真的是超级超级甜。很喜欢fiat小一啦。虽然副cp的结局不太好，但是他们两有新剧要拍啦所以结局没在一起。
然而事后那名男子告诉他他其实是艾滋病患者，因为在运动时套破了，所以这意味着凯莱布也有感染艾滋的风险。
A24外观下是对茂瑙、斯约斯特罗姆、德莱叶默片时代的回归，但没必要。
单纯对我来说，这部电影或是戏剧体验感极佳，风格上简直是在我的G点跳舞…
形式上大作文章，从简式的舞台风，莎翁的经典台词更加重这种舞台感，摄影与布光很强，科恩嫂的表演也可以，但内容还是太敷衍了，和《蜘蛛巢城》一比的话，就更显其次，差还不止一点，科恩兄弟还是得两兄弟一起才行啊
中规中矩的青春成长故事，糖果色调，温馨的亲情友情，还有可爱的戳希文(๑• . •๑)
非常美式的青涩的青春期生活，但是剧情好无聊... 分手-恋爱-分手... 感觉戳爷也逐渐没有青春的感觉了，但是色调和拍摄都很beautiful
没啥必要，通篇的策略皆是惨白的邪气与呆板的装饰性，与极简的初衷背道而驰。
创新是有的，极为罕见地把边缘角色罗斯塑造成了一个阴谋家，继而给几场重要的戏（班柯儿子的出逃、麦克白夫人的死）增添了暧昧性。服化道上极简甚至还有表现主义的影子，转场的效率极高。麦克白拍到今天太多珠玉在前了，但这一版我看下来还是挺畅快的，大科恩这次单飞还算可以。
弟弟和学长也要出独立剧了今年期待下
剧情很垃圾，导演像在拍MV，动不动就放歌，印度小哥也太帅了，爱了爱了
视觉效果堪称完美，无论构图、光影都美轮美奂，但是作为莎翁四大悲剧的麦克白，每次影视化都只能在光阴方面下手么？为什么不能搞一搞剧本呢？作为四大悲剧最无聊的一部，其实也是留白最多的，为什么不能在剧本上二次加工一下呢？极简古典风格我也很喜欢，但是各位操着一口现代美语，真的很不和谐啊
很喜欢电影的色调，非常有夏天的味道，而关于青春和爱的记忆，和这个浓墨重彩的夏天深深捆绑在了一起。少年的荷尔蒙像夏天的热浪一样躁动，少年的心思和夏天的雨一样难以读懂，恐惧，焦灼，怦然心动，孤单无助，开心的不开心的，都把它留在轻抚沙滩的海浪里吧~
在经典文学的大山面前，从文本层面的确很难突破了。也许为了另辟蹊径，导演很努力地在影像层面上做突破，黑白的色调让画面变得肃穆，简约的置景让人物的肖像成为核心，还有古典的构图，这些让这部电影太像伯格曼拍的了。
8/10。有好多时候我以为我在看舞台剧。摄影很棒，开头的白屏和结尾的黑幕绝了。喜欢这种冷峻氤氲的氛围。只是大段像诗的台词要思索，看得我脑壳疼。
哪哪儿都不对味，包括表演，黑奴版麦克白很别扭
大屏幕看肯定更震撼，黑白光影对比的几何感非常美。故事的话，害，大概的已经知道了所以没有特别意外的。当话剧看可以。台词押韵，有的比较文学化，但是讲得太快反而有点搞笑了。不知道慢点讲会不会观赏度更好且更方便听懂。没看过原作的我是这么理解的：人都有黑暗面吧，就怕诱因。一步错百步，最后覆水难收。这不悲剧才怪……
将其称之为「科恩极简主义风格」的巅峰之作也不足为过。科兄用这一次用颇具舞台感的「棚拍美学」作为主旨，4:3的画幅搭配高对比度的黑白构图令场景感高度淡化，把视角更加定义于故事本真。摄影、服化颇为考究，尤其是对灯效光影的极致运用愈加酣畅淋漓。紧凑且颇具艺术感的台词（这当然要感谢莎翁原著），外加演员们完美的表现主义，这一切都几乎将戏剧的张力发挥到极致。美感十足的视觉冲击力与画面质感无不昭示着这就是史上最强Macbeth。表演方面自不用说，想必丹泽与科恩嫂这次是演爽了（话说又有谁不想演Lord Macbeth与Lady呢）。提前预定颁奖季最佳导演奖大热门。（真的很喜欢这一版）
念白很舞台化，背景很表现主义，光线是最棒的。华盛顿和麦克多蒙德的表演就中规中矩吧。整体文本的内核和构思没有太大新意。如果能移植到舞台，复刻光线和背景，我觉得感受会更好。
梦游的哀嚎
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
