被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
受限于成本，场景不大，属于箱庭式的格局，但表现出的场面不小，再加上动作顺畅，观感还是不错的，打光和场景设置都不错，有质感。一个小时左右的时间正好，不多不少。
很质朴很有地方味（不单单是方言）的现实主义电影，看到了李安是枝裕和的影子。不过，看的时候也有一些不适，比如女主形象有些不搭，以及深圳的夜景没拍好，像网大。总的来说很意外，因为故事和人物非常走心（妈妈演得太好了，尤其是最后的纪录，分不出戏里戏外了），瑕不掩瑜
就算还可以。虽然剧情一般还多少有点硬扯，但灯光和质感还是喜欢的
很质朴很有地方味（不单单是方言）的现实主义电影，看到了李安是枝裕和的影子。不过，看的时候也有一些不适，比如女主形象有些不搭，以及深圳的夜景没拍好，像网大。总的来说很意外，因为故事和人物非常走心（妈妈演得太好了，尤其是最后的纪录，分不出戏里戏外了），瑕不掩瑜
大场面的调度也过于形式。
又上当了，无趣的片子，一个人大杀四方眼都不眨（哦，人家是瞎子，确实不用眨眼）干翻几百个，画面不美音乐无感，都2202年了还给我看这种，更可笑的是多瑙评分竟然9.5，呵呵！
别的不说，这个外省离异媳妇让本不想结婚的我某些瞬间都有了想结婚的欲望。 地方宗族对女性的压迫与不公，以及陈旧守旧观念与现代都市的碰撞。
有些时候真实不需要太大的美化，真实反而会得到青睐，在商业化时代，人际的没落时代。
很久没有看过武侠动作片了，颇有之前大手笔古装电影的精良制作与细节。故事简单紧凑，矛盾冲突围绕“公道”展开，多线背景并行却不混乱，侠义的表现也很热血，服化道、场景、调色都十分耐看，雪景和雨景两场打戏作为一部网络电影可圈可点，过瘾！
22年6.10号唐山烧烤店几个壮汉骚扰、围殴女性事件，现实里可没有电影里的功夫大侠。悲哀啊！气愤啊！鲁迅:今日我若冷眼旁观，他日祸临己身，则无人为我摇旗呐喊！
潮汕排外这个话题一点都不新鲜了，事实不假，但热情待人更是真。好比娶老婆嫁女儿，其实更多的不是排斥这个人，经年累月的习惯令他们无法接受背景。
别的不说，这个外省离异媳妇让本不想结婚的我某些瞬间都有了想结婚的欲望。 地方宗族对女性的压迫与不公，以及陈旧守旧观念与现代都市的碰撞。
“杀一个人要以命抵命，杀几千人就不用了，这道理你都不懂？”
简单明快古装武侠短片，完成度还可以，算是网剧中的上品~~~
魏君子总算把武侠玩明白了，可惜世间却再无座头市
摄影 台词都太棒。演员还是逼格高。故事没感情。
6.5分，放在今年来所看的华语网络大电影里算是质量最好的一部了（今天还看了奈飞出品的网络电影《终极拦截》，觉得也是一部在及格线左右的普通类型片，缺乏惊喜）。影片没有像之前的那部《无名狂》般一言不合就装逼要搞所谓的“新派武侠”，但近乎黑白的镜头语言不断的营造出一种乱世之下的肃穆气氛，动作童星谢苗（《新少林五祖》、《赤子威龙》等）也塑造出一个不苟言笑的剑客形象，在某种程度上也致敬了日本剑戟片《座头市》
武侠爽剧，剧情简单但不拖沓。打戏流畅刺激，果然这种打戏还是得请专业人员上场。瞎子的造型总让我想到了雷佳音的张小敬，但是雷佳音的打戏应该是不太行的。
看完很想去见见我妈，她也一直想坐次飞机！这应该是这两年我最喜欢的一部电影，稚嫩但可爱，充满温情，真心换真心，我为你学潮汕话，你也会为我学普通话，习俗观念在爱面前都不算什么！
用短短74分钟，来讲述一名剑客行侠仗义的心路，作为网大电影可圈可点。故事线清晰，没那么多累赘的细枝末节，演员表演的真诚和认真度还蛮感动人的。尤其是谢苗演的成瞎子，放到武侠连续剧里也会是令人印象深刻的角色。另外电影的场面做得很好，尤其是武打戏部分的打斗场面，以及几个大场景的武打戏的调度，很有大片范儿。这部电影可算作国产网大在武侠片里的一次很好的探索了。
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