导演编剧但凡多看几遍《波西米亚狂想曲》,也不至于拍的这么无趣,仿佛完全不知道观众想看什么。
拍的太苦了,应该压缩苦情戏份,更多展示阿姐芳华绝代的一面。
当我们回顾过往的一次又一次送别,悲伤的情绪更甚从前。仰视无光的夜空时,才体会到陨落的繁星曾照亮过怎样一个灿烂的时代。
喜欢一部电影,其实是喜欢真实的人,怀念一个人,其实是怀念一个时代。
只看了导演剪辑版,拍的很平庸,算是拍出了梅艳芳的一生,然而却充满了凄惨的感觉,整体就如同一盘散沙,有些剧情还没讲完就转入了下一段
认真稳妥的流水账拍法,也实在没有出彩之处。(江志强杨千嬅见面会)
香港歌手中,唯一一个认真听完所有专辑,国语粤语翻唱各版本归类,五个月8600多次播放量,连续补25部主演电影。至于这部传记片,真没什么可说的。作为梅艳芳,中森明菜双重歌迷,宇宙级败类渣男拍与不拍都是错,改编的让人恶心。
4.团队用心了,三场告别,不重复,医院,有头有尾;花车,最漂亮时离开;红磡婚纱,向死而生。
长达三个半小时的导演完整版,其实都知道依然很碎片,很多内容都没法深入,但是多少看得出几个阶段的不同侧重点,但不好轻率说新人王丹妮是完全失败的,这就是一部概念先行的片,应该看得出编导想表达的是什么,不够客观,当然对梅艳芳这样的人物只能这样处理了,还想怎样去挖所谓内幕和深度呢
报告文学都比这个好看。都导演剪辑版了,人物还是没立起来,传记片不是人物大事年表吧。有些东西避而不谈可以理解,但是“香港女儿”和香港的关系,真的就只表达了那一点点。
套用“艺术人生”三板斧——忆童年、拿照片、把琴弹——生硬串联的流水账。对梅姐不甚了解的我,电影观感远不及前几年看到99年春晚《床前明月光》时来得震撼。
最后我想说,我是不会忘记梅艳芳,不会忘记张国荣的。我相信,在天上他们仍然也是最好的朋友。
高烧看梅艳芳感动到好几次哽咽..永远的梅姐
2004年第23届香港电影金像奖有一个特殊奖项——演艺光辉永恒大奖,获奖者有两位,分别是梅艳芳和张国荣。
我妈是梅姐骨灰粉所以从小耳濡目染她的金曲,那些旋律那些画面一出来很难不被带入到回忆中去。缺点我都懂,但就是没法给低分。
0分。以一个传记片的角度,是部彻头彻尾的垃圾。梅艳芳是香港之女,剥离掉了香港的时代元素,把她简化成一个底层逆袭励志女星加点虐恋元素,蠢到不行。但就这样都没拍好,梅艳芳一生中最重要的恋人赵文卓何在?日本渣男凭什么在电影里变成了痴心汉?梅艳芳的吸血鬼母亲为何缺席?
“这几十年来,我都没见过香港像现在这么惨。”
该着力刻画的部分匆匆掠过或语焉不详(猜测既是因为利益的掣肘,也是时代氛围),又在很多没必要的表面信息和资料上空自堆砌,根本没拍出梅艳芳生命历程的厚度。布景风格虽然相对统一,却实在假,对香港甚至没有风貌上的还原,更不要说香港精神,那么所谓香港女儿到底意指什么、内涵为何?结尾的声明不仅体现不出用心和尊重,反而显示出创作的潦草和不够勇敢。
画骨不成只得描皮。光影胭脂粉,衣衫珠宝件,明明在往实里造,实际却是把梅艳芳往虚里推。既然如今的香港与梅艳芳其人以及她所代表、所希冀的都互斥,那梁乐民就几笔带过圆梦路,剩下全部都给观众梦醒时分。香江搭不起空中楼阁,香港梦散后,不知何处去的城市和人再次唱响《夕阳之歌》,唱唏嘘,唱过往,唱得银幕下的我哭得一塌糊涂。
售票路演场,坐得很满。结束后主持人和江老板、王小姐一起领着全场合唱《夕阳之歌》,大家不情不愿地站起来,但音乐一起还是忍不住跟唱。那一刻就在心里默默地跟梅姐说,你看,大家还是记挂你,还是很爱你。尽管电影是拼贴式流水账,避重就轻、食之无味,可是从非典爆发、哥哥离世开始就疯狂飙泪,直到《夕阳之歌》告别曲的叠影,再一次听到那坚决的、用力的「byebye」,还是哭得头疼。之所以失望,是因为它没有拍出「衰落」——香港的女儿,与她的香港,生死攸关——在极盛极美瞬间的凋零,既是上一世纪的余音渐弱,也是下一时代的后劲尽失。而最为难过的是,为一个好像只是不久前才离去的人立传,这本身似乎就是港影破落的镜像,也是时间被吞噬、你我不曾有向前一步的痕迹。
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