一个身患白血病的台湾女孩梧桐，为寻找二十多年前失散的父亲及孪生姐姐，来到了首都北京，从此开始了她横跨海峡和生死的奇妙旅程。 在她到达机场的同时，一个年轻摄影师木枫刚从云南“流浪”回北京，也赶到机场想阻止女友的婚礼，但没能如愿。于是他走向机场大楼开着的飘窗前，一幅视死如归的表情。楼下的围观群众中也有梧桐，木枫身子一晃，却没有跳下来，而是扔下了一个少数民族风情的木雕挂件，刚巧落在梧桐的脚边，梧桐捡起了它，男子转眼没了踪影…… 梧桐从母亲那儿得知父亲当年是在云南下乡的“知青”，便突发奇想搭一个“背包客”的顺风车边走边看地去云南。而她通过酒吧布告上联系的背包客，竟然就是木枫！本来就觉得爱情没有自由重要的木枫因为女友的事更不想接触女人，不愿载女旅伴同行。谁知梧桐跟他十分有缘，在路上几次遇见，并帮他修车、做饭，两人一路打打闹闹的，却滋生出了别样的情感。等结伴到了充满艺术气息的丽江，他们已俨然一对亲密的情侣，可梧桐并没找到父亲和姐姐的消息。 其实，他们不知道，在丽江古城的每条街道，他们经常和正在拍摄MTV的新人女歌手璇子擦肩而过——而这个璇子就是梧桐的孪生姐姐！美艳的璇子跟清纯的梧桐就像双子星中恶魔与天使的分身，她因多年闯荡江湖的经历而世故、现实，不择手段要出人头地成为巨星。她甚至背叛了为自己开唱片公司的男友相隔里拉（木枫的好友），签约了大名鼎鼎的星空唱片。然而，璇子的本质是善良的，多年的辛苦是为了给养母治病，和让弟弟上学。 当发现梧桐身患绝症时，木枫也曾经犹豫，他是一个喜欢漂泊的人，能承担终日守在病床前的责任吗？可是梧桐异与常人的活力和善良已经深深地打动了他，他别无选择。梧桐需要移植亲人的骨髓，于是木枫辞掉工作，睡在车里，满世界奔波帮她找姐姐。星空唱片总裁文冰对璇子推出了“无形象包装”的宣传计划，使她的歌声虽已唱红大街小巷，样貌却未向世人展现，梧桐每天在病床前听着她的歌！ 当木枫因为一次偶然找到了璇子，让他们万万想不到的是璇子竟然不愿意为自己的妹妹捐献骨髓！璇子的理由是凭什么梧桐这么多年跟着妈妈一直比自己过得好，而自己却被爸爸抛弃，在小山村里辛苦度日？众人想尽办法劝说，梧桐和璇子的母亲从台湾赶来，甚至多年失踪的父亲也出现了！原来父亲当年是一时自私把璇子托付给了一位村民，再回来找时那人却无影无踪，多年的愧疚使他无颜面对亲人，即使成了大老板也隐姓埋名。一家人戏剧性的重聚了，经过木枫的努力，璇子终于肯献出骨髓。 然而，等待捐献的过程中又出了诸多事端。璇子爱上木枫使梧桐病情急剧恶化，璇子的弟弟被文冰绑架…… 这是一首生命的绝唱，唱着刻骨铭心的爱情、亲情、友情和博爱之情……
感谢豆瓣评分拉低我的期待值。本人非常喜欢，非常buy it.说不上来，就是觉得节奏感符合我的呼吸，观感上也是美学巅峰。但心里也清楚大概很多人是不喜欢的，这种电影在受众上有它的局限性，就是喜欢的很喜欢，不喜欢的就不喜欢的那种。甜茶可长得太好看了！以及非常喜欢配乐，这个电影的氛围就是只有配乐才能成立。
为大银幕而生的奇观世界！
很多人可能没有意识到，维伦纽瓦极有可能开启了一个继星战、异形等经典科幻电影之后的一个崭新时代。影片基本忠实原著，改编也较为恰当，不能说十全十美，但就营造一个世界的开端之作，已然足够，十年序幕徐徐拉开！
没搞懂，营销号是怎么说这部好看，好看吗？并不觉得，整部电影也就话太多，打斗场面完全没有任何惊喜，甚至可以说只有两人格斗，毫无看点
[前情：看过5册半原著+了解维伦纽瓦]：杜拉斯说自己通过拍电影杀死写作，但维伦纽瓦的沙丘一定拯救了什么。站在回想原著且考虑市场的角度，觉得导演在每一个层面的选择都已经做到了最优，也对没看过原著的观众把门槛降到了最低。两个半小时不觉长，想跟着这个世界走很远很远。之前有一个纠结，在影响了后世这么多作品后，在21世纪20年代还要去影像化沙丘，我不太坚定它的意义，但看完却被一个最没有预设的情感击中：一种古典悲剧性的faith and determination。公爵表达厄崔迪家族：there are no calls that we won’t answer. 一句话在这个时代弥足珍贵。现在我相信：Long Live House Atreides!
大概是我的偏见吧，这种奉为经典的北美巨著半个世纪后看起来真的就是各种陈词滥调。天主教阿拉伯什么的摹写真的已经早该当作圣髑摆进博物馆了。大概50年后翻拍电影版权力的游戏也会是这种感觉。不怪维伦纽瓦，谁拍大概都这样。
【B】差强人意终究是褒义词。或许正如克拉克所言，与之对应的作品应当是《指环王》，这一奇妙的预言延伸到了影像。维伦纽瓦与杰克逊都分别做出了正确的选择，于是我们见到了这里对大远景与大特写无穷的迷恋：那分别对应着《沙丘》的貌与魂。但面对《沙丘》，维伦纽瓦终究是胆怯的：甚至只有叙事风格的延伸，很难看到在《银翼杀手2049》中、那自信的、青出于蓝的美学表达。维伦纽瓦放弃做一位导演，他屈居于一个导游、同时只能是被好莱坞招安的导游：只有原著中存在的奇观，才能被精准的复原。这使得《沙丘》永无可能超越原著，但谁又能说这不是一个正确的做法的？毕竟《指环王》也直到第三部才达到顶峰，而一次成功的尝试也被我们所见证。毕竟，“It's only the beginning.”
张震的老婆是谁呀那么重要卖主求妻 感觉得是舒淇才合理 space opera这个玩意儿已经完全outdated了 充斥凝视令人恶心 jodorowski还是lynch甚至Scott都救不了 只有Demna Gvasalia来做导演我会考虑再给一次机会 本片slow motion多到一度以为是jj Abrams拍的 看完好渴啊想吃西瓜…最后想问问zimmer library里的存货用完了吗 啥时候退休呢实在是无法忍受了
简言之，更适合在魔戒&哈波之间倾向于魔戒的那类观众 aka完美避开路人和文青的G点。
故事可以不创新，什么高科技但冷兵器我都接受，故事和设定我这里都没问题，但是事无巨细的都挑出来强调，反而让情绪一开始就迅速消耗，音乐单独拿出来是出色的，但是因为很多镜头加都加这种史诗感的渲染，连大货车被空运装置带起飞都要用这么澎湃的音乐，我觉得很疲惫，有一种单曲循环一首歌的副歌部分的疲倦感。
美国张艺谋大型真人文艺汇演之《印象沙丘》，2021年了还能把科幻片拍的如此冗长无趣乏味可真行
这是自失控玩家后，近来第二次被豆瓣评分欺骗了。作为商业片，叙事一塌糊涂，老套的宫廷斗争王子复仇戏，节奏乱因果混人物莫名其妙。忽然就幻觉，忽然就决斗，忽然就叛变，对话云里雾里，人物经常不知缘由的抽搐，大战又不够精彩，死的既不悲壮也不伤感。男主神神叨叨，不像先知，倒像嗑大了。经常给莫名其妙的人物镜头，搞的母子关系总看着怪怪的。剧情毫无悬念，几分钟讲完的事愣是拖几十分钟，都看困了。
我不懂了，不上8.5我就不懂了。这音效、视觉、情节还不够绝吗？
请一定要好好拍啊！要细腻，要成长，要空旷，要残酷，要宿命，要宏美。我心爱的沙丘，终于等到了大制作........（2019）今天终于看了电影，我成为了一个幸福的沙丘原著粉。（20211025）
10.19深圳湾杜比点映场，果然和银翼杀手2049、降临有着一以贯之的审美和视听语言，超沉得住气的节奏正合我意，而且沙漠也太美了吧！！太像我刚在南疆见到的塔克拉玛干了！扎实的铺垫和推进，弥漫在每一个黄沙镜头里的神秘主义，与残酷的大自然以及沙虫抗争又共存的生态博弈，两个半小时算什么，我可以在这个世界里沉迷一整天。音乐太满了和梦境闪回的画面太重复了都有点扣分，但我还是希望这一切可以延续下去，拍它个五六七八部的
不明白为什么那么多人说不好看，我是觉得非常好看，而且后悔没去电影院看
磅礴史诗语境下的苍白叙事。
好的，这下我知道情人眼里出西施有多严重了。（低情商说法：脑残粉有多不可信）
「两个多小时的预告片」评价很精准，哈哈哈哈。全片都是古老与未来、自然与科技的融合，就像钢筋铁骨的宇宙飞船降落在山水之间或沙丘之上的图景。甜茶的忧郁和神秘气息太适合这个角色了！
3.5维伦纽瓦的科幻三部曲到这部反而是把他的优缺点完整暴露。原著没错，剧本也没错，156分钟好像一眨眼过去了，如此错综复杂长达千页的故事，作为Part One的确是个好的opening。整体叙事在前半段是好于沙漠中的后半段。科幻片翻来覆去那么多年，殖民和宗教故事不新奇，但这话题放到如今世界格局下也并不过时。在冷兵器上的打斗太过无趣，动作设计也很差，盾牌的设定有增添一丝趣味，也掩盖不了仿佛练操般的打戏。从攻城战到城市布局，都看得到无数作品的影子，甚至是室内也有2049的即视感；反倒是星球大战8那划过白土地的猩红道路更有记忆点。维伦纽瓦个人美学上的“小聪明”是有的，暗杀时置身于树枝全息中的甜茶；如同马拉之死般伊萨克；半黑天空下升起的沙虫…并非维伦纽瓦的封神之作，但也希望好莱坞继续制作这样的电影。
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