日本鬼才導演塚本晉也繼《野火》、《斬、》後,推出戰爭三部曲最終章《火影》。鏡頭轉向二戰砲火下斷垣殘壁的居酒屋,女人、士兵和孤兒宛如一家三口在殘骸裡享受片刻寧靜,直到神祕男子將男孩拐上血與仇恨的不歸路,開啟人間的地獄之門。甫獲日本電影金像獎最佳新人的趣里細膩大膽演出、影帝森山未來魄力十足。火光煙硝雖助燃暴戾,或許也能照亮人間僅存的溫柔。
[院]最后一段婚纱《夕阳之歌》还是挺感动的,女主还是挺神似的。Leslie的选角挺令人失望,完全像是一个需要存在的工具人。
从4岁半和姐姐当小歌女养活自己,到一首《风的季节》一跃成为香港新秀歌唱大赛的冠军,再在声名鹊起时宣布告别歌坛,又在生命最终章里燃烧着倔强与坚定的热情......梅艳芳的一生都乐观、坚强、无畏、勇敢。就像她曾说的“我并不是一个弱者,虽然我是一个病人”,在生命的最后,她穿着挚友设计的婚纱,登上最爱的舞台并嫁给它,被亲友与无数观众围绕着,有很多很多人都在怀念,也算是一件幸事。
拍的太苦了,应该压缩苦情戏份,更多展示阿姐芳华绝代的一面。
众人周知梅张二人是非常难拍摄的人。女主演的神韵其实很像,加上化妆师的功力和导演对服装和地点还原的努力,梅艳芳这边外表上说我没什么可挑剔,只是天生的豪气和巨星气场这是没办法修得的,主演如此年轻也未有这样复杂的人生经历,着实难为她。正因为无法在心灵上再深入,导演选择了浮光掠影的方式拍摄,我是这样理解的。至于张国荣的演员…差异有点过于巨大,刚出场的时候我还以为是陈百强或者钟保罗中的哪一个,就算是难演,但连接近也没有。火柴渣男那一段改名换姓、戏剧化演出,如果是熟悉J社和金屏风事件的人会觉得有些可笑。这也点名了影片最大的遗憾,有许多牵扯其中的重要人物全都不能拍,唯二拍出来的男友都没有特别还原真实故事,只是作为引出人生重要转折点的工具人。最后半小时虚实镜头交替十分感人。和郑少秋童年时的缘分头一次知道。
编剧对那个日本渣男可真仁慈,这份仁慈毁了这部电影。
sorry 永远爱梅姐 但这个电影呈现的香港女儿 只可以说流于表面 浮光掠影
梅艳芳:你拣错歌喈,香港地,有边个唔系嗌出来嘅?净话个场滴客,已经好斯文噶啦,我又唔信阿sam未比人hurt过喔。喂,我同你,一定可以去到红馆开演唱会嘅,总之呢,你开,我做你嘉宾,我开呢,你要做我嘉宾嘎。喂不过讲明先哈,唔准收钱嘎。
从立项就开始关注
傳記片來說,主角是扮得不錯,但感覺上就是平舖直敘的故事,可能梅艷芳實在是太經典吧。
忘不了,终相见,好歹是见了。
内容(故事、情感和登场人物)太少了,作为传记片未免太潦草。
那个,找不到适合的演员,可以不拍某个角色的……
忘不了,终相见,好歹是见了。
陆中百丽宫9厅。许鞍华说她有commitment to香港,来自不同阶层的梅艳芳也有,对舞台,或者说entertainment,所以你能看到夜总会现场那种短兵交接的残酷,一切现开销,这种浓缩的环境只有高速发展的时代能承载,体现在拿来拿去的创作、飞来飞去的际会和人来人去的交心,所以电影的失败也是它的成功,毕恭毕敬、原文附注地拍,倒是满足了那代人想要留下的东西:一个未必完整、但高光的身影,当这种commitment被生命压缩为婚纱的夕阳之歌时,没人顶的住这种能量。事实上也没人接得了,氛围变了,武行也好艺人也好,生涯都不再押上人生,搏命就像博物馆文物,拿钱赌自己,不如炒币,就像今天观影,其他观众连不看手机的commitment都做不到,从这点说,夕阳的也是一个时代。BTW短发罗丹妮更像袁泉……
梅艳芳和张国荣应该是香港最适合拍传记片的两个人,他们完整的经历了香港从殖民地与左翼的暴动时代到亚洲金融中心的辉煌再到回归共和后的衰落,个人生活,情感和演绎经历也是坎坷与辉煌并存。这俩人的传记电影高度我觉得是可以到达阮玲玉,末代皇帝和霸王别姬的水平。可惜如此丰富的素材拍成这个逼样,还不如不拍。
两小时的沉浸式粤语训练。
传奇一生,虽然在情感上不专一,艺术却是巅峰。
音效和服化道很棒 能把人带进去 但整个影片都浮于表面 真正让人感动的还是梅艳芳本人 此外还有哥哥的选角呃…无力吐槽了
6.5/10 传记片本身就带有一种对人物“去传奇化”的效应,而对于有些人的故事来说,平铺直叙地展现当年的信息,最终不免沦为八卦小报专栏collage。把这部电影当作对当年的怀念吧,看着人物提到“老杜”、“星仔”,真的有一种时光已逝、影坛迭代的感觉。如果未来有一部限定剧集或者纪录片,去讲述香港的十几二十年…
本该是那一代的听众,却因早早叛逆,而对她一无所知。超前首映现场,来了好多90后甚至00后歌迷,可能真的是03年后,再没全民偶像后的寄托吧。电影本身,开头直至成名部分非常棒,接下来就摆脱不了贪大求全人物传记片过于流水账的问题。于是对anita的歌迷对纯刷片的影迷都有点两头不讨好。
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