被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
1 别蹭CMBYN了，真的求求了，东施效颦也不是这么效的，情感来得猛也最起码要有点铺垫好吧。
上到一处凸起休息，
电影的导演就是原著小说的作者（小说发表于2006年）
钴蓝色贯穿了整个影片。
上到一处凸起休息，
男主的诗歌"以情人的嗓音呼唤自己的名字，以情人的眼睛注视自己的样子"让人直接梦回《CMBYN》，都是关于少年爱上男租客后的青春悸动与忧伤。不同之处在于本片采用双线叙述，加入了姐姐与男租客私奔的感情线，既要呈现同志群体的社会现状，又要讲述女性成长的自我觉醒，奈何细节铺垫不足，导致故事到后面泄了气，难以令人动容。但不得不说，电影的构图很美，色调搭配和音乐运用非常熨帖。
开头情侣旅行硬是讲半天，如果渲染男主悲伤，还不如在后面穿插两人过去美好的回忆。关键是前一秒还想吃安眠药自杀，后一秒被枪射就瞬间求生欲爆棚，太割裂了。
背景希腊政治运动一星，但前景这帮人在干啥？？？？反英雄片？？
珠玉在前 没有对比就没有伤害 虽然在池塘和浴缸里还是蛮美的 而且另一条线也确实可以引发一些思考 再加了一星 有的时候就是会因为主观上的偏好而有不平衡的色彩｜XX不要扑向直女的大火了谢谢
后半段大型拉垮，我不能接受刻骨铭心的爱情是这样不由分说地结束的，东西也不带走，却留下十大未解之谜，合着就是给男主积攒文学素材的。男主可能没什么经验，演起来非常刻板，正如评论区所说，他和房客之间的情感没有经过太多表演上的递进就已经all the way to doi，预期中的外界干预或爱而不得也并未出现。氛围有，但总的来说太失望了。而妹妹这边，她和房客产生了什么程度的火花，为什么私奔，没拍，就让妹妹说出“爱让人坚强”，以此为契机让妹妹去冲事业，但实际上妹妹的事业心和爱情一点关系都没有。全片的高光是老师在图书馆里的自白，以及后面男主折回来给了他一个肉体以外的抱抱。
情节不算太高明，但因为是女性+攀岩，礼节性打4星。在悬崖边数次交锋，存在许多硬伤，但还是勉强看完了。结局嘛，就是大家希望的结局，所以作为观众，我们还能怎样？一直对这座著名山峰充满敬意，那种生活在峭壁上的浑身美丽环纹的小毒蛇的突然出现，令观影措手不及，非常有趣！
丹泽尔·华盛顿儿子主演，他的表演与电影中所扮演的角色一样，满是厄运，非常糟糕，没有其父的犀利与身手，一张软弱的大众脸，窝窝囊囊，一无是处。导演的叙事亦是懒洋洋，漏洞百出。导演又强行加入了很多政治色彩，却又无力驾驭，更让影片雪上加霜。
神经病能号召三傻缺一起出行，都被他害死，太二了，也就丅ang山黑帮能干出这缺德事！剧情小孩过家家，没明星的电影慎看
全程希区柯克式悬念？网飞这次有仿A24配乐的嫌疑，请来坂本龙一操刀配乐，古典惊悚感直抓头皮，很棒。
描写一个砂砾一样的普通人，因为偶然一次交通事故从而卷入一场政治阴谋当中，虽然在一个国家的时代洪流中无足轻重，但是经过抗争还是让自己得到了心灵的拯救。开篇情节太过于缓慢，让人昏昏欲睡，但是从逃亡开始逐步变得紧凑，悬疑感十足，最后的戛然而止显得干净利索，小成本佳作。
这种略带小清新感的剧和印象中的印度剧不一样
😨😨看了一会实在忍受不了咖喱味英语了，，还不如说印度语
男租客的尬笑……演技太拉了………整个电影都很混乱
.5 裡面的人都超強 不請自來 像他媽惡夢 如果是遊戲的話會很有意思
相似的题材让人想起《无处可逃》，只不过那个的节奏更紧凑，观感也更刺激。这一部稍微啰嗦了点，尤其是前面开头坎妹的部分其实有点浪费了，但整体还算是一个能把人注意力吸引住的故事。
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