简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
剧情还需要打磨，女性心理刻画不足，两个女性角色都没立起来，流于形式
随着故事向前推进，有一个逻辑问题不成立，托马斯知道撞的是毒贩为什么还藏起来，自己也一直担心受怕呢。影片第一幕故事建置部分，托马斯人物铺垫不清晰。
人物刻画太表面？立意深度不够，总感觉是社会三流人士永远跟上流有一层隔膜。btw，第一次看这种题材的台湾电影。
非常无法接受我心中的Queen B变成一个哭哭啼啼身材发福的女人。全剧反转挺多，但众人等着的关于司机的反转却迟迟没有出现，就是要憋死观众的节奏啊。
虽然不知道翻不翻拍，但是几处反转都平平无奇，也算是常规操作，打发时间还可以
离谱吧！Netflix能有一点编剧的基本逻辑在吗like人遇到杀手要跑要报警这种基本逻辑
休闲观看的动作片，还挺好看的！尤其是前半段逻辑很完美。那个女儿喜欢的伏击战士玩具太逗了！
永远的Queen B. 还好最后司机不是坏人 不然真太惨
看下来感觉挺好看，女主心挺大，自己敢住那个民宿。印象比较深刻的地方是女主和出租车司机的对话，她问对方是不是叙利亚人，自己是美国人但大部分时间在英国还参加过什么什么援救组织……司机说他和那个组织很熟……这个对话真的又真实又讽刺……
翻拍翻拍再翻拍。远远不如最初的韩版《走到尽头》，甚至不如中国翻拍的《破·局》。
前期那种孤身一人在未知地方的不适感很到位，后期开始调查之后就各种问题，特别是最后的“反转”
香艳的画面很多，让人时不时会有一种欲望。故事让我会想起“爱的发声练习”，虽然也是部口碑不佳的电影。温贞菱的演出堪称大胆。但故事主题实在有够灰色。男女主苟且在一起，只不过是寻求一个心理上的避风港，一个孤独时可以宣泄的对象。
我很好奇性在一个饱受压抑的社会中，在我们的生活里到底充当着什么角色，是欲望的宣泄、寂寞的消遣还是爱意的表达。我发现对于现代人来说，性和爱可以是完全分开的两码事，做爱但不谈爱，尽管在私密的空间总会萌发出千丝万缕暧昧的联系，但我们还是宁愿不谈爱。藉由声色犬马来掩饰孤独的内核，在夜晚发着神经质的疯，不想一个人却又到最终都还是一个人。
对其他人物刻画过猛导致第二十分钟就猜出谁是真凶。
外出旅行的女生们，别喝酒，常与家人报备，时刻提高安全意识
小坏蛋勇斗大坏蛋，最后，还得要更大的坏蛋擦屁股
还可以，噱头少了点，为转折而转折，人物沦为道具
一开始看感觉剧情一般，但越看越想知道到底谁杀了浪荡女。故事描述了一个浪荡的有钱女和已婚闺蜜周末一起出行度假，在吃饭时，闺蜜向浪荡女披露自己对丈夫已无激情和性欲。在得知闺蜜心中的苦怨后，浪荡女安排了闺蜜在酒吧的艳遇。浪荡女怂恿闺蜜one night stand,结果闺蜜秉着对婚约的忠诚，尽管已对丈夫已无性欲，没有one night stand。出人意料的是，随后当晚浪荡女被杀了。剧情经过曲折地线索推敲，结果发现居然是闺蜜的的老公怕浪荡女泄漏与其的奸情，并不想和浪荡女断绝往来，把她给灭了。闺蜜，疼不欲生，回忆起浪荡女死前在酒吧对她讲得一句安慰话，觉得好友浪荡女太好了。跟着剧情一起找罪犯，越看越来劲。觉得剧情不错，简洁，不拖拉。克罗地亚的风景也不错。
马上就马了。一般。还是温贞菱比较可爱，阳光普照。
算是一部小品吧。法国电影永远是这德行，对权力机关极。不信任
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
