(6.0/10)并没有变成一部“新”的作品,只是当初那部离谱的院线版的充实,多少算是能看了。事情就到这里结束吧,以后吵架的由头也没了,DCEU也没了,都散了吧挺好。
非常幸运能在大银幕看到这部片子/当中国近代史的洪流穿过邱福的身体 溅出的是一代艺术家的绝唱
二刷达成~感谢有爱的粉丝和扎导,让我在几年之后看到了完整版的正义联盟,太多让人印象深刻的镜头了,女侠的母亲,海王的父亲,超人的母亲,闪电侠的父亲,钢骨的父母,蝙蝠老爷的父母,还有for autumn和哈利路亚,这是一个父辈视角下的扎导版正义联盟,是献给过世女儿的爱~
没看过之前版本,也不是dc粉,并不觉得有什么特别好的。人物普遍缺乏魅力,在跟复联的对飙中完败。角色魅力上,神奇女侠不如黑寡妇,蝙蝠侠、超人不如美队,钢骨不如钢铁侠,海王不如雷神、浩克,闪电侠不如蜘蛛侠…蝙蝠侠算是故事戏码比较多的,但在超级英雄里实在太弱鸡了,充其量算个地级市的辅警。
手绘背景与手工道具,以川剧团演员为故事线,串联起从二、三十年代到文革后期的长篇历史画卷。极其写意的抗战,在牛头马面拉人过程中描述国共斗争,延续从《痴》延续的美学风格。鸡脚神,驼儿,太子菩萨,牛头马面等意向化的人物,增加了很多趣味性和解读性。 看字幕的时候,演员和工作人员是同一批人,不由得让我泪目,感谢自己和朋友们曾经参与了制作,大家都太不容易了!
年度十佳 🫡 @ NYC Anthology Film Archives
中国电影新又新噻。
院线版主要还是急功近利,个人电影还没出完就急着上团队戏,结果什么都没交代清楚就草草了事,导剪版基本上是把每个英雄的故事清楚捋了一遍,但是对于不怎么了解漫画的观众来说还是一头雾水,这是华纳的锅,跟导演没什么关系。
#MoMI First, 很值得回味的电影,越回想越喜欢。喜欢导演从一个一个小的场景讲述时代的漩涡中的故事。很有话剧的特色,但又不会像《驴得水》的转场那么让人出戏。看完得知军阀团长的演员是导演的父亲。特别特别喜欢导演转场字幕背景的pastel,画的太有感觉了。很开心很感动,导演用慢慢的镜头,讲述一个长长的故事。
要是真的能拍成三部曲就好了,已经等不及看达克赛德到地球和超人黑化了
NYC Anthology Film Archives
邱炯炯绝对是野生动物。浑然天生,随机又不间歇地溅射生命力(即使传记总是迈入死亡),影像呈现的所有更像是基于美学训练而不是“电影”学院训练,更不能拿Wes Anderson和他相提并论…与他不同,在他之外 @ Anthology
像看了一部制作华丽的短篇连续剧。各方势力角逐加上粉丝不停向资本呐喊,终使导剪版得以成功问世应对各种质疑。大体框架别无二致,不过细节上做了些许修改。补足人物心理成长曲线,优化叙事、剪辑、转场的流畅度,营造调性统一的暗黑风与磅礴史诗感。没有任何人比创作者更懂得如何展示自己的作品,至于好坏与否都是后话。资本逐利损害作品肌理的经典案例。
如今所谓电影众筹就像搞诈骗,电影拍完搞各种内部放映,众筹过的人巴望着能看眼片都得求爷爷 告奶奶 反正钱到手了 片子拍完走了一圈影展 至于当时这些影迷 最多也就是当作贩卖一笔情怀呗。
人生就是一场堂会嘛 德国表现主义的踪影 却满是中国古典美学的写意和浅景深 是美学的创新和探索 独成一派
如果说这个版本一定要说明了什么,那只能是说明了北美电影分级制度很大程度地阻碍了电影的发展. 扎克施耐德十几年一直都在用拍MV短片的方法来拍电影,毫无长进.
里面这几句印象深刻。
是佛龛,是教堂彩绘玻璃,是长卷。是过去的电影,是现在的电影,是未来的电影。
好于院线,但好得也很有限,根本性的问题在于,对主视角的蝙蝠侠来说,超人相当于期望中的弥赛亚(台词反复说faith),但对电影,正义的力量来自人性的unity(对比反派box unity),换言之,排他性的神格与诸神混战,之间有微妙的文明间隔,因此,超人再基督化,也无法救赎、甚至不能进入蝙蝠侠的内心黑暗。当然,视觉上只要给足慢镜pose和情感戏,就能够填饱粉丝。扎克还是个腔调型导演,有点像新古典主义画家,战场同时也是打光戏剧的秀场,推出超模般扎台型的超英,守望者需要这种仪式感,因为守望者是安魂曲,但这部不是。
影片用长达数十年的时间跨度,呈现出了人类历史的重复性和相似性,之后又将这种沉重感变化成了“白驹过隙”的轻盈,似是一声哀婉叹息,但这声叹息却长达半个世纪之久,才得以被我们听见。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved