被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
跪在广岛痛哭流涕真的是中国人能拍出来的电影吗
好烂吧烂的一片子～再惹人争议的理念或者私货只要你技术达标了，我也不至于打这分数。
除了前面有点拖（永恒族英雄集结重复了几遍，看得我有些尴尬），剧情转折生硬，以及一些段落过于显浅地用台词展示（大概因为想拍的东西太多，导致不够篇幅去交代好每一个位置）之外，其实还好 。
罗马电影节欧洲首映，赵婷朱莉陈静和俩男的都来了，永恒族在永恒之城罗马。电影本身真无聊，人种和性少数面面俱到真是不容易，如果只有一个半小时我会给三颗星。彩蛋也无聊。
这是一部令我怀疑自己终于成了脸盲的片子——差点没分清那是巴基还是萝卜，某些角度还酷似金刚狼😱
首先我很欣赏《永恒族》的理念，它肉眼可见地在严肃的作者性、神性哲学性的简单思辨和大众熟知并喜闻乐见的商业爆米花之间进行着尝试和调和、并且卓有成效，好久没再这样津津有味地看一部漫威了，带有原始美的镜头、精良服化道把质感直线拉升，不禁让我恍然，这才是我熟悉的漫威啊。
全程哭著看完，有被嚇到，對生命的矛盾和痛苦刻畫到一個令人心碎的地步，我意識到我的悲傷會是我人生最大的力量來源。喜歡得不得了，欣賞不來的別跟我做朋友。
想不通赵婷为什么要拍这个电影……既不类型又不文艺，两头不靠……我觉得这个片子没能在国内公映，是因为按照国内的审查标准，这电影妥妥是一个邪教神棍片啊……
冗长到无法下咽，离人类大同就差一个跨性别者了
看完全片其实就能看出这部片的争议其实就是由片面的消息舆论断章取义，煽动民族主义情绪。首先，关注点就错了，那场戏重点是原子弹而不是广岛，黑人科学家的痛哭是因为科技带来了更残暴的自相残杀，而原子弹就是人类有史以来使用过的危害最大的武器，是使人类发现了原来现在按一个开关就能毁灭全人类的开端，所以原子弹在广岛爆炸是人类使用科技毁灭自己的最好的象征。然后，电影里表达的很清楚了，永恒族不被允许干涉人类战争，但是也能看到里面的反战情绪，对人类相互残杀的无奈、难过，特别是诸克这个人物。最后我想说的是，当以带着民族主义情绪的政治攻击一部电影的时候，请首先学会认真去看一部电影
全篇最佳黑老大（其实他在全裸导演里更霸气），其他各种烂片要素集合，算低配版《怒火攻心》吧！
勉强吧，感觉剧情有些混乱，伏笔也没好好利用，大家都活了多少个世纪了，还这么不成熟，开头个个很厉害的样子，结局我看来个奇异博士或者旺达应该就能虐爆他们之和…瑟曦好漂亮，安吉丽娜朱莉没咋变老，女神还是女神，不过竟然不是主角位，伊卡利斯和冬兵好像啊，两彩蛋互动都好冷门…
嘉玛陈的演技可以和杨幂做到百分之90同步，文艺片导演应该听马老师的话，不要碰超英电影。
真的不好看！莫名其妙冗长的爱情戏，拼凑式观感的时间插叙，说是神吧真的没情绪看得一点都不爽，说神爱人吧结果全片都是离谱的政治大爱，no thanks好吗……亮点有：朱莉和马东锡的跨次元cp、Druig小哥的人物弧光、菜单里哈卷真的有点色色的。
这真的很不漫威，个人风格化很重，叙事和节奏都和漫威一贯的风格大不相同，甚至动作戏都像极了钢铁之躯，非常好，摄影和视觉效果真的史诗感扑面而来，大气的配乐，视听享受。虽然叙事上有瑕疵，但漫威走出舒适区拍一部这样的作品未尝不是好事。
“失去人性，失去很多；失去兽性，失去一切。”
灭霸杀死宇宙一半的人是为了推迟全宇宙的神现，拯救宇宙。
我更愿意花两个半小时看kumail演宝莱坞
6.5/10，饭店打戏全片最佳，剧情是完全可预测的平庸，最后拖了半天的慢动作还不如老头咔嚓两刀来的爽快。。。
出乎意料地好看 可能文戏过多而且节奏不是超级英雄片的节奏而票房不佳吧…… 文艺片导演导英雄片的气质很另类的好看！第一次看到活生生像人的英雄 最后我都感动落泪了！想去回头看看李安的绿巨人了！
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