李小龙年少时无心学业，却对武术着迷，儿时还曾随父出演电影。他在一次街头殴斗中与黄皮小子交手失败，从此拜在了叶问大师父的名下铁心学武，如饥似渴，乃至疯狂。十七岁时，刚刚接触拳击不久的他竟获全港拳击冠军。少年气盛的小龙仗着一身全港拳击冠军的威风，八方挑战，树敌众多，终于陷入黑帮的追杀。父亲痛下决心，强迫儿子远涉重洋，孤身一人去美国旧金山自立。他心比天高，却不得不寄人篱下。餐馆打工，又与大师傅陡起“争艳”风波。餐馆老板徐迪雅女士是位具有女政治家的风范的华人社团代言人，她看出了李小龙是个颇有志向的同胞青年，在辞去李小龙餐馆工作时，借给李小龙一笔仅可维持一个月生计的美金，并以一位同胞和长者的口吻给了李小龙一番临别赠言。
离开徐迪雅的餐馆，李小龙着手创建武馆，然而在美国流行的是空手道，所谓的“中国功夫”还鲜为人知，李小龙所开的武馆应者寥寥。
阿罗约是来自菲律宾的留美学生，漂亮性感，且出身高官家庭，一次险遭美国退伍军人强暴，多亏李小龙英雄救美。她着迷于这位瘦小个子的娇健神勇而倾心爱慕，却终因李小龙抱负未遂而分道扬镳。东边日出西边雨，就在阿罗约不屑于李小龙要成为功夫武师的抱负而离去时，另一位美国姑娘莲达却走进了李小龙的生活，并不辞风雨地陪伴着走完了李小龙生命的全程。为了李小龙的事业，莲达不仅放弃了自己的学业，还与母亲反目。正是在莲达的支持下，李小龙的武馆渐成气候，同时也招来日本武师的挑衅。李小龙仅在六十秒之内，击败了前来挑衅的全美空手道冠军木村而名声鹊起。正在莲达为李小龙得罪势力强大的空手道武师而担忧之时，木村突然出现在他们面前，他不是来寻仇，而是来拜师的。征服日本空手道，李小龙名声大震，“功夫”武馆也日渐兴旺起来。不想，又招至旧金山华人武馆的联合问罪，勒令李小龙停止对外国人教授国术，双方各执一词，互不相让，终于酿成华人与华人之间的一场惊世骇俗的比武。李小龙以其磨励大成的截拳道取得胜利，终于攻破坚冰，打破了中国功夫在美国的封闭状态。
李小龙在长堤全美空手道大赛上的一次令人匪夷所思的表演，被美国好莱坞的猎头乔治拍成了资料电影，成了李小龙生命旅程的又一个起点。在乔治的推荐下，李小龙开始走进了好莱坞，但由于肤色而又屡屡受挫，四处碰壁漫长的等待使他一度情绪低落。在乔治的竭力鼓动下，他签下了电视剧集《青蜂侠》的片约，饰侠义斗士加藤，"拳打脚踢"最后打出立锥之地！《唐山大兄》的首映典礼，使他一夜之间成为高悬于港岛上空的巨星！《精武门》公映更盛况空前，造成交通阻塞。他每一部的票房都超过前一部，创造了票房神话。李小龙名声大噪，片商纷纷拉他加盟。武林中人纷纷向他挑战，以求打败他，取代他做"东方功夫第一人"。然而，他就像一个神话，无人改写，就是一座奇峰，无人登顶。
女主与女儿、丈夫和父亲的矛盾和和解，只是这个电影的故事载体，更深的议题，是对自我的怀疑——如果当时我没做这个选择，现在我的人生是不是不一样，以及人生的虚无——在看尽人生的所有可能性之后发现一切都没有那么重要。我们该怎么找到人生的意义，我们该怎么与自己和解。我们没法像女主一样穿越平行宇宙，遇见自己人生另外的可能，我们没法得知现在的人生版本到底是好是坏，于是电影告诉我们，不去后悔过去的每个选择，接受这一个版本的自己，抱抱ta，并且，爱ta。
非常惊喜，而且是意想不到的那种好看，从叙事、剪辑到美术都非常有趣，让人很难想象它的后期是在疫情期间工作人员彼此隔离的状态下艰难完成的，这一次杨紫琼的武打场面戏带着着她身份中的困惑、惊喜和幽默，她的演绎、每个眼神和动作，都那么情感充沛；整个故事让人完全忘记了去思考逻辑主题，沉浸其中放声大笑，许多调皮和灵光一闪，以及每一个小元素都被合理运用到了极致、毫无冗赘。在我看来，【中式传统家庭的世代创伤】只是一层外皮，它更像是一个浓缩的符号，但它不仅仅意指着母亲和女儿、家庭和世界、虚无和存在的关系，借助这层外壳，电影却这样巧妙地回归了本源，短暂地逃离了教化，变成了纯粹的玩乐、自我放飞的表达和尝试，或许这也正是反应了一种对粗制滥造的大电影时代、对时下重新流行的虚无、中庸和相对主义的反抗吧。
《面子》之后，又多了一部想和妈妈一起看却没有勇气看的电影。
属于杨紫琼的“One Job Away”， 吴洛茜、阿金、俞秀莲 、Philippa、Eleanor…所有过往的着力付出和倾情投入，在这里允许用一种“集大成”的方法来获得早应该属于她的荣耀和致敬；不敢说“奥提锁定、金球稳拿”这样的话，只希望不断进入事业佳境的她还可以有更多的机会，来刷新所有的上限与可能。好的科幻允许人们从中获得想象，跳出自身望见和接纳其它可能性的美好与不同；Evelyn跳转一个宇宙就是一次期望，跟随她还有总是不缺天马行空的双Daniel，飞檐走壁、捕捉感动也同样获得怪奇乐趣；它包含种种让人与之同样振动的设计与贴合时境的讨论，没有想到今年只过去了五个月，都可以自豪说我的Movie of the Year已经诞生了。
这片子竟然有人质疑怎么进imdb前100的？
它的时代精神似乎正是多元文化主义与后好莱坞普世主义间的悖论，在无数个与一个之间的不断游离，而焦虑来源于不存在的坍缩，所/有的爱与所/有的恨......另外，贝果黑洞是比石头宇宙更接近gen z的。
没看懂。如果目的是探讨亚裔家庭关系，是否有必要拍得那么费劲？不大喜欢脑洞电影的内卷倾向，good old fashion美国温情片没啥不好
看了两次。很多桥段创意真的很棒。但是这部片子的性别观念以及对于传统家庭婚姻的捍卫真的非常bother我。女性反正就是妈妈女儿和妻子，互相套牢，永远得不到真正的自由。
闹剧与鸡汤 咸淡与隽永 以及用所谓的“天马行空”堆砌的感动
看似天马行空，实际花里胡哨，乱七八糟，故事稀碎，又臭又长。总结：浪费时间。
家庭和婚育价值观偏保守，但喜欢女性意识部分和母女关系部分，非常喜欢信息量爆炸的视觉奇观和呈现方式，属于现代工业的成就。
所以勇敢地去爱恨吧，去抗争吧，拥抱无限的可能，珍惜身边拥有的一切，当你忘记自己的身份跃下山谷，才发现自己有多强大
强迫自己看到2/3后终于还是选择放弃，否则不是进入梦乡就是反胃呕吐。这部被各媒体疯狂推崇中国影迷年庆般期待的片子竟没有半点在我的兴奋点上。和两位导演之前的《瑞士军刀男》一样，从一开始就如同一口老白干搭配一口冷汉堡或是一碗牛肉面混进一份冰拿铁，挺独创的挺脑洞开的挺天马行空的但是完全不是我喜欢的味。所有演职人员均非中国籍拍出来的中国元素就是一个个纸老虎而已，充斥着西方的假大空和恶俗味。总归一句话，咱的审美造诣确实不够get这种牛掰片。
翻了下差评，还是能看到很多“美式鸡汤”“不中不洋”“杂糅ABC/美国家庭观”… 就很滑稽。Crazy Rich Asians、尚气上映时就特别反感这种角度的差评，这都2202年了，几千万的海外华裔、二代移民就不能有自己的文化、故事和生活方式么？就一定要和《喜宴》《推手》一样、全程聚焦在固守着传统价值观的一代移民或者父母在海外生活遇到的种种文化冲击和冲突，才配的上在大银幕上讲中国/亚洲文化？想到韩裔名厨David Chang在《美食不美 第一季》里谈食物的“正宗度”(authenticity)时说过，过分强调菜系正不正宗很容易把美食和特定的历史文化强行捆绑在一起，让后来人、圈外人都更难理解体味和欣赏，更不用说传承和发扬光大了。其实电影电视也是一样。
不管是哪一个平行世界里，我都选择去爱你。2022年4月10日。牵了手的手，不会想回头。给我的熊。
一场完美的视听盛宴，相似运动和同景别转场让人叹为观止。个人觉得，如果电影停留在末世双石那里刚刚好，让人感慨“白茫茫一片真干净”。一切都是虚无，一切都不重要。母女和解需要一生的时间，怎么可能几句话就能轻易实现呢。电影让我想起了《降临》中母亲的选择—“我遇见了所有悲伤，但我依然愿意前往。”
杨紫琼在里面的表演，属于“我知道她是演员，但我总感觉她不是在演”那种，非常好。
前10分钟应接不暇的转场、运镜和喋喋不休的台词把生活的负重感和逼仄感拉满，然后全程高能肆无忌惮地刺激肾上腺素和泪液的分泌。天马行空既是设定也是电影本身，像《底特律：变人》一样的抉择衍生陌路的结局，从皮克斯到王家卫，每一个多元宇宙既是别样的人生也是天差地别的镜头风格。像是在炫技一样的剪辑冲击视觉效果，每一个脑洞和反转都出人意料，在科幻与家庭场景的来回切换恰到好处地平衡笑点和泪点而不显得突兀，我的情绪完全跟得上。回归华裔家庭的矛盾给最初的命题还以答案，即使身处最烂的那个宇宙，我们的生活也不会只是二进制堆砌的统计学数据而毫无意义，抱怨和懊悔对往事也于事无补，对世界温柔以待才能结束磨人的土拨鼠之日。
啊，还想起一个感受，就是女儿是理解妈妈的，正因为自己总是被母亲的标准束缚而感到痛苦，所以看到母亲同样被束缚住希望她能挣脱能看开，女儿爱着这个让她痛苦的母亲，这份爱更加深了她的痛苦。
太喜歡這部片了!華麗繽紛的奇想，多重宇宙的可能，其實都有著微妙互通之處。前面笑開懷，後面哭濕口罩。即使場景是瘋狂的，但感情真實到刺痛。雙導很懂華人家庭的別扭親子關係，以及永遠焦慮尋求認同的心情。所有的東西甚至搞笑梗(例如熱狗宇宙)，實際上都緊扣著人物。最妙的是其實是帶有哲學思考的劇本，用最通俗的方式表達出來了。電影中的一家人都好棒! 楊紫瓊文武戲俱佳，生涯代表作了。"七寶奇謀"童星出身的關繼威久違復出，貢獻了精彩的演出，本可能被處理得很刻板的男性角色，在片中卻十分令人動容。希望楊關二人都能提個奧斯卡啊! 演女兒的Stephanie Hsu也是好戲，即使身處各種荒誕的場景，但忘不掉她神色中濃濃的悲傷...資深華裔演員吳漢章演的外祖父亦是一個驚喜!
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