故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
看完后，观感尚可。对于这个题材本身就抱有极大兴趣。故事比较老套，关于复仇的故事。但是中世纪时那种原始的、野性的、暴力又血腥的氛围在这部影片中烘托得淋漓尽致。掺和了大量宗教和邪典传说，让主角王子的一切行为举止都变得不可思议。最后的火山口决斗颇有古罗马角斗士的战斗风采，欣赏肌肉碰撞之美。整个故事再精简一下会更好。
说白了，这是专门拍给影评人看的，这逼格基本上就没考虑到过观众感受（3/10）
三星半。摄影上的中心构图、特写对切，低照度的打光带来的古典主义风格，艾格斯在美学上是花了心思的，更不用说还有他擅长的民俗元素，尽可能的在文化细节上还原古代的北欧，单从影像风格来看，这个充满神秘主义的北欧比科恩改编的苹果式审美的室内苏格兰强太多了。然而如果没有自己独特的理解就拿莎翁的原始文本去套模版，最后只会变得无趣乏味，我也相信艾格斯在制片商掣肘之下，影片离他最初的设想已经越来越远，最终变成美学和文本极其分裂的作品。对比之下，不得不说A24真是个好公司。
经典的剧情，让我可以分配更多的精力沉浸在画面、音乐中。非常沉浸的观影体验。重复观看了“男主成年后划船出场那段长镜头，调度惊艳；最后一场火山熔岩的决斗，太美了，暴力美学！
好难评价，介于2～3星之间吧。摄影、美术、服化道制作属上乘之作，外景可以说是冰岛风光宣传大片。导演风格还是蛮明显的，但总觉得这个题材套用诡谲迷离的风格有些硬凑，大场面撑不起来，小场面又有些偏狭。另外亚历山大和妮可竟然还能演母子，真的无话可说…
哈姆雷特的原版故事。哈姆雷特想的多，这哥们儿是野蛮人。风景美如画。
一星给摄影和外景。神神叨叨的复仇故事，拍得跟过家家似的，简单地说，就是一个被爱情冲昏头脑的女人引发的血案，艺术性，故事性，服化道，逻辑性几乎一无是处，浪费时间
如果不是有安雅我不会看的，但是看下来也还算好看，拍得很庄重
就是普通的王子复仇记，安雅很漂亮，冰岛风光不错，仅此而已。4/10
北欧版的王子复仇记，几乎和哈姆雷特一样吧？人类的历史上大概经常上演这样的剧幕吧……加入了北欧神话的元素，展现了北欧本土宗教的一面，但…总感觉这样的故事太单一了，一眼就知道了谜底。
画面质感可太好了，把一个传统的王子复仇记拍的神神叨叨粗旷又原始，挺好
重回看绿衣骑士时的困倦，一时不知该说水土不服还是拍得稀里糊涂。安雅真的好适合这种造型。
画面很好，打斗太平常了，剧情实在是太套路普通：拿了把牛逼的剑废了牛劲，那么多巫师帮忙，结果还是那么费劲，唉
我一点没看出来上气有啥黑暗的过去啊，一天天跟Katy俩没心没肺的样子，这人物曲线一点也不饱满，也不全是剪辑的结果，演员就没演出来。
劲儿十足，浓浓的的宿命论。前一章很像权力的游戏。
视听语言的堆砌，剧本台词一塌糊涂，导演前两作的邪气荡然无存……美好周末的最后两个小时用来看这个，不太值……
野蛮低能 又臭又长 制作的华丽也无法掩盖故事的空洞 这都什么年代了 谁在乎什么狗屁国王荣耀啊 大家都是普通人 都有自我意识 你搁这想感动谁呢？
熊与狼的力量在体内翻涌，总有神明指引着复仇之路。国王想要死在战场却躲不过弟弟的冷箭，神剑想要嗜血吞心在火山口斩草除根夺回属于自己的一切。从迷到信，哪有什么神明，不过是你在乎的东西支配着灵魂，让信念支撑着维京血脉。
去电影院或许可以获得酣畅淋漓的视听体验，但转移到电脑上，只是一个在寥寥恢弘场面点缀下的老生常谈的故事而已。
艾格斯的影像叙事能力反而被哈姆雷特式的故事束缚了，命运主题不需要浅薄的复读
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
