被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
最后的感动和拯救有点莫名其妙，本以为是部结合科技发展和人情味的深度好片，结果拍的平庸，主题也很模糊
乔布斯被黑的最惨的一次。哈哈哈。但是像是我亲爱的eva又来了一回。这回eva是跟人互动呢，学着跟人做朋友。挺有爱的。我还是想让original copy 活着啊damn.
剧情太弱了。主旨蛮正确，友情从来都是双向选择，而不是迁就，更不是奴役。
对大数据的讽刺有点意思，但故事还是挺套路的。Ron和大白有什么区别。
迪士尼今年的平庸作 但是奶奶的bgm太洗脑了 3.5
落入俗套，又毫无娱乐性。P.S. 苹果：你直接报我身份证号得了。
最后友谊万岁！本来以为Ron会回归，结果是他的主人收获了友谊。希望有第二部让Ron再次出现！
不输《超能陆战队》的动画佳作，立意甚至更胜一筹。
真的很套路，情节漏洞太多，但是我真的好喜欢ron，超有个性超可爱！
图一乐的电影，展开想象也要有自成一套的规则，这个片子完全看不出来，只是high。
创意很棒，关于虚拟时代、人机关系的思考，真实在多大程度上被智能化的机器遮蔽，即便放到当下国内语境里也同样适用；可惜的是陷入主题先行的思路里，故事太僵化死板，人物形象、故事走向都是标准的流水线，每个角色更像是机器里的一块零件而非鲜活的人，让人总是难以进入故事情境中。
这个小机器人倒是挺好用的，交朋友用啥高科技都不好使，还是得用心。
虽然没有那么好，但是这是迪士尼近年来相对有创意的动画了，而且难得的是又重新捡起来社会现实素材，必须鼓励一下。
前有大白，后有小白~他们都成为了独一无二守护人类的标识。可惜电影未能免俗，小白为了每一个人的小白“牺牲”了自己，成全了每一个大家的美好结局，多少有点恶心到我。数据时代的展示过于真实，而且还都是孩子们，细思极恐，从小你的思想不完全属于你自己，你的爱好被人掌握并被左右影响，你在不知不觉里变成一个“人工”智能，成为一个可收集并被利用的数据。嘶，希望科技公司们都能做个人。
故事和主要人物都特别的似曾相识。最后云端上传消失也是强行煽情，整体人物塑造中规中矩。说平庸的话倒是有科技时代人类对电子产品依赖的反思，说精彩的话亮点也确实不是特多。就。。。。还行吧
好可爱的机器人。可我们不能总是一个人，也不能只和一个机器人交朋友。
这个太好看了！！我要放入我的最佳100 ！我都看哭了55555还是摸着我的狗狗一起看的 狗狗就是选择的最好朋友 呼呼噜噜胖胖暖暖 最暖心的是都已经呼噜连天了听到动画片里破门而入那个声音就突然惊醒竖起耳朵环顾了一圈哄了半天才继续睡 而且睡得很轻很久才有呼噜 怪不得大家都喜欢圆滚滚的小动物因为真的很可爱！ 动画片剧情跌宕起伏我好几次以为要结束了结果还有5555我好喜欢阿荣最后也想要他回来啊55555
真实的世界，现在有个手机的你，交现实的朋友都出现困难了，更何况是有能满足你大部分需求的机器人。
这世上哪有什么完美代码能写出你生命的光，在那黑夜里陪着你的其实是那些一直爱着你的朋友呀，友情是双向的，要学会成为彼此的光。
连特么动画片都要讲究政治正确，印度人统治硅谷实锤了，三星给Ron，剧情0星
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