不得不说，在大范围追求“先锋”的现在，最经典的电影语言依然发挥着属于它最好的效果。即使是以各种形式（文字、话剧、哑剧、舞剧）听过几百遍的故事还是看哭了。
不自觉拿李侠和余则成做对比，可惜的是将近两个小时的电影，李侠这个人物本可以更丰满，但电影中的时间跨度却削弱了这一点可能性。
费时费力把黑白电影转成彩色，不仅失掉了原有的美学特色，还呈现出这样的效果，希望不要有第二次了。
李侠，真的是非常温柔而又强大的人啊。他当然也是“侠”。
纪念那个烈火春风的年代里的英雄。这是新中国的光辉岁月。
孙道临的眼睛真的像一汪清水!两幕眼神戏就能感受到一个共产党员的信仰!了不起啊了不起
一星给片名。想起了《风声》里顾晓梦的遗言：“敌人不会明白，老鬼、老枪不是个人，而是一种信仰，一种精神。”
日本人轻而易举抓了李杰，却轻而易举把他当成重庆方面的，轻而易举让故事烂了。
十七年电影能做成这样已经很不容易了 但是修复和上色真的让时空的意义真正从屏幕里走出来了
这新海报还不如以前的，这张第一眼就是爱情片的感觉。是谁在负责这件事，简直瞎搞
几十年前的黑白胶片被数字技术上色，一如拿着放大镜回看着当年的历史。样板戏般的字正腔圆，唱念做打都像是在戏里。延安、重庆、南京、武汉、上海，这些城市里延宕着革命的余韵。至于电影本身，以今日之视野去看陈年之物件，难免菲薄一些：精神的圭臬，时代的口号，不必细细品味的一碗忆苦思甜碴子粥。
从《电波》到《悬崖之上》，“天快亮了”是国产谍战片一脉相承的意象，长时间讲述黑夜里的算计与提防，将近结束时才让开阔的蓝天铺满银幕，这样直观的“天亮了”处理确实不一般，百万雄师过大江的历史影像配合电报发送的滴滴答答声，根本不需要再把男主角的大头照贴在画面中央，观众已经足够从单一的滴滴答答中读出谍报工作者们勇敢的身影，一条影响战局的暗线。有节奏的滴答声被听筒捕捉无声地响彻延安的夜空，如同一个隐喻，也实在有一种革命时代的浪漫。电波会消逝，对自由、和平的渴望却能在共同的愿望中永不消逝。与现在的主旋律同样是强意识形态和扁平的反派，之所以不令人排斥，我想是因为老电影凝练了建国之初电影人的热情，不塞进过多的东西，给人物内心的一波三折和细腻的反应留出空间。对比原版黑白有一种独有的沉稳，感觉上色不是很有必要。
买到了便宜的电影票，就过来影院看看。还是很不错的电影。有几个片段还是很感动的，尤其李侠最后英勇就义时，忍不住泪流满面。
能在片中正义凌然地说出“因为我是中国人！”而不显得浮华，真的是很有魅力的时代影片。
去看了彩色修复版，好便宜11块，电影本身没啥说的，经典，就是好在意李侠好像秃了但又秃的很帅好神奇啊，还有一处就是车里的人彩色的车窗外的景色还是黑白的😂
致敬中国人民解放军，为了祖国甚至牺牲生命，什么样的大爱啊，有信仰的生命最有价值。
孙道临的李侠那是经典，小时候的最爱之一。那时候人物都是高大上的，没办法！
红色经典啊，不过在电影中孙道临好不容易打入了敌人的内部，对于敌人给的消息我们一五一十报道出来，这样很容易让敌人警觉，让孙道临暴露啊。。。
在微博的历史bot上看到的故事，深受震撼，原来早已有电影。人物表演可以说相当脸谱化，但那个时期的电影都这个风格，好几个镜头转场时我都想到，如果是60年代的好莱坞电影估计也拍得差不多。英雄的牛逼全靠敌人衬托，姚伟说“点划清晰，间隔分明，好像一汪清水”，女特务说“共产党知道得好详细、好生动哇”，配合戏剧化的表演，隐隐好笑。结尾收得干脆利落又感人至深：“永别了，朋友们，我想念你们”。新中国的建立经历了太多流血，向牺牲奉献的英烈们致敬。
彩色修复，将手握电台的红色情报员那看似没有心惊肉跳的工作展现得细腻入微，革命之中，任何一个角色都不可或缺。
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