被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
在猪猡3没看到的展开在这等着了，整体赏心悦目，小女孩比较烦人，人物做得相当单薄
不过太过于政治正确了 政治正确不是不行 但不能为了政治正确而导致剧情不合理 或者故意低幼剧情 我不相信一个小女孩在远距离没有麦克风的演讲可以改变整个国家的政治 否则人类也不可能有这几千年封建制度了
就像某国舰队在太平洋的施虐，在其国内被美其名曰为英雄
1、剧本摆脱不了《驯龙高手》的影子，不过给家里小伙子看，足矣；2、竟然有《基地》里的Hari Seldon；3、蓝色小怪太萌了。
三星半。还行。但人物形象和海兽形象都不特别，剧情过得去但不精彩。
三星半吧。如果能够细节地描写猎人与海怪的战斗，这片就牛了。可惜匆匆一过，主题又回到了平庸的浪漫童话（嗨，本就是动画片啊，我要求太高了）。那么巨大的海怪竟然只靠小小的标枪就能够击杀，没有说服力。另外，倪哥再立一功【狗头】。
整体偏低幼，杂糅了不少元素，政治寓意也相当明显，黑人和白人，歪曲的历史谎言，人为制造的恐怖假象，被蒙蔽的民众，甚至把红兽解读成中国也有那么几分意思。总之，又是一部借儿童视觉讲述大人政治诉求的动画片，也自然会显得剧情和人物突兀拧巴。6.4
在迄今为止人生的最低谷看的电影，希望如同结尾那句话：我要活的精彩。
总体轻松搞笑，动画制作也很精良。此外小红小蓝真的太萌了。可惜收尾略显仓促，转折非常离谱，并且总感觉这电影在阴阳Monster hunter…..
指名道姓把强盗出身的西方国家骂了一通，又是篡改历史又是愚民教育，殖民主义，种族屠杀，什么都说了。骨子里的强盗逻辑强盗做派，烂橘子就是烂橘子。
还不错吧，看了开头就大体猜到了结尾，但中间过程还算是精彩的啦。很适合练习听力的一部剧，整体语速比较慢
巨兽+反抗父权制和君主制+反战争，画面美丽绝伦，巨兽爱好者得到极大满足T-T。小红背上中了那么多的矛，却还出面救了男女主两次，我真是替她感到委屈，多么单纯的兽兽！
麻烦请改名叫圣母猎人吧，从政治正确小女孩，到猎人男主，再到红色巨怪，一个个圣母附体，甚至连船长也是，转变的突兀且莫名，一个个人物刻画的特别不真实，反而是所谓的反派，国王王后公母俩倒还有些像个人，影片的主线寓意类似于金刚，可是手法太过儿童幼稚化了，领孩子看还可以吧……
网飞做出来的呀，静态场景还不错，合格的儿童片
最好看的是小红大战螃蟹。
动画越做越细腻扎实感觉就是为了把真人看着油腻的神态动作放回像素角色上重焕新光，都是你们逼得太死了 观感没驯龙高手像拓麻歌子，剧情也就那样，就是图着看油腻的神态表达的…适调服务给迟钝的视觉网络也就是情绪a片
我的深海恐惧又被唤醒了，结局有点太随意了…
三星半，我竟然有些喜欢这个故事。篡改历史煽动民众情绪的统治者，萌萌哒的怪兽，仍然是历险故事但并不花哨，虽然逃不过真善美的宣扬，但是不显得过分低幼。怪兽做得有点塑料质感。
王室的洗脑工作做得太差了，几代人的书籍传说都抵不过小孩的几句话。能达成和平的限制条件太多了，持有武力的双方要相互信任对方的善意，广大民众也需要相信假想敌是当权者的阴谋。人类目前的能力估计是实现不了吧。
画面很精致 动作设计也很好
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