简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
一开始奔着大魔王小白兔二搭看的，绝对是被骗了。
7分吧，期待了两年多，还是想四星支持一下心爱的陀螺，已经是这些年拿到的比较好的本子了，老派但够黑色也极具寓言意味，非常适合他，也让他在自己擅长的怪诞领域做了充分的发挥，虽然魔兔零互动但各自贡献了很好的表演。另外美术美如画，希望今年的奥斯卡能冲一波艺术指导哇。
cooper的演技、麻辣兔的人设，和这一整部电影，都只能用平庸一词来概括。大魔王满脸就写着三个字：带不动。
原版是我noir的启蒙电影，19年就听说了要翻拍的消息直到今天总算看完了！如果没有除了服化道/技术以外的元素可以赋予剧情崭新的活力、建议不要轻易翻拍。看看以前的hard boiled novel 和 pulp fiction 多好看、随便拿出来改编剧本都是碾压级别的。What do you think of film noir? Nightmare Alley and Scarlet Street ❤️
想起了13年夏天的自己（不過當時還有些運動熱血元素，現在怎麼一看只有耽美感了？
这是陪伴我最久 伴随了我整个青春的系列🌊有free我的夏天才完整🏊🏻
Prop design & set design 绝了👏
看完我才发觉这是陀螺的片。让人em失望。
3.5.不是粉丝，直奔剧场版，不得不说京阿尼做美型男子真的太上手了，游泳动作戏捕捉特别流畅优美！！！！小擦边球打的也很适当。只是日本人什么时候可以放弃这个上下部的新玩法，搞的上部永远像个加长版预告，节奏真的很不好把控啊
C+ / 拥有极长的前戏，但伴随着后续发展又开始想念前戏的那种奇幻色彩和神秘气氛，至少是出格的，并非封闭式的怀旧。
虽然影片的拍摄制作层面有诸多可圈可点之处，然而其故事剧情却没能逐渐引我入胜，个人观感也就和《猩红山峰》差不多水平。—— 2022.02.08 第94届奥斯卡奖提名名单公布，02.09 我才看到，53部提名作品看过23部，本想观看《玉面情魔》顺便做下记录，但由于时间精力等原因还是先补看了动画短片，02.16 才终于前来观影。
陀螺的场景和服化真的是好，沿袭《水形物语》极致的精致。复原一百年前逐渐消逝的马戏和嘉年华时代，陀螺是当仁不让的第一，这一点蒂姆波顿和《马戏之王》都差得远。但他似乎失去了《猩红山峰》时期那种疯狂的想象力，这部最后的高潮戏简直不能再塌了，真的就是走了两步就完了啊。另外本片最大的问题毫无疑问来自库珀，他的身形、言语和表演，都不属于那个时代的灵媒。这应该是个敏感，脆弱的人设，而不是库珀这种带着弱智自信的美国肌肉男。《甘草披萨》里库珀那个角色就特适合他。
情节上有些俗套，大魔王一出场基本就猜到是局中局了，差潘神的迷宫一大截，甚至不如水形物语。整体氛围还是到位的，永恒的暴风雨和大雪，神秘又诡异，多给一星。
中间的悉尼大赛真的看的人热血沸腾。日常也好细腻，打动人心。就是最后一下给我整蒙了，遥这是人格分裂？
剧情薄弱但不妨碍我爱看🤩 要是多点日常互动和搞笑情节就好了呜呜我真的很愿意看‼️欢乐气息像前十分钟那样再多点就好了 结尾这样下一步气氛肯定更伤😿 最后凛遥真的给我致命冲击🥀 凛真的长大了 大家都成长了很多 看来凛真的staff们的亲儿子 staff们还是想主推凛遥的
至于故事本身，只有一点，永远别相信男人的鬼话…
看到遥真琴凛宗介等一行人搭着电车，陆续有伙伴下车到站的场景，突然就伤感起来，free这么多部就是主角一行人的成长史，我看大家游了十年，少年会长大，动画的故事也会慢慢走向结尾，大家步入20岁以后会有不同的选择，会在不同的站下车。
个人觉得片子没毛病，还是挺好看的。就是出自陀螺之手的话，再加上这个卡死，感觉有点屈才了。右后谁要问我什么事“卡斯诈骗”，此片就是经典案例。。。那个婴儿标本是从双瞳剧组借的吗？片尾，我以为男主要说，哥，憋给我灌鸦片了，怪人，我演就是了。其实我有一点不懂，男主为啥忽然就开始喝酒了呢？
虽然影片的拍摄制作层面有诸多可圈可点之处，然而其故事剧情却没能逐渐引我入胜，个人观感也就和《猩红山峰》差不多水平。—— 2022.02.08 第94届奥斯卡奖提名名单公布，02.09 我才看到，53部提名作品看过23部，本想观看《玉面情魔》顺便做下记录，但由于时间精力等原因还是先补看了动画短片，02.16 才终于前来观影。
演技派明星堆砌起来的警世寓言，有点不合时宜的味道。前半段马戏团情节，导演再次使出华丽怪诞的美学风格，相比之下后半段转向大都市的黑色电影情节便显得生硬尴尬了。从塔罗牌到读心术，再到通灵术，你可以欺骗全世界，却骗不了自己，因为你内心就是一个怪人。首尾呼应的结构展现出一个怪人诞生的历程，暗中与主人公大起大落的命运契合。
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