神级人物,但当时技术达不到亦无人肯投资,大神们后来去拍了星战异形等一系列神作。到八十年代,大卫林奇拍时被制片方剥夺了剪辑权,成片出来像个笑话,林奇直接拒绝署名,成了心中一生之耻。
这有啥看不懂的 为什么冒出来很多男的说女的看不懂 干什么啥都要拉踩我们女的
确实是为大银幕而生的电影啊,那视觉,那听觉,那叙事,都无比宏大,但我还是看困了。两个半小时的铺垫,没有高潮,画面再美轮美奂也会审美疲劳。觉得这种中古风的科幻电影蛮奇怪的,都公元一万多年了,还在拿着刀剑互砍,你们对得起我们——你们的祖先吗?
沙丘有看魔戒1的感觉了,记得当时有同学在旁边,结尾时惊讶问,“啊,就结束了吗?殊不知三小时已经过去了。”更何况,现在还是手机作为身体器官,随时分心的时代。
虽然被称为史诗,沙丘原作其实是个舞台剧感觉非常强烈的文本(莎士比亚的历史剧是一种史诗吗,感觉同样不是一种必要的联系,角色带来的其它感知可能会更显眼),虽然电影一点也不舞台剧,特别是配乐带来的氛围出走(配乐的感觉就挺诺兰,特别是对角色心理活动的补足,原作里有许多近于旁白的内心独白),转而,特别是在视觉效果上的呈现(视觉非常的斯科特,特别是巨物崇拜,不过雷德利感觉很节制,牛蛙是相当密集了),此消彼涨,一个听觉上的减法,一个视觉上的加法,以电影特有的叙事语言,以此完成了一个去舞台剧化的过程。由此从另一个角度完成了它的诗性和浪漫色彩——跟舞台剧的共通特征,从传达的主体由人变成了电影语言的侧重,但殊途同归。
一个岳医生哪来的权利控制所有军事力量的防护罩?哪来的权利关闭所有制空力量的防护罩?
说老实话敢接手沙丘这样的史诗科幻的导演已经算是大冒险家大慈善家了。不同于当年佐杜洛夫斯基的艳丽设定,牛蛙走的是又慢又闷又哲学路线,一贯的荒芜空旷美学,观感类似一首正在吟唱的静穆的长诗,视觉的科幻和文本的古典相融。评论两极倒也正常,有人爱快跑,有人爱散步。我爱散步哈哈哈。有些遗憾如果H·R Giger还活着可能本片的视觉效果不止于此吧。
场面很宏达 画面很唯美 就是我要睡着了 磨皮擦痒 如坐针毡 无聊透顶 再加上跳大神的音乐 说到这里 本来打的两星我要再减一星 再见
久违的欲罢不能感,激动不已!片尾唯一感想是能不能马上看part 2! 9/17 @ Shaw Theatres Lido
😅我知道这个电影很厉害:庞大的世界观、无比用心的服化道,视听盛宴美到失语,演员也都很赞。甚至还有普通话和油纸伞(🥲)……可是,我就是觉得看着很累…很累…150分钟➕我看了不知道多少遍手表,等来最后一句:一切才刚刚开始。
电影的观感就是太满了,无论画面还是配乐。说实话,我昏昏欲睡了。
本片的缺陷不计其数,每一个被黑子挑出来的毛病都是真实存在的,问题是它仍然是迄今为止最好的科幻电影之一。
架空的背景去谈论老生常谈的话题,实乃最矫情的一点。我实在感觉最近五十年的大多科幻作品都陷入了一个死循环,必须得废土,必须得阶级,必须得征服自我来实现自由。所以才反衬出三体的伟大,才能体现出当初外国人见到三体的惊为天人。
能够重新校准这个十年科幻片天花板的电影。好莱坞终于不再让人失望,电影终于重新回归电影。
《银翼杀手2049》上映采访高司令的时候,他说过自己最喜欢的科幻作品之一是《沙丘》。而当代除了维伦纽瓦,很难想象还有谁更适合将这样一部鸿篇巨制来搬上银幕。这部电影既有庞大的世界观和古典的故事框架,也处处是克制的留白。它完全超越了好莱坞的类型片叙事。它所带来的并非只是震撼的视觉奇观,而是一种只可意会的、科幻的语言。或许这就是Z时代的史诗。诗意而冰冷,模糊而简洁,庞大而神秘,古典又未来。
首先我觉得找Oscar和Rebecca来演父母太过份了 明明只大你茶十几岁 导演美学贯彻得很好 可惜少了点吓人(in a good way)的部分 但配乐太满了 没有什么特别大的槽点 但两个半小时不断提醒观众“咱后面还有哈”还挺好笑 基于这只是part one 其实真没什么好说的 那种夸得特别起劲的和骂得特别起劲的我都不理解 这不就是一个好莱坞大片吗
你觉得平淡无奇的现在,正是他们做梦都梦不到的生活。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved