关于生活的authenticity和subjectivity,这的确是无法用语言描述的宏大主题。全片的重点是萨克斯手在熄灯前的一番话,以及随后那些关于物质、关于灵魂的图景。
live every minute of your life需要一副敏感的身心,就像22那样,从未体验过生的感觉,一切感官都是打开的。而让平凡的我们做到这一点的难处在于,当下生活的现实会使人变得麻木。片子想讨论的内容太多又太抽象,关于灵魂、意义、激情、成功以及人生本身。但其实简单来说就是感恩活着,像Jazz一样chill地活着。
何为"死",何为“生”,前者通过《Coco》释出,后者则以“Soul”的概念娓娓道来。皮克斯的魔力丝毫没有减弱,落脚日常生活的小细节,加入抽象的二维线条。忘掉“目的”和“热情”,活着就是一种“火花”。For jazz and R&B.
越来越多商业电影开始转向表现平凡与当下,不再是英雄与改变,这一点挺好的,我喜欢看剧情片,艺术片,很大一部分原因就是它们在讲普通人的痛苦以及抵御这份痛苦所蕴藏的能量,这是最让我动心的人类特质。
看着树叶、看着花瓣、看着棒棒糖也能流下泪来,皮克斯就永远是最爱的皮克斯。
感谢说“芝士只是点亮世界的灵光”这句话的梁文道。
坐在电影院里如同上了俩小时班儿,唯一没有上班打卡感的一处情节是掉井里还真挂了……说句废话,承担最大公约数功能的主流文化产品,主题/价值观的匮乏干瘪、解读空间的欠缺映照的就是时代的保守呗
影片直白地道明了主旨:生活的火花就是那些令你愿意活下去的东西。
制作水平特别高,动态太流畅了,真正实现了人物做一个动作时全身的微动态,尤其是爵士演出时,发丝细微处随节奏的颤抖超级到位,精致逼真到令人震惊。行业标杆,全世界赶去吧。算盘守门人的线条创意大赞!蓝紫荧光配色很年轻向了,C冷冷说:《怪物电力公司》,一查果真是同一导演。人物塑造也年轻,22真的很像我认识的很多年轻人:似乎对一切都难以保持兴趣,自身智商情商双高,有时也愿意配合你但无法真正投入到任何东西中去,精神缺乏主要支柱,轻微厌世,幽默可爱。这样一个人物其实具有很强当代性,是这个时代的典型形象——这样的人,能找到自己的“火花”都是幸运的。可惜故事总体太简单,就几场简单的追逐,层出不穷的小问题迎刃而解,即便如此还是哭了。喜欢那个全情投入的忘我精神世界的设定,原来突然没了灵感是被22恶作了啊!
都是鸡汤,皮克斯熬出来的就是好喝还赏心悦目,尤其适合中年危机患者服用。然后有个事情困扰我很久了,动画片在除了生命体以外的事物环境上呈现得和现实一模一样,其意义是什么呢?
只有皮克斯的这个作品让我真正反思这糟烂的2020年我做了什么,以及要怎样面对接下来的生活。世界观的构建依然是拿手好戏,心灵学院,迷失域,生之彼岸等等的设计,和《头脑特工队》一样惊艳,进一步将抽象的性格具像化,男主和二十二的比较实际也是每个人对生活态度的两面,有很高的追求,也有简单的快乐,我们每个人的心中都有一个待点燃的spark,不过分纠结得失,简单快乐的生活才是真谛啊。配乐也是特别好,非常舒服。(9.5/10)
去的影院不好,3D太暗,最后看得我有点头疼。
《WALL·E》(2008)后 Pixar 最佳作品。灵魂写给生活的情书。
继头脑特工队以后,皮克斯又一部力作。最近皮克斯的电影无懈可击,已经不是童年电影,就连这个三十+的老大人都在思考,人生到底为了什么,你苦苦追求的就是你想得到的吗?地球通行证上缺的不是你对某样事情的热爱,是你对生活的爱。
刚来日本头两年,我就像是“游魂”,我也不知道自己在干嘛,拼命找所谓的“人生目标”。
都是鸡汤,皮克斯熬出来的就是好喝还赏心悦目,尤其适合中年危机患者服用。然后有个事情困扰我很久了,动画片在除了生命体以外的事物环境上呈现得和现实一模一样,其意义是什么呢?
新年第一眉头一皱鼻子一酸,献给了soul。
其实皮克斯告诉我们的不是追求梦想是最不重要的,而是在追求梦想的同时,别忘了生活中的点点滴滴,那些也是生活的真谛。2020.12.31新业坊
以及。生活,永远的生活。
里面有一句经典挨次:“灵魂不会将你击垮,只有生活才会啊!”只有经过现实毒打的人,才能说出这样深刻的话。主人公Gardner是个非常普通的小青年,热爱音乐却事业平平,他也会被所谓的“一事无成”击垮,几千年待在天堂不肯“转世”的灵魂22,她在某种程度也是“一事无成”,但最终找到了自己的Spark,尝到了人间滋味,开始热爱生活。爷爷像极了我们每一个人。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved