被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
啃完了！非常可以！！越来越想创死久弥直树了，小白屋也换视角了，比正剧死亡镜头好多了😭😭😭，反派也不是卡姐那样的魔怔人了，石岗魔怔是有理由的，最后释怀了，以及，反向致敬真有你的，超古代巫术—邪特，现代技术—邪迪
相比tv的糟糕发挥，武居在这部剧场版的表现简直不要太棒，战队角色也有血有肉，也很好的巧妙补上了tv里的一些坑。但剧情设定还是有点小俗套，比如迪迦里邪迪迦那集，但整体还是很不错了，我打80分。
毫无质感 旁白出戏 最基本的连故事都讲不好 导演对巴黎上流社会的状态可能有所误解 全片都像暴发户开会 没有塑造出一个讨喜的角色 生气 我初中真的很喜欢巴尔扎克 踢出主竞赛
特利迦、黑暗特利迦、邪恶特利迦、泽塔。一个剧场版出了四个奥特曼😃
剧情其实中等，但是从《银河》开始的剧场版除了艾克斯和罗布外就没一个讲好的故事，这么久了终于出了个把故事讲好的奥特曼剧场版了。
同样是对迪迦剧情的改编，相比于TV终于交出了一份让人比较满意的答卷，姐夫黑化和剑悟为什么是人类两个点处理的都不错，可惜时长有点少，姐夫的描写太少，就导致他给人感觉像个神棍一样。
完全可以替换TV版的最后几集。剧场版讲的超古代的人类，为了追求光的力量，最终走火入魔，同时也解释了为什么当时特利迦会幻化成人类婴儿的形象。整片最后结名手上戒指的消失似乎可以暗示已经完成了幽莎蕾的使命，可以回归到正常人的生活了。
有点虎头虎身蛇尾 得到闪耀的力量后太快结束了战斗 D4也没有发射 higher fighter歌曲没有放出 虫子逃走导致泽塔tv白干
不过永恒光辉形态出来的时候毫无波澜，毕竟你在TV里已经出现并吃瘪过了...
Cécile憔悴得令人心疼啊。就很佩服Dolan口音转换得如此自如！小年轻们文艺起来真是迷人得紧，又辣又甜好戳萌点➳ ( ˙-˙=͟͟͞͞)♡那个年代的巴黎世间百态重现得不错。我想巴老头的原著应该很值得看，mark一记！回头啃书去！
比TV版好太多了！这部剧场版的质量应该算奥特曼里上乘的了吧
巴黎是个巨大的、高速运转的车轮，把所有人碾碎了再吐出来。越快得到的东西，失去得也越快。
比tv好看多了，武居和根元永远的神，剧场版才是真正的新生代迪迦
泽塔没有剧场版真的是一大遗憾。
虽然要带着前辈拯救一下口碑，但是也算成功触底反弹了…
早在十八世紀的巴黎就已經有等同今日台灣惡名昭彰的“媒體網軍”，為攻擊異己出賣良知。
除了有些地方为了简化处理太唯心以外没啥大毛病（结尾大战反而不算太唯心），反派要是不疯他的理论我还挺认同的。
特利迦奥特曼剧场版真的好看，剧本用心写了，虽然不能说内容深度有多高，但确实是一个悬疑的好故事，以婴儿的形式诞生，最后得出的结论是“每个人都可以变成光，但仅凭一个人是无法闪烁出耀眼的光芒的”，这就是光芒选择以人类形态诞生的原因。
出版业的华尔街的狼，第三幕还不错，前两幕太拖沓了。
算是对特利迦系列的补完吧，也算是圆了特利迦其他的几个坑了，果然换了编剧和监督各种问题都迎刃而解了。可能是对TV的恶意满满吧，整部影片看下来也就新声代中等偏上的水平，台词还是略尴尬，由于篇幅限制导致中间某些情节没有安排的很好，没有刻意的斯迈路的情节，反转很精彩，闪耀的回归惊艳，邪特巨大化场景貌似有点致敬麦克斯？帅就完事了。也算是圆了泽塔没有剧场版的遗憾了。希望武居导演以及各编剧能在新影片中发挥最大水平，2022年7月9日，期待戴卡奥特曼取得优异成绩！
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