十多年前一只拥有巨大威力的妖兽“九尾妖狐”袭击了木叶忍者村,当时的第四代火影拼尽全力,以自己的生命为代价将“九尾妖狐”封印在了刚出生的鸣人身上。木叶村终于恢复了平静,但村民们却把鸣人当成像“九尾妖狐”那样的怪物看待,所有人都疏远他。鸣人自小就孤苦无依,一晃十多年过去了,少年鸣人考入了木叶村的忍者学校,结识了好朋友佐助和小樱。佐助是宇智波家族的传人之一,当他还是小孩的时候他的哥哥——一个已经拥有高超忍术的忍者将他们家族的人都杀死了,然后投靠了一直想将木叶村毁灭的大蛇丸,佐助自小就发誓要超越哥哥,为家族报仇。鸣人他们在忍者学校得到了教官卡卡西的精心指点,在他的帮助下去迎接成长中的一次又一次挑战!
對女性的關懷(男嬰比女嬰貴憑什麼)以及與我完全相反的生育觀(thank u for being born)、人性尚存温度被放大到如此崇高(一如既往)、所有角色像不存在黑暗面聖潔淨化到一個過於離譜理想化的點(依然一如既往),但姜東元回孤兒院、洗車、摩天輪都煽情地賺到了我的眼淚
还是太乏味了。像是枝裕和自己“效仿临摹自己曾经佳作的仿作”,或者说像韩国的是枝裕和粉丝的学生作品,温情小伎俩失去以往的力道,剧情人物安排也有挥之不去的设计感(又是一组不完美的边缘人物抱团取暖,又是要背负了黑暗的过去但内心又无比善良)。平庸、平淡、套路,其实问题都没那么大。本作最大的弊病还是在于对苦难的粉饰、对严肃社会问题的浪漫化重构。只能说那些糖霜一样的小确幸小温暖带来了巨大的欺骗性,剧作里弃婴、贩婴的“正义性”还要建立在IU那句反堕胎立场的台词之上,如一些评论所言,实在是虚假的自我感动。最后再来个温情的收尾,都不知道还有什么现实映照可言。宋康昊戏份如此之少,发挥得如此之平庸,竟然能水到戛纳影帝,只能说IU拿影后都比这合理。
2这一次,掮客、妓女、杀人犯和孤儿组成的小家庭,美则美矣,但着实无法洗刷浪漫化苦难的嫌疑,特别是结尾,每个角色都做出完美正义地抉择,圆满却难以服众。是人物神圣到让我怀疑世界,仍旧是市井气不足的日式温情。
有《小偷家族》朱玉在前真的很难有超越,而且这部电影整体太单薄了,最后的结局又太梦幻,是非常是枝裕和,但也仅此而已。!
一言难尽啊!总结槽点:1. 明明是自己掌镜的自己的故事,为什么要拍成韩语电影?怎么想的?本土拉不到投资了?日式逻辑配上韩式制片,两种风格水土不服,看得浑身难受。2. 亲情这个概念只有放在家庭这个容器中,才是值得一讨再讨的重大话题,脱离了血缘家庭会显得非常矫情,小题大做,或者要么就像小偷家族那样给主角团设定一个相当极端且戏剧化了的生存背景,将亲情话题“提纯”,形而上地去讨论。理解枝导的探索精神,但从《小偷家族》开始感觉就有点刹不住车了,但好歹还在可控范围内,这部直接把自己玩死了。唉,难看。
每个角色都丰满而真实,有趣而温馨,鲜活而不失艺术化!结尾很不够韩国的黑化,总体比较主旋律,但是又折中了观众心心念的一些期盼!比如我就非常希望这个孩子能让最后一对夫妻收养……或者他们组成一个奇怪的家庭……
这个电影的故事本身非常简单,如果找中国人来拍会更合适,不了解日本导演拍韩国电影为何。如果不是自己有小孩子,是不会跟里面的人贩子共情的,看到里面的小朋友就想起自家孩子的可爱与点滴。所以,那些不会被孩子的天真可爱感染的人贩子真的是恶魔啊!
故事太理想化了,刻意温情的预设投射的是美好愿望,相信人性中的善念,但那是空想的产物。影片还是探讨了一系列伦理和价值观的话题,这一点至少还是强于很多影片。但是在是枝裕和的作品序列里,我认为只算勉强之作。
风格很是枝裕和,一众韩影韩剧顶流卡司也很能打…但就是剧情平平无奇,比《小偷家族》差距甚远
名为掮客,实为童话。这种利益与犯罪纠葛下的“无血缘式的大家庭”的构建实在有些太过顺畅而至牵强。剧情太过平淡,导致感觉每个人演技都麻麻,没有张力。宋康昊凭借此片获得戛纳影帝,但其表现完全低于我本人观影前预期。IU算是全片中心人物,但表现也只能算是合格。其他角色甚至都没有什么亮点……何以为家?何以为妈?谢谢你来到我的世界。也算是反映了一些社会现实吧。
是枝裕和是在完成一部命题作文吗?怎么会如此温吞?你可是是枝裕和啊!
换掉韩语没有地域性,韩国变成了另一个日本。限定版掮客家族,几个人平淡得还不如警察有戏,被抛弃的还要卖孩子,自己养不了生下来也要卖掉。宋康昊凭这片儿拿影帝太可惜了,处理起来毫无压力。
《人贩子》。第一次遇到对我来说完全失去魅力的釜山—仁川景色,根本感受不到空间上文化、情感的移动,都放在首尔演也不突兀,明明釜山话是那么好听的啊,即使那个摩天轮是我之前唯一坐过的摩天轮,那片海一直是我的微信头像。第一次在电影里看到晴空万里下假雨。冗长又奇怪的叙事,用“童话”掩盖了生死背后的很多东西,“过分的善意”让一切悬浮,反而伤害了真正的善。平庸郑在日。宋康昊和裴斗娜的演技在几年前就停止了。姜东元和金永大不仅长得像,演技也像。韩国有一类演员,不知道是因为整容还是天生骨相,面部太平整和空白,只能表达出几种很直白的表情,这样怎么演得好除kpop爱豆这种特殊身份以外的戏啊,肢体和台词又很差。比小偷家族还差。
这次,是枝裕和的影像犹如那只从画面外伸来的手,替我们遮住了一切肮脏与不堪,讲了一出彻头彻尾的童话。故事框架是《小偷家族》式的,但搭建起的安全防护却是《海街日记》式的(人物的阴暗面被大量缩减,只见那些善意与温情)。是枝裕和的角色总是不具有广泛意义上的“道德性”,他们是小偷、是抛弃孩子的母亲、是转卖婴儿的掮客。但是枝裕和的镜头是极具“包容性”的,常常以一种“平视”的状态注视着角色,客观地记录着时间的流逝,让那些被谴责、被边缘化的角色在影像的流动下逐渐被观众所理解、共情。结尾处海边的暖阳是对是枝裕和这次温柔的最好体现,当然也不可避免的被批过于糖水,但我还是爱。
它确实有是枝裕和的味道,但又确实是一部韩国电影
无法忽略在剧作上的绵柔与无力,摩天轮上伸出的手和不小心打开的车窗成了最后的体面——属于是枝裕和的温存。甚至远不如上一部《真相》。某种同义性,不如去看《小偷家族》或者《晨曦降至》。
是枝叔就是这么温暖的人啊😿总是在讲非家庭的家庭和家庭的非家庭。(是愿景乌托邦,也缺少了反思的力量)
本质是在韩国拍摄由韩国人主演的日本电影,基本延续了是枝裕和的一贯风格和水准,把残酷的现实隐藏在温情的迷雾之下,总是看到人性之光在绝望的境地里依然顽强存在
中间有一度想睡着。。。温情家庭片,类似小偷家族,但是感觉少了一位和蔼的老人。
不管是是枝裕和还是宋康昊,他们的水平都没有达到生涯最佳,但是已经足够可以碾压大多数电影了。每个人都有特点,也有令人深刻的记忆点,只不过舞台从是枝裕和熟悉的家庭剧搬到了公路剧,不违和。结尾仓促,留白不少,需细品。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved