粤语原声版。要在140分钟内讲述梅艳芳一生的故事简直不可能,删掉、跳过大量不敢讲、不好讲、不能讲的部分,剩下的也难免流水账化。五年十年地走马灯跳戏。无论是情史还是事业都有改编避嫌处理。每个观众心中都有一个梅艳芳,在我心中她永远是唱《血染的风采》的梅艳芳,是香港精神的体现和象征,她的陨落正和香港现状贴合。没有也不敢有这部分的梅艳芳传记片是不完整的,更是虚假、不成立的,也是不敬的。穿插的梅艳芳本尊影像片段既是全片亮点,也是败笔。既让观众再见高清梅艳芳尊容,同时也清晰地看到女主角和梅艳芳在各方面完全是两个不同的人。女主演身高比梅艳芳高很多,却在除电视台访谈那场之外的大部分戏里,眼神和状态都太过拘谨、不自信,气质就输了。现在拍梅艳芳太早太难,若有完整充实的访谈+资料纪录片会好很多。
很可爱的小品。羡慕男主,作为一个被爱着长大的白人男性真的十分privileged。
戲是真的不行,新人演得不能算不用心,但完全表現不出梅姐最重要的那份豪邁與俠氣;梅姐本人的畫面卻讓人看了不禁心酸,一方面令人感慨那個還有傳奇的年代,一方面竟也有點慶幸她沒有置身於當下的悲情城市之中。
他只是一个长不大的孩子…男主地性格让我想起了一篇高考文章:《坐在路边鼓掌的人》.也许有些人生来平凡,但他们身上还是有很多闪光点值得被放大和看见.看似活的没心没肺,但一旦动了真情,确实陷的最深的那个人…
这种电影看到哭成狗当然也跟电影拍得怎么样没啥关系。
选择了自己觉得最好的那种ending,而不是选择我们希望看到的ending。成年人的隐忍,和刚步入成年的模糊。约瑟夫作为成年人,并没有嘲笑或者将他当作自己的情敌。每个人都那么美好。
这个男的,too nice to be straight🥹
理智上知道表演还太表面,知道导演太传统,知道故事太单纯美化,但感情上却在听到梅姑真实歌声时落泪,看见哥哥走时崩溃。才听懂她的歌声里有这么多故事,香港女儿。
论高质量男小三的自我修养(不是)感觉这个导演真的蛮有自己的风格的 长得也可爱🥹
两分辛苦分。又是一部原型本身的光芒远远大于影片的传记片,流水账式的回顾并不能深刻展现梅姐身上所有美好又宝贵的品质:善良、勇敢、义气…她对香港、对人类社会的责任感和馈赠远远不止给露宿者派盒饭这么简单。所有的触动都来源于梅艳芳本人人格魅力的唤醒,而模仿复刻的表演只是见皮不见骨,就像看到高度还原的香港旧景也只会令人徒增唏嘘。希望你们这班香港人能真真正正拍一个「香港女儿」的故事。
两个好的地方:胭脂扣两人穿着戏服说现实的台词,间离感让人不知是哪段戏;阿Ben和女主分手,如果很多地方像这样淡化,剧情也不至于紧绷吧。ps:没想到杨祐宁在这里还不错,一点都不油腻。
我知道如果这不是梅艳芳的传记,我肯定不会喜欢这部作品,但银幕上呈现的就是梅艳芳的故事,好几处地方都让我泪眼婆婆,所有的感动都是因为她,以及那个年代的香港光影。
如果到了“谨以此片”的程度,可能是传记片最好的分寸感。
5.5,学的是波西米亚,用一些舞台高光时刻来对明星的魅力做一次正向的输出,但显然波西米亚最后那场舞台戏的感染力和表现力是远在这片之上的。正向输出也意味着需要对某些负面内容进行规避,所谓的时间线梳理回顾不会那般完整和全面,所以电影意料之中对梅和近藤真彦的感情做了提纯,血染的风采和某某行动肯定就不提了,黄维朗掌掴事件倒是写进去了,但那个事情本来梅也没什么大错。其实这种大女主传记片,主角能成那片子其实就成功一大半了,但女主偏日系的形象实在离梅市井出身的街头大姐头气质有点距离,其实片方大量使用梅艳芳自身的影像素材也能感觉到他们自身的不自信,你挖掘不到人物内心的真情实感,试图用形象复刻和场景还原的方式让观众相信虚幻假象成真的现实,那无疑是不会成功的。
导演剪辑版。从这个角度去诠释梅艳芳,实在是太弱了,调色也很不行。
He is one her her 4 Soul mates
11.14 四线小城蹲了三天终于蹲到一场粤语夜场!太不容易了……万达良心!我自觉得对梅姑的了解应该会比电影更多,但如今有机会在大银幕再睹绝代芳华,真是弥补了我晚生十年的遗憾啊!所以,一定要粤语,必须要粤语!// 11.16 23:11散场;夜雾弥漫,路上四下空荡,引擎低鸣如泣,回忆海啸般涌上心口,感谢王丹妮的演绎,已经没心情挑刺了——我TM快哭死了……
Life is hard, so is love.
走马灯一般的传记电影,不合格。抵不过最后一句“bye bye”。
这部电影让我感受了一波梅姑的魅力,打消了一些以前曾经有过的疑问,为何一个艺人可以有这么大的影响力和追随者?看完电影我终于懂了。
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