被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
虽然说过再也不看恐怖文艺片还是被骗进去了。配乐不错，构图很美，最重要的是影片贡献了我近两年看过的最惊世骇俗的猎奇场景：男人套娃连环生男人😰。
男人对女人的侵略性与生俱来，世代循环不止。
拍了一百分钟，可本质上和各个平台泛滥着的靠挑起性别对立收割流量的短视频们没什么区别。就很偷懒。
我承认他们的电影工业真的很成熟，但能不能更新一下剧本，不给我搞欧洲宣传片
别看！快跑！槽多无口！花了两亿结果找不到个像样的动作指导，跟搞笑一样
3+，层层包裹、恶性自体增殖的男性性欲最后吐出来一个精心包装试图利用女性同理心和负疚感的“我要你的爱”，滚吧（笑死），赶紧补一斧头好吗直女朋友们，答应我。阳台坠落+诡异林间很难不想到《反基督者》。把自然拍得猥亵又好笑。蒲公英那一幕尤其恶心，象征什么不言而喻。顺说我其实一直不明白人类为什么会喜欢花，我只觉得它们是生殖器，这片也给我这样的感觉哈哈哈哈。不过我其实也不是很明白女主，是我遇到这种事可能分分钟已经把对方砍死了（所以我遇不到我也就看看电影对女主角的犹豫不决干瞪眼）。
家暴后意外去世的丈夫成为了萦绕女主的鬼魂，他变成各种不同面貌的男人接近她，复现过去的精神上和身体上、社会性和私密性的创伤，她也用“杀死”（其实并不是她的本意）丈夫的方式杀死了后来的鬼魂们，这种重复其实是痛苦的疗愈过程。看完觉得这部恐怖片明明是现实主义/女权主义activist作品，女主在梦魇中经历的一切就是女性在生活中反反复复经历的东西，或许在电影的梦境中恐惧所带来的同理心能被分享给男人们吗？
其实预告片就很普…“怎么都死不了的高司令”。没有一点点惊喜，just another除了主演粉不看也不会有损失的N部大片之一
这破本子就应该拿给汤姆克鲁斯/马特达蒙/丹尼尔克雷格擦屁股，也只有奈飞拿它当个宝。
整体呈现一种悖论，即在一个意喻表达女性困境的电影中，女性反而是作为工具存在，是空洞与符号化的，是接受状况，给出情绪的情节工具。在简单人物转嫁自然环境建筑空间恐怖亚类中，依靠类型惯例推进，并不有改动的情况，只附加了一个性别议题，但在议题处理中又坠入无逻辑的情况，千人一面是一精彩设置，但没有写出相关的现实状况，也未挖掘男女中女性恐惧根源，使其呈现出一个贴近社会议题，但没有真正理解的囧况。如若抽离这层表达，与相关遭遇性恐怖相比，立马落了下乘。同时神秘主义与宗教渲染能令人直白看到始终存在文化与生存的男女位置规划，这与最后不断生殖分裂，从文化与DNA基因方面表达男权社会的性别秩序。那最终裂出的前夫就极为重要，关乎对于这一议题的最终态度，那最后一场戏是什么，是令人摸不到头脑的坐下谈话，使所有都消解无痕。
虽然豆瓣里面一群装逼犯说模仿007和谍影重重的，但是这确实是这两年比较亮眼诚意满满的动作片了，无论是喜欢美队，高司令还是无暇赴死里面的古巴妹，里面都有亮眼的表现。有老牌（老套）动作片的味道，值得四星。
除了诡异也没啥了，精神层面就男权噩梦、面对心魔。加兰一直接不到大制作项目，也只能整这些了。★★★/6.1
正经动作片。就是没啥亮点，在飞机上和跳伞时，黑寡妇和神秘海域都做的好一些，追车，枪战也是中规中矩，打戏比较差，没有拳拳到肉的感觉。几个女主我还是比较喜欢看的类型。
上次看到生孩子还是一个日本的极道恐怖大剧场 牛头，感觉导演是不是从那得到了”灵感”。
单性生殖的蒲公英，几乎对男性是恐怖之源的表态。男友、房东、牧师、警察，同一样、无休止的威胁、压迫，身边都可见的现实恐怖，望而却步的性别政治，谁会不怕男人呢
到处都是Jason Bourne的影子，高司令也没有NWR指导下的惊艳，一具空壳。
滿分💯。太有創意、也太有深意。色彩、運鏡都可圈可點。最後的高潮部分考驗每個人の感官。從純藝術的角度說：此片風格堪稱驚為天人。
导演太会拍景了，我一度以为是风景欣赏系列，放在4K标准上，肯定很亮眼。
两大男神同框，美队竟然被压一头哈哈哈，高斯林实在是太帅了，调侃零零七那里我真的笑死了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
A24掉入了对Arthouse Horror的疯狂执念中了。不过虽然内在的缺陷明显，奇观/元素随意堆砌，但是影像视听风格塑造得独具一格我就已经挺满意了（谁不想在一个雨夜沉浸在这样的视听和视觉里呢）【但是希望Ari Aster的新作品别这样】
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
