电影故事取材于中世纪传奇《高文爵士与绿衣骑士》,没有依原著表现骑士英勇的史诗,而是反其道而行之,展现高文爵士面对种种魔幻挑战时的羸弱与不堪,最终呈现出被迫成长的故事,似乎兼带对自然保护的思考?
72/100 #EFM# 以动情的方式告别死者,以年轻拍年老,时间在不同叙述方式之间和叙述层面内外跳转。只是没看过Kaos也不了解Vittorio的话,部分片段真的不知道在干嘛…
开头慢了点,后面太怪诞趣味了,太有才了这个导演!有点被涂污的鸟那种感觉!堂吉诃德版本的黄粱一梦!
我个人还是挺喜欢的,虽然故事里有些细节还是看了解析才明白,依然是导演惯常的美丽诡异文艺范儿,整个光影和衣饰配色都非常美,拍得非常诗意,同时也导致将主线这个最终成长为真正骑士的简单故事搞得有些假大空。个人体会就是如果能沉浸进影片营造的氛围里还是会挺受用的,另外Dev Patel在片子里的状态太好了,非常有质感。三星半吧~
很爱,我就是爱儿童片咋了嘛,我寻思三到五岁也不一定看的懂吧,明明立意很好啊,有的人看不惯别人与众不同。
开场事件不错,结果那一年居然直接就用字幕卡略去了,叙事大硬伤…… 主角在凡间的那一年时光对解释人物动机可以起到很大作用,至少应占据半小时篇幅,尤其结合结尾想表达的主题来看更是如此。
难看🙂。
影像很棒,但是略闷,虽然洛维的片子一向闷,但这一部总觉得没有重点,太散了
「罗伊安德森」式的开场,以路易基·皮兰德罗的骨灰为引,塔维亚尼讲述的依旧是关于「思念」的故事。黑白部分惊为天人,当骨灰从封闭的公墓中移出,骆驼牌香烟比剧作家的尊严更为实际;不愿与它同乘一架飞机的乘客,在逃离前却以深躬聊表敬畏;魂归故里之时,需占用了婴儿的棺椁才可容身;不明所以的民众,以孩童之玩笑奔走相告聊以取乐。张力十足的镜头语言与穿插其中的真实影像拼接造就了无与伦比的历史美感,非常出众。与之相比《钉子》的故事则更偏向于「混淆视听」类电影。即仅靠画面与色彩的视觉冲击来支撑空虚且苍白的艺术创作。这也像极了由「真实主义」转向「怪诞现实主义」并获得诺贝尔文学奖的主人公路易基·皮兰德罗,虚无且矫情。三星全给前2/3。
【8.0-】诗意般的镜头、宿命感的气质,从头延续到尾。两次环绕镜头的使用呈现出梦的迷离,动摇了时感也动摇了意志。高文的赴约之旅,也是一次充满考验的成人之旅。答应去死是容易的,但真心赴死是极难的。绿腰带上附的不是法,而是始终不肯丢弃的侥幸心理。所有的人都在暗示凯旋,一次次消磨高文早以为自己定下的决心。但哪怕誓言立得再坚决,临阵退缩也是大多庸常人必然会做的选择,舍不得尚未泄尽的欲望,忘不掉尚未实现的畅想。但是,逃避从来不能通向胜利,欺骗换来的荣誉也只是虚伪的荣誉。最终,爱人会抛弃,子女会离开,江山会崩塌,该掉的脑袋还是会掉下来,一切都不会改变。那么,为何还要被害人的侥幸心所捆绑?能面对宿命的人才能真正成长,你若平心以待,也许它就只是一场游戏。慷慨赴死后,才配好好地活。
告别死者,告诉故人,告别的同时也有反思与怀念,反思过去,反思历史,反思将来。黑白与色彩,各种历史视频、影片资料的交叉融入再现解构之妙,结尾段落令人动容,也深含反思殖民的意味。
关于生命,死亡,与告别——与Pirandello的告别,维托里奥的告别,还有男孩对自己杀死的红发女孩的漫长告别——她的生命被永远留在童年,男孩一天天长大,终于也来到生命的暮年,即将面对与人世的告别。生命就像一个又一个轮回,但每个春天,夏天,秋天,和落雪的冬天,都有一个人坐在小小的愈发凋零的墓碑前,直到这个人也已满头白发。
Bravo!
看的时候就能想象得到各种“影评人”的吹捧和对各种(并不晦涩的)隐喻的解析。做作到尴尬。
看不到大银幕有点遗憾,影像包括用光都很棒。
重点在路上,让我想起中国的古代神话故事,第一个想到的是《倩女幽魂》,都是考验。
整体很容易让人联想到第七封印。摄影算亮点了,尤其是两次环形运动来暗示主题,而且灯光配乐甚至烟雾效果都挺出色,几个主角演技也都到位。但寓言体的情节有点散也不好理解,而且剪辑步调忽快忽慢的也不习惯
黑白与彩色,归乡与离乡。
常识科学,哲学三管齐下。
影片其实和《鬼魅浮生》在结构上有很相似的地方,只不过这一次导演没有像之前那么沉浸于自己的镜头本身,多少把重心放在了人物身上,看之前我都忘了具体演员表,所以熟人一个接一个地出现还是很让人惊喜的。
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