------A Chorus Line was not just another hit show. It spoke to and for a generation. For those who loved it, the theater was forever changed, and our lives forever enriched by this "singular sensation."
电影讲述的是一次试演，扎克（迈可-道格拉斯饰），一个著名而且非常老练严厉的音乐剧导演要为他的新作品挑选一支强健有力的歌舞团队，参加选拔的舞蹈演员挤满了大街。竞争是激烈的，很快第一轮就淘汰了一大半人。所有人都怀着忐忑不安的心情唱着：God I hope I get it.I hope I get it,I really need this job,please God I need this job.第二轮过后剩下仅十六人，他们中有稚气未脱的少男少女，有在舞台上奋斗多年的老手，有新婚夫妇还有承担家庭重担的父亲，当他们以为自己已经通过选拔沉浸在兴奋中时，扎克告诉他们还有最后一轮筛选。他要求每个人讲述自己的人生和舞蹈生涯，以使他弄清楚他们是什么样的人，谁满足他所需要的。十六个人站成一排，开始一个个地讲述自己的秘密，他们的成长，回忆，荣耀与悲哀，虽然开始有些犹豫。（”I can do that” “at the ballet” “hello twelve,hello thirteen,hello love” “dance-ten,looks-three” “nothing”）
扎克的旧情人舞蹈演员卡西，很久前离开他去了好莱坞，但她的事业并没有很好的发展，她回来希望能得到这份工作。而扎克对她的离开还怀恨在心，冷淡地拒绝了她，直到她强烈要求与其他人一同参加选拔，他才勉强同意让她试试（Music and the Mirror----let me dance for you,let me try）在试演主题歌 “one” 时，扎克认为卡西表现太特别，破坏了整个队伍的整齐划一，卡西向他倾诉她当年离开他的愿意是因为爱，她希望能得到他的重视(what I did for love----won’t forget,can’t regret what I did for love)演员保罗在表演踢踏时膝盖受伤被送到了医院，扎克问其他人：如果有一天你不得不停止舞蹈生涯会怎样？大家都表示对舞蹈的热爱，即使不能出名，只能作chorus的一员也值得。最后的选拔到了，十六人只能留下八个，淘汰的人带着遗憾告别，电影在众演员一同表演的主题歌 “one”中结束。 A Chorus Line被称为具有里程碑意义的百老汇音乐剧，它首演于1975年，最初是在外百老汇上演，几个月后才搬到百老汇，它曾在一段时间内保持着百老汇上演时间最长的记录，1990年在百老汇闭演。它是由一群舞蹈演员的真实谈话记录改编来的，也许因为它对舞蹈演员真实感情的刻画才打动了那么多人，许多人特别是演员看了以后都会有与自己心灵相通的感觉。当它被搬上荧幕后，许多看过舞台演出的人表示失望，可惜我们没有机会看到舞台表演。不过我个人喜欢这部片子胜过《芝加哥》（具体说我看芝加哥的一个感觉是乱，而且我不太喜欢它的舞蹈场面）难怪它当年能在TONY奖评选中打败《芝加歌》。 A Chorus Line 的台译是平步青云，我觉得这个译法与情节并不太合适，港译歌舞线上也太直白。M大在DVD收藏指南中讲它译为歌舞人生，这个还比较贴切。但是line在这里应该不是指台词或剧本的意思，个人觉得它就是指这个歌舞队，看老的百老汇歌舞片舞台上总有许多作为背景的歌舞演员排成一排给前台的主角伴舞伴唱，他们也许就是chorus line。同时我注意到影片中舞台的前台有一条明显的白线，参加最后选拔的人在线上站成一排，轮到谁讲时就站出来，在最后的选拔时被点名站出来的人淘汰了，留在线上的人是最后的Winner，这跟片名暗暗呼应。作为chorus line一向是给明星们作陪衬的，他们被要求做到动作完全一致，不能有谁表现突出，以前做solo的卡西对这一点并不适应，结果一再被扎克训斥。她愤然地对扎克说：每一个人都是special的，我就是我自己。Exactly the same or special，我想这也许是电影中两个对立统一的主题。在看前面的个人展示时每个人都有自己不同的经历，不同的个性，当他们在一起表演时又要让观众感觉到他们是完全一致的。影片的结尾扎克对入选者说你们每个人都是特别的，优秀的，并且强调让他们不要改变自己的发型。最后的一段表演每个人都以不同的方式亮相，主题歌 “one”的歌词中又有： “the special one” “second best to none”，这都与主题呼应。这部音乐剧的音乐没有给我留下很深的印象，我最喜欢的是它的舞蹈。影片的一开始就是一大群身着各式各样练功服的舞者伴着很有节奏感的音乐群舞的场景，它给我的感觉是很有活力，充满现代感。我喜欢看那些整齐一致的舞蹈者脸上洋溢着的各具个性的表情，那些自信的，兴奋的，专注的，陶醉的表情。一个脸上尚带着稚气，还不太自信的女孩被叫到前台做示范，当她开始舞动起来时就象换了个人，看似娇柔的身姿竟能爆发出这样一种力量，近似疯狂的力量，仿佛每个细胞都沉浸在音乐节奏中。创作音乐剧的Michael Benett说他希望达到的效果是让观众觉得：these kids shouldn’t be in the chorus.扎克问迈可：你愿意把一生都花在歌舞队里吗？迈可脱口而出：我就是想成为他们中的一个。成千上万的群众演员，成名的廖廖几个，大多数都在事业道路上挣扎，虽然大家都怀着成名的梦想，支持他们奋斗下去的还是对舞蹈的爱好。如果说《红菱艳》是讲述发生在舞蹈演员身上的不幸的童话故事，现实生活中许多的舞蹈演员宁愿自己是那个找到红舞鞋的女孩。舞蹈给她们脱离现实生活不幸的安慰，在at the ballet中她们唱道：everything is beautiful at the ballet,every prince has got to have his swan.I was happy,I was pretty at the ballet. 简单的结构，平淡的剧情，真挚的感情，歌舞与平常生活的结合，也许这就是这部音乐剧抓人的地方。 (P.S. 我了解到有些我们知道的音乐剧演员演过这部音乐剧——Michael Gruber最早在百老汇演的就是A Chorus Line中的Mike Costa，而在电影中饰演舞蹈指导Larry的Terrence Mann是Les Mis Original Broadway Cast 中的沙威。)
除了我和HTT外，厅里都是叔叔阿姨辈的观众，看来梅艳芳的确能够吸引不少中年观影人群，如果条件允许，我倒是也想让父母看看。可能预期比较低，所以整体看下来觉得尚可。用最后一场演唱会首尾呼应挺好的，只是基本上还是从童年开始的流水线叙事模式，所以在结构和剪辑上会觉得比较传统，没有新意。另外张国荣的选角我不是很满意，古天乐和林家栋的表演倒还不错。其实我也去参加《导演请指教》的录制了，关锦鹏在综艺节目中分享了一些《胭脂扣》的幕后故事，让我印象深刻。英年早逝总归是可惜的，但是能在最灿烂的时候死去，我倒是也挺羡慕的。最关键的是，梅艳芳有这么多身边人爱护她、关心她、保护她，且在逝去这么多年后依然有无数的人记住她、怀念她，再想想自己，不免唏嘘。《夕阳之歌》好听。另外这次观影体验还是很美好的，我也挺开心的，真的。
和爸爸一起去看的。梅艳芳和张国荣是我父母年轻时最喜欢的明星。作为一个广东人，我对他们有很特殊的感情。我说“梅姑”，爸爸笑着说：“你哋就叫梅姑，我哋呢代人都係叫梅姐噶！”整个过程中，爸爸都在旁边感慨，因为所有剧情他都很熟悉，都是他看着过来的。从哥哥出殡的画面开始，到最后梅姑的“byebye”，爸爸都一直在抹眼泪。虽然对梅姑两段感情的柔化不尽人意，但我还是把口罩都哭湿了。
记住Cooper Raiff这个名字了，足够真诚细腻。
拍得好平庸无聊，男主选角不喜欢，好干瘪又驼，没什么魅力演得也不吸引人，多米诺和男主妈妈都很美（一看演职员..导演就是男主…
不知是否导演访问梅姐亲友搜集资料过多，整个人战战兢兢不敢取舍的样子，大牌演员也要给足露脸机会。随机穿插真人影像更是严重决策错误，在演员功力不够的情况下只会让人不停出戏好吗？不如直接剪纪录片。还好不花钱（
1、一定要看粤语版。2、我对梅姑的歌比对她的人更熟悉，这部电影算科普片，不是严肃的传记片，据说还有很多曲笔。3、王丹妮与梅艳芳形神有一点相似，就是个子太高了，和古天乐站在一起一般高。4、刘俊谦演张国荣挺好的，值得鼓励，谁接这个角色都会被一群阴阳怪气的人骂。5、后起之秀Sandy, Sally，Shirley指林忆莲、叶倩文和关淑怡。6、《夕阳之歌》改编自梅艳芳男友近藤真彦的《夕焼けの歌》，它还有一个广为人知的版本叫《千千阙歌》。7、到现在我都还记得梅艳芳在电视里公布自己罹患癌症说“这一仗我一定会打赢”时的语气和神情。我当时是相信她的。但没过多久就听到了她的死讯。2003年，张国荣、梅艳芳这一对好朋友双双离世。8、那么多经典老歌，没有《亲密爱人》，不过选了她和许志安合唱的《笑看风云变》，欣慰。
虽然我这不满那不满，但梅姐真的很值得爱值得记住。
他收到的回应从“i‘m old”变成了“you are so young， and i want you enjoy your 20s”
很轻松愉快的电影，下班回来看它可以给这一天加分，总之看完之后很开心，所以要给满星！
遗憾。又是在不该有的年纪遇到‘可能’对的人。女主的做法是对的，女主有自己的阴影和顾虑，22岁的男主没有负担可以勇往直前，年轻真的是一笔财富啊。。PS：为什么又跟in your eyes一样，男主单身，女主不是结婚就是订婚？！故意制造遗憾真的好吗!
九泉之下，梅艳芳一定要被气死。各种情节衔接的莫名其妙去，如同纪录片各种散的片段，张国荣演员选的太差
小清新。充满了即将燃尽的青春的气息。30+结婚才是最好的年纪。20+用来认识自己寻找生活才是。
而纪录片里的梅姐的干瘦、说再见时那一声霸气硬气，一下子把这个女人拉近，高下立现。
哭到头晕。也不只是为了梅艳芳，实际上，那一整个蓬勃的时代，江湖儿女，都离开了。
每个女人都是一枝花，梅艳芳的一生短暂而炙热🔥痴情却不得善终，那么渴望家庭的女人最终还是带着遗憾离去……跟张国荣真是soulmate了❤️相知相惜的两个人在天一定会相伴的
慢歌唱的不是难过，是唏嘘。快歌唱的不是兴奋，是叛逆。她比烟花绚烂，也比烟花寂寞。我有花一朵，种在我心中。爱过知情重，醉过知酒浓。花开花谢终是空，缘分不停留。像春风来又走，女人如花花似梦。
看了点映，梅姐好有人格魅力！整个人熠熠生辉，歌很好听，影片很感人。她那个年代要是有hpv疫苗就好了，但她这一生极精彩，胜过别人十世。
看起来很轻松，户外散步路过老房子拍的真好。妈妈是和boyhood里面的妈妈一样好
导演剪辑版。舞台和妆造都太值得赞誉了。如果不是以这种方式，又要怎么复刻、回忆、怀念甚至能够以观者身份经历她的人生呢？真的很久没有看电影哭成这样。「唱慢歌不是要唱伤心，而要唱唏嘘；唱快歌不是要唱兴奋，而是要唱反叛。」
女主表演太油腻了，感觉连自己的女儿都要撩。
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