非常个人化角度的情感表达;反复出现的象征物:衣服(外在)、鸟(自由与被猎)、项链(枷锁)、食物(呕吐)、被封锁和遗弃的旧宅(旧的姓氏Spencer);巴洛克(传统与规则)与自由爵士(向往自由与回归童真)的对抗与融合,以及全片主题的那段新古典极简钢琴/提琴曲
配乐加分,阴森诡异的氛围,整体的如坐针毡,是让观众对戴妃的处境感同身受?
然后她就一直穿着耐克哈哈哈
安妮·博林与戴安娜,莫名想起了《游戏规则》
面对着在观众面前大谈自由世界,在皇室内却制定各种非人制度的皇室双面人。不能吃想吃的,也不能穿想穿的,随口说的任何一句话都会被汇报,甚至于连窗帘都被封闭。逃离这群皇室病人透口气,已然是人生的最大惬意。6.6
她对于这样的贵族的意义就类似男人练习射击用的雉鸡,羽毛漂亮大脑空空,是用来维持形象的,而不是被当成一个活生生的人,如果学不会用双重思想来生活,就会陷入迷失和混乱中。服装和摄影都太美了,Sally Hawkins的眼神好苏哇
脸好看是真好看,导演和小k都不明白什么是张弛有度,全程没有最苛刻的教条就没有最夸张的释放,没有松弛的状态就没有爆发的存在,观众看着都累,这部剧那就没在体现有反叛的含义,都不知道抗争什么。还有一个很致命的问题,全程小k自己都不明白母亲是什么意思,看孩子的状态都应该是最放松,还那么用力吗,是个人一见面讨厌管家也应该是碰到规矩才会讨厌,一见面就讨厌,这演技真的想女主进入了《禁闭岛》,不知道到底是女主疯了还是其他人疯了,说话声一直很小面对任何人都一样的语速,我真的不知道导演是想黑小k还是小k自己要求这样,美国人真的演什么都像个美国人
比预想得好,可能是因为我完全看进去了,不是作为戴安娜的传记片,而是作为一个情感充沛的关于历史的女性的故事。一些非常明确的象征物:(死)鸟、草人、珍珠项链(项圈)、食物,当戴安娜在桑德灵厄姆中疾走(逃,却无处可逃),这座大房子就变成了《闪灵》中的瞭望酒店(摄影有种熟悉感,原来是《烧女图》《大西洋》的摄影,性别女)。虽然最后似乎结束在一个上行的音符里,但女人自古以死来开启新时代:安波琳的鬼魂从不只是作为殉道者的女性,更是作为先驱的女性,安波琳的死与英国宗教改革之间的千丝万缕,在这个年代便有戴安娜来继承。绿木用弦乐组代表皇室的樊笼,用爵士代表戴安娜渴求飞扬的自我,前者游走在端庄与刺耳的边界,后者则轻快、富于变幻,个人认为优于他为《犬之力》的创作。
故事的角度其实非常讨巧,把Diana人生中最重要的时刻全程展示给世人,比赘述她她的前世今生都更吸引人,气氛和情绪渲染的也很棒,尤其管家,chef和dresser三个黄金配角,一切都很好,只有…K的演技啊…为什么跟当年Twilight毫无长进…?!而且音乐太吵了。
收起那本安妮博林传记,穿上稻草人的外套,大声告诉世人我的名字斯宾塞。
看着她表情做作🐍一样扭来扭去的样子我真的要精神崩溃了
着实是马思纯-葛薇龙级选角。特别致谢不加库布里克有点犯罪了
每逢佳节胖3斤的习俗,简直压力山大!
挑战传记片是挺值得敬佩的,拿她和马思纯的葛薇龙比有点辱k了吧,起码k外形还是尽量靠拢的。演技和气质就不大行了,k演黛安娜没有她的那种脆弱易惊,k是易怒神经。你会觉得等她怒气值攒满要血洗皇宫。
一样的搞笑,一样的些许感伤。进步越来越大,期待后面的作品。
将奢侈和华贵以同样繁文缛节的分寸拿捏进行毫无温度的程序化展示,礼节背后实际是冰冷的距离与规则,从而在这反复中达成一种脱敏似的反恋物,抽空了精神,让庄园的一切不再幻梦,成为令人生厌的“魔屋”或“囚笼”,环绕的鬼雾朦胧中勾起过去同样可怜的女人的“亡魂”,而命运相似的今天,在这迷途中竟不认得幼时的故土。为这个国家付出,却被象征这个国家的家族所排斥与抵触,亲生骨肉将成皇室的血脉,却艰难阻止深爱的孩子不被这“腐烂”的贵气玷污,作为女性的巨大牺牲换来的却是被背叛和支配的摆布。记忆中的稻草人,过去的舞者,相同的姿态,展开双臂,让生命远离那狩猎和屠戮,当在免下车餐厅念出曾经的名字,阳光穿透了阴森的雾,拉雷恩依然无法释怀这出悲剧,最后一镜中的她或喜或忧,虽仍将被这背负一生的阴霾所吞没,但她终于找到了回家的路。
K是有多想拿奖……恳求导演离开好莱坞吧,老是用女演员+传记片,他不烦我们观众也烦了
半星给莎莉霍金斯半星给Chanel的漂亮裙子
很多地方完全恐怖片拍法我喜,很好地传达了焦虑,小K再次杀我,她的气质就非常焦虑,真的选角大成功
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