英雄们还在,正如构建正义联盟背后的正义,他可能会迟到,但是永远不会缺席,我想我们也一样。
4.5 果然看片之前了解的越少越好,expectation太高了。确实是非常有灵魂的,有艺术价值的一部作品
村上春树在《海边的卡夫卡》里说过:“暴风雨结束后,你不会记得自己是怎样活下来的,你甚至不确定暴风雨真的结束了。但有一件事是确定的,当你穿过了暴风雨,你早已不再是原来那个人。”
如果说这个版本一定要说明了什么,那只能是说明了北美电影分级制度很大程度地阻碍了电影的发展. 扎克施耐德十几年一直都在用拍MV短片的方法来拍电影,毫无长进.
乌漆嘛黑 又臭又长 奇葩的4:3画面比例 全篇充斥着劣质的特效 基本都是在绿幕前拍完的
和公映版有质的不同,但是一帧都不舍得删,反而让影片变得冗长,难以保持专注。总的来说,是一部8分的电影,但不宜过誉。
大银幕下的视觉感受简直爆表!扎导的升格镜头用的真是炉火纯青啊!噩梦时间线安排起来吧!
片中闪电侠的爸爸,是守望者中的曼哈顿博士。而守望者也是扎导的作品。
没有碎嘴高中生,没有油腻的媚粉,没有恶俗的压胸片段!人物更加饱满,打斗更加流畅,剪辑更加完整!钢骨有人性,老爷更智慧,超人更强大,小闪有成长,海王也有新铺垫,大公主在倡导正义与爱之前,更是一位战士!!这一切太美好!!!!扎导yyds!!!
86/100 应是2020s年代前五的华语片水平。属于邱炯炯的《电影史》:从二三十年代默片(居然想到《将军号》)到革命样板戏…再到各种后现代的拼接,在手工影棚(美学风格部分离不开业内又非职业人员组成的工作坊的生产方式)里穿越大半个20世纪中国,同时电影又是借由肖像(个体)与空间(大环境)来穿越历史。电影在现实与梦境、生与死间跳转,人物在政治和艺术之间周旋,新的生发于旧的,旧的又因各种原因深埋于新事物之中,某一瞬间,才意识到封建时代的幽魂从未完全散去(像那个黄面蜡像)。一个核心张力在于,社会中所有新的变化,最终都多多少少在处理与过去的某种关系。喜欢合照那段似乎总是置身事外的坨儿对camera的“接管”——一段取景器内的黑白段落,提醒着观众面对历史的更换要始终保持警醒,这也是艺术间离的成功体现。
就凭美学成风格这一点来说真的就已经很让人尊敬了。炯炯在这部片子里想谈论的东西很多,有点想要一网子一网打尽的意味,导致有那么点散了,微微冗长。
声音和技术非常好 开拓了中国电影史 也教会我更多关于拍电影的方法 片中某一个细节使我心里一惊 我个人觉得这种方式非常独特且很适合描写中国政治下的小人物 导演为传统的故事找到了更适合的形式 非常好 遗憾的是 内容上没有新的真知灼见 只是为历史多提供了一个视角 但这个视角本身更多是文学性的 不是知识性的 但已经很不错了 不能要求太多 有些个别镜头的视听语言稍显“尴尬” 可能只是审美不同 希望导演和更多牛逼的编剧合作 再深一点!
22-02-08 19:30 @戀愛電影館
相比《正义联盟》,扎导我觉得更多笔墨在钢骨身上,然而看下来我觉得钢骨这个角色够立体了,但!啥时候出个独立电影啊!这个角色的可发掘性和他的魅力真是无边!最后还要再表白一次盖尔加朵,真的好美啊!
不是你拉长到四小时就能叫《守望者》的,导演没变,风格有了,但编剧根本就没那剧本功力。
#非DC粉表示留下了激动而愉悦的两行老泪,希望DC老总们行行好别再作,咱学学对家,有宇宙有常驻,我很看好这一批阿阿阿阿
这部片子的现世,已经不是一部电影的诞生了,这意味着民意在文化导向中的胜利,意味着资本对于创作者的屈服(虽然在他们的视角是我出钱给你导演补作业,所以你没有工资),虽然这些决定和疫情导致的院线溃败,转战网络点播不无关系,但这个结果相信让各方面的人都能满意释怀了,特别点名感谢在中间斡旋的诺兰,电影人的信仰与力量~
片子已经很不扎克施耐德了,无论是大众还是粉丝都能从中收获乐趣。故事大纲其实与院线版相差无几,但重在对人物背景和动机的补全,以及对未来的展望。其中许多角色的人物弧光的完成度很高,真的是一部会让人喜欢上DC的电影。不禁唏嘘,如果当年真的成功上映,DC会有怎样有趣的未来。
NYC Anthology Film Archives
里面海王救人后潇洒离去的画面配上bgm实在是太帅了!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved