应该是NYFF59最爱 maggie首作的女性视角就可以如此细腻微妙 sentimental主线辅悬疑阴谋双线叙事 一些出人意料的情节安排在我眼里有了点奇幻的意味 剧中男女的化学反应又可以被多次解读并推翻 性张力 母女 母子 激情 dynamics来回变动但不乱 但对我来说又很主观 年轻leda对女儿的态度也在剧情慢慢展开后变成了谜 背后的精神分析因素实在太多了 但一场戏让我彻底折服：leda离开家给女儿剥橘子那场哭成了泪人 我想每一个女性或有母性的观众都能感受到那种五味杂陈/和57’的婚姻故事在我心里同等的地位 应该是年度院线最爱了 电影音乐品味太好
剧作出彩，整体完成度极高的处女作，闪回呈现甚至比幻化的“现实”当下更为细腻。
全是怼脸的大特写，也能把握的很好，女演员就是女演员👏👏👏看完以后Netflix给我接着推荐的是Emily in Paris 2，这不对🙅♂️
“成为母亲我很后悔”这句离经叛道的话为主轴，刻画了一位母亲的曾经现在的内心纠结洒脱和一世的折磨。好角度好故事好人物好刻画。玛吉非常敏感细腻，电影完全展现了。科尔曼的表演甚至比宠儿还好。
太好了，越来越多的女性创作者把过去从未被触及的母职惩罚展现出来。戳穿母亲伟大、为母则刚这些大话、空话掩盖下母亲被育儿繁琐折磨的状态及要独自面对的抑郁等病症。
Let Me Tell You All About It
什么玩意！继驾驶我的车以后又一个无病呻吟和故弄玄虚
還沒看的時候先把心中臺灣電影第一名的寶座保留下來，看完後決定要把《少年吔，安啦！》致上去。
娘・妻・母，相互牵引的身份现场。
3.5，科尔曼的表演很迷人，似乎自带一堵墙，但同时吸引人跟着她进入一场迷局。原来不是The Lost Daughter，而是The Lost Mother.
导演所要表达的是为人母亲的沉重感、责任感和内心渴望逃离的心绪，只是在呈现上让我觉得困惑，角色的一些行为、动机莫名其妙，感觉就是立意先行惹的祸。
事实证明，伍佰的歌真适合去酒馆听。
原来还在威尼斯拿了剧本奖。数个闪回逐渐拼凑出女主角前史的同时也完善了她的行为动机。在玩偶娃娃这一道具上做足了戏。科尔曼的表演挺打动我的，配乐也很好听。作为导演处女作来说可算是出手不凡。
很惊艳但也缺了点什么。回忆中那些育儿片段呈现出的压抑和窒息，应该只有一个母亲能拍的出，女主笑中带着泪说出的那句抛弃女儿让她感到快乐时，我由衷的理解，那是长久压抑后终于释放带来的快乐，但这份快乐的背后需要多少年的愧疚来偿还。
本片改編於意大利的短篇小說，反嚴肅的戲劇調子讓人不自覺想起安東尼奧尼的經典作品《奇遇》，埋下幾個懸念伏筆（女主角對兩個女兒有什麼不堪回首的過去以及她偷女兒的嬰兒娃娃），從而探討起女主角的心理狀態。編導為劇本注下大量符號（比如偷嬰兒娃娃是象徵母親對孩子的愛）以及神話隱喻，以含蓄的戲劇元素減輕故事的通俗性，從而達到曖昧的戲劇效果。只是編導似乎誤解了曖昧性，故事上表達清晰，卻沒給予觀眾任何解讀空間，每個橋段和鏡頭只是單一的意義，為了鋪墊的是女主角與自身的和解（只是這份和解似乎太過自私）。與安東尼奧尼能用層出不窮的調度塑造疏離感和孤寂相比，本片似乎只是用大量重複平板的鏡頭拍攝主角的神態，完全喪失了電影技巧的神奇之處，過於沉悶乏味。
音乐非常非常非常好！其实全片的音乐都听了好多年，现在才看电影。
在另一位母亲的身上看到自己过去的影子，连带回忆起曾经的困境与矛盾。电影释放出了勒达面对母亲的责任与向往的独立而彷徨下的负能量，也揭示了没有做好准备却开始抚养孩子的现实问题，暗处的女儿既是家中被冷落的孩子，亦是内心深处渴望爱却又害怕爱的自己。
看着象五十多岁的都大妈，
叙事更完整，美术更丰富的《风柜来的人》。中间过于冗长的叙事拖累了整个故事。我以为的少年吔，安啦！是暴走族一般风驰电掣的故事。实际上配上男主角阿兜不标准的国语，影片大部分时间恍惚是一部城乡结合部的非主流故事。罗大佑，林强《大家免着惊》是影片的分水岭，也是最大的亮点之一。
的确是个文学作品改编的，看完了闷闷的，故事大约是探索了下自称的"unnatural mother"的内心世界，挺复杂的。没有olivia colman做女主这电影可能真的撑不起来。今年这两个女明星导演处女作（另一个passing）都挺有意思，我不能说特喜欢，但都挺有独到的视角的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
